기사원문 : https://massivelyop.com/2022/03/09/interview-talking-guild-wars-2-end-of-dragons-soundtrack-with-lead-composer-maclaine-diemer/
인터뷰: Talking Guild Wars 2 End of Dragons의 리드 작곡가 Maclaine Diemer 사운드트랙
Maclaine Diemer는 Guild Wars 2 의 오랜 리드 작곡가이며 , 사운드트랙 크레딧은 최초의 Living World 시즌으로 거슬러 올라가며, 가장 최근에는 End of Dragons 의 멋진 점수를 받았습니다 . 음악은 Tyria와 같은 세계의 분위기를 조성하는 데 매우 중요한 부분이며, 당신이 알지 못하는 방식으로 이야기에 감정적 깊이를 더해줍니다.
End of Dragons의 사운드트랙은 우리 가 확장팩에 대한 초기 인상 에서 특히 탁월하다고 언급한 것 중 하나였습니다. 따라서 Maestro Maclaine과 직접 대화할 기회를 갖게 되어 매우 기쁩니다!
MassivelyOP: 2시간 20분 58트랙에 달하는 End of Dragons의 사운드트랙은 Guild Wars 2 확장팩 을 위해 출시된 가장 긴 사운드트랙입니다 . 이 사운드트랙을 제작하는 데 시간이 얼마나 걸렸나요?
Maclaine Diemer: 2020년 3월에 본격적으로 작업을 시작했으며, 이 새 버전의 Cantha가 어떻게 들릴지 감을 잡기 위해 몇 가지 초기 아이디어 스케치를 했습니다. 2020년 가을에 상황이 정말 좋아졌고 게임이 출시되기 한 달 정도 전까지는 점점 더 바빠졌습니다!
End of Dragons 에서 가장 좋아하는 트랙은 무엇입니까 ? 내 것은 Tengu Village 테마입니다. 나는 하루 종일 거기에 있을 수 있었다!
마음에 드신다니 다행입니다! 저도 그렇고, 다른 모든 것들과 비교했을 때 그 자체로 독보적입니다. 그런 진부한 대답을 하기는 싫지만, 좋아하는 곡을 고를 수 있을지 모르겠다. 아마 뉴카이넨에서 연주되는 트랙 중 하나일 것입니다. 왜냐하면 그곳에서 사운드트랙의 세 가지 주요 요소(오케스트라, 국악, 전자음)가 실제로 빛을 발하기 때문입니다. 그래서 그것은 Kaineng Riverways 또는 A Future Carved in Jade일 것입니다. 그러나 그것이 제가 지금 느끼는 감정이고 언제든지 마음을 바꿀 수 있는 권리를 유보하고 있습니다.
Guild Wars 2 릴리스 점수를 매기는 과정은 어떻게 됩니까? 지도의 초기 빌드를 보고 영감을 얻을 수 있습니까? 아니면 컨셉 아트와 스토리보드 외에는 아무것도 제작되지 않은 상태에서 작업을 시작해야 합니까?
일반적으로 위의 모든 것이 혼합되어 있습니다. 내가 직원으로 있을 때 진행 중인 빌드에 액세스할 수 있고 직접 무언가를 보기 위해 날아다닐 수 있었습니다. 지금은 프리랜서로 일하기 때문에 보안상의 이유로 쉽지는 않지만 스튜디오와의 관계는 여전히 매우 강력하며 게임 내 비디오 캡처, 컨셉 아트워크 및 모든 종류의 디자인 및 내러티브 문서를 요청할 것입니다. 그들은 나와 공유할 수 있습니다. 그런 다음 정기적인 회의를 통해 스토리의 변경 사항이나 팀이 강조하고 싶은 주요 순간에 대해 논의할 것입니다. 그 후, 그들은 저를 미치게 해주었습니다. 저는 매우 감사합니다! 저는 10년 동안 게임의 음악을 써왔기 때문에 일반적으로 " Guild Wars‑y "가 무엇인지 잘 알고 있습니다.” 그리고 그렇지 않은 것은 End of Dragons 와 같이 이전보다 훨씬 더 많은 것을 확장할 때에도 마찬가지입니다 .
End of Dragons 의 음악에 영향을 미쳤다고 생각하는 Guild Wars 2 사운드트랙을 10년 동안 작성하면서 어떤 교훈을 얻었 습니까?
게임의 세계는 항상 아름답다는 것을 기반으로 합니다. 음악뿐 아니라 영상도 마찬가지다. 다행히도 저는 예쁜 음악을 쓰는 걸 좋아해서 (제 생각에는) 잘 맞았습니다. 예쁘게 유지하고 일반적으로 게임에서 일어나는 일에 잘 작동합니다.
나는 또한 당신이 종종 예기치 않은 방향으로 갈 수 있고 플레이어가 당신과 함께 갈 것이라는 것을 배웠습니다. Heart of Thorns 사운드트랙 을 위해 Rata Novus를 썼을 때 당시에는 게임에서 그런 소리가 나는 것이 없었기 때문에 대부분의 사람들에게 너무 많은 소리가 날까 걱정했습니다. 하지만 플레이어들은 그것을 좋아했습니다! 그것은 우리가 End of Dragons 로 시도한 보다 실험적인 사운드에 대한 좋은 선례를 세웠고 , 더 많은 "현대적" 또는 전자적 요소를 전면에 내놓는 것을 두려워하지 않았습니다.
나는 또한 대부분의 플레이어가 로그인할 때 차분한 메인 테마를 좋아하지 않는다는 것을 배웠습니다! 저를 믿으세요. 저는 지난 몇 년 동안 Path of Fire 테마 에 대한 모든 댓글을 보았습니다 . 나는 다른 것을 시도하고 싶었고 많은 사람들에게 효과가 없었습니다. 이유를 이해합니다. 로그인할 때 짜릿함과 모험을 원합니다! 그래서 나는 당신의 아드레날린이 솟구치는 End of Dragons 의 테마를 쓰기 위해 의식적으로 노력했습니다 !
이 확장팩의 음악은 이전의 전통적인 서양 영화 판타지 오케스트라 음악의 사운드와 매우 다릅니다. 이 사운드트랙의 전반적인 느낌에 대한 주요 영감으로 한국 민속 음악을 인용하셨습니다. End of Dragons 점수 를 다루기 전에 이 스타일에 익숙 했습니까? 이 스타일로 작곡하기에 적합한 헤드스페이스를 얻기 위해 어떤 조치를 취했습니까?
이 악보를 시작하기 전에는 한국 전통 음악에 대한 지식이 전혀 없었습니다. 스튜디오에서 Cantha의 주요 영향으로 한국 전통 문화를 받아들이기로 결정했기 때문에 나는 숙제를 해야 하고 전체 제작 과정에서 계속 해야 했습니다. 가장 큰 관심사는 비유를 재활용하거나 모든 동아시아 문화를 하나로 묶는 일종의 헐리우드 패티쉬를 만드는 것이 아니었습니다. 스튜디오와 피하려고 의논한 후에도 처음에는 제대로 이해하지 못하고 그 함정에 빠졌습니다. 수천 년의 다른 문화를 따라잡고 바로 습득할 것이라고 가정하는 것은 쉬운 일이 아닙니다.
나는 운이 좋게도 많은 훌륭한 사람들에게 질문을 하고 도움을 받을 수 있어서 행운이었습니다. 나는 오디오 팀의 홍성하와 같은 ArenaNet의 사람들과 외부 음악 팀의 일원인 Andi Roselund, Michael Choi, Sojin Ryy와 같은 추가 작곡가 및 솔리스트와 정말 귀중한 대화를 나눴습니다. 이런 상황에서 도움을 청하고, 전문성의 한계를 알고, 조언과 비판에 열린 마음을 갖는 것이 중요하다고 생각하고, 이 아름다운 음악을 공부하면서 배우고 성장할 수 있는 기회에 감사드립니다.
하지만 한 가지 스타일의 음악만 고집하지는 않았습니다. Cantha의 고급 기술을 감안할 때 더 많은 합성 및 전자 사운드를 뿌렸습니다. 그 과정과 영감을 얻은 곳을 알려주세요.
이것은 ArenaNet 사람들의 지시이기도 했고 기꺼이 따랐습니다! Guild Wars 2 에는 항상 매우 가벼운 신디사이저 및 전자 요소가 있었지만 미묘하고 종종 배경 텍스처로 분류되었습니다. 명백한 예외는 Super Adventure Box 물건이지만 그것은 일종의 고유한 것입니다. 궁극적으로 Tyria의 세계는 공상 과학이 아닌 판타지 설정이므로 전자 제품이 어떻게 될 수 있는지에 대한 균형이 있어야 한다는 것을 알았습니다.
음악에는 순수한 신디사이저 사운드가 부족함이 없지만 하이테크 칸타 사운드의 가장 중요한 표현은 어쿠스틱 악기의 전자적 처리에서 나온다고 생각합니다. 일반적으로 멋진 솔로 첼로 연주에 디스토션을 넣거나 목관 악기에 페이저와 딜레이를 두는 것과 같은 작업을 하지 않습니다. 하지만 우리는 그렇게 했고 정말 잘 작동한다고 생각합니다. 그것은 일종의 두 개의 매우 다른 미학 사이의 다리 역할을 하며 , 마치 그 문명에서 자연스럽게 나오는 것처럼 전통적인 길드 전쟁 사운드에 대한 Canthan 해석처럼 느껴집니다.
나는 독특한 악기가 있는 음악을 좋아하는데, 이 사운드트랙에는 그런 것들이 풍부합니다. 이 사운드트랙에 사용된 좀 더 독특한 악기에 대해 말씀해 주시겠습니까? 어떤 작업을 하는 것이 가장 마음에 드셨나요? 이러한 악기를 마스터한 음악가를 찾는 것이 어려운 일이었습니까?
이것은 그 자체로 전체 인터뷰가 될 수 있습니다! 사운드트랙에 있는 모든 한국 전통 악기가 정말 특별하다고 생각하기 때문에 길게 설명할 수 있습니다. 몇 가지를 꼽으라면 내가 가장 좋아하는 대금은 특정한 음을 치거나 조금 더 세게 불 때 윙윙거리고 진동하는 멤브레인으로 덮인 특별한 구멍이 있는 대나무 피리의 일종인 대금일 것입니다. 그것은 틀림없는 소리이며 이 지역의 다른 많은 대나무 피리와 구별됩니다.
또 다른 하나는 가야금인데, 이는 구정이나 고토와 같은 선을 따라 뽑아낸 치터입니다. 가장 큰 차이점은 현이 감겨진 실크로 만들어져 소리가 약간 둔하지만 현이 약간 구부러져 연주자가 모든 종류의 무겁고 넓은 비브라토를 들을 수 있는 특징 중 하나입니다. 한국의 전통 음악. 대금과 가야금은 악보의 절반 이상에 포함되어 있어 음악의 핵심입니다.
내가 사랑하고 사용할 수 있는 기회가 더 많았으면 하는 또 다른 하나는 거문고입니다. 또한 치터의 한 유형이지만 기타와 같은 프렛이 있으며 연주자의 손가락 대신 스틱을 플렉트럼으로 사용하여 연주합니다. 이 정말 훌륭한 박시하고 목이 쉬우며 타악기 사운드가 있습니다. 그 역할을 맡은 여자 황지나는 너무 멋있고 대단한 선수였다. 나는 그녀의 능력에 완전히 경외감을 느꼈고 앞으로 그녀와 함께 더 많은 일을 할 수 있기를 바랍니다.
End of Dragons 에서 플레이어는 물론 Guild Wars Factions 에서 처음 본 사랑받는 Cantha 지역을 다시 방문합니다 . 그 캠페인의 사운드트랙이 이 사운드트랙에 얼마나 영향을 미쳤습니까?
내가 게임 작업을 하기 이전의 음악이 항상 있기 때문에 약간의 영향이 있었습니다. 스코어 전반에 걸쳐 여기저기서 몇 가지 주제에 고개를 끄덕이지만 End of Dragons 의 Cantha 는 250년 동안 개발되었습니다. 그렇다고 해서 그들이 과거를 완전히 뒤로 하고 떠났다는 의미는 아니지만, 그 기간 동안 많은 일이 일어날 수 있습니다. 여기 현실 세계에서 우리는 물론 여전히 모차르트를 듣고 있지만 제 추측으로는 그가 2022년에 BTS만큼 많은 음반을 팔지 않을 것입니다!
나는 예산상의 이유로 많은 비디오 게임 음악에서 우리가 듣는 많은 악기가 가상 악기와 합성되는 반면 일부는 실제 악기 연주자가 라이브로 녹음한다는 것을 알고 있습니다. End of Dragons 사운드트랙 의 대략 몇 퍼센트가 어느 정도였습니까 ?
테네시 주 내슈빌의 훌륭한 음악가들 덕분에 오케스트라 전체가 라이브로 연주됩니다. 팀파니, 심벌즈 같은 타악기는 예외입니다. 언젠가는 게임을 위해 100% 라이브 오케스트라 세션을 하고 싶지만 이를 막는 현실적인 문제가 있습니다. 물론 한국의 솔리스트들도 모두 라이브로 활동하고 있다. 물론 실제 신디사이저 자체에서 소리가 납니다. 그래서 저는 점수의 약 85-90%가 라이브라고 말하고 싶습니다. 이것은 멋진 일입니다!
당신의 약력은 당신이 멀티 악기 연주자라고 말합니다. 자신의 플레이 중 많은 부분이 Guild Wars 2 로 이어 집니까, 아니면 주로 작곡을 하시나요?
나는 그저 인간적인 요소를 주기 위해 내가 할 수 있는 모든 것을 하려고 노력하지만, 내 주요 악기는 Guild Wars 2 에서 별로 요구하지 않는 기타, 베이스, 드럼과 같은 록 밴드 종류입니다 . 하지만 과거에 몇 트랙에서 기타를 연주했습니다. 나는 또한 충분한 시간이 주어지면 거의 모든 것에서 소리를 낼 수 있습니다! 나는 항상 이상한 소리를 주시하고 있고, 주변에 엄청난 양의 잡다한 물건을 가지고 있습니다. 나는 플룻, 내가 가지고 있는 이 이상한 금속판과 같은 조율된 타악기, 손 드럼, 그리고 종이책 크기 정도의 "여행" 디저리두를 연주했습니다. 약간의 셰이커 같은 것이더라도 라이브 요소를 넣으면 항상 음악이 훨씬 더 좋아집니다.
Maclaine Diemer의 바쁜 일정 중에 시간을 내어 우리와 이야기를 나누고 Guild Wars 2: End of Dragons 에 대한 훌륭한 공헌에 감사드립니다 . 앞으로 몇 년 동안 Guild Wars 2 및 기타 게임 에서 그의 음악을 계속 들을 수 있기를 바랍니다 !