8. 한국문학과 포스트 모더니즘
한국의 경우 포스트모더니즘에 대한 논의는 주로 이론과 비평의 측면에서 진행되어 오면서 1980년대 후반부터 본격적으로 문단에 형향을 주기 시작하였다. 한국시의 경우 1980년대 후반부터 포스트모더니즘적 경향의 시들이 본격적으로 등장하게 된다. 주로 김영승, 박남철, 이승훈, 장정일, 하재봉, 함민복, 황지우 등의 시인들이 포스트모더니즘적 경향의 시들을 발표하였다. 이들 시의 경향은 주로 페러디를 통한 기존 권위의 전복, 시적 형식의 해체, 자잘한 일상의 나열과 시적 주제의 약화, 시인의 목소리가 시의 표면에 전면적으로 등장하는 자기 반영성 등의 경향으로 나타난다.
포스트모더니즘의 시적 특성을 보다 구체적으로 살펴보면 자발성, 개성, 자연성, 개방성을 들 수 있다.
① 자발성
모더니즘의 시적 특성과 대비되는 개념이다. 모더니즘의 시적 원리가 인위적 형식성, 압축된 형식성을 강조하면서, 다시 말해 언술의 형식성을 강조하는 것은 창조과정의 자발성을 규제하는 행위가 된다. 이런 점에서 본다면, 모든 형식은 창조 과정 자체가 함축하는 자발적인 삶의 흐름을 규격화한다. 그러나 포스트모더니즘은 시각에 의하면 시를 창작하는 것은 삶을 좀더 자유롭게 실현하기 위해서이다. 이런 점에서 본다면 , 포스트모더니즘은 부과적 형식과 대비되는 유기적 형식 다시 말해 어떤 타율성도 없이 시적 공간 내부에서 자율적으로 생성되는 그런 양식으로서의 유기적 형식을 비판적으로 계승하고 있는 것이다.
② 개성의 강조
모더니즘 시가 시인과 시적 호자의 단절을 통해 몰개성을 강조하였다면, 포스트모더니즘의 시는 이와는 달리 시인의 목소리를 강조한다. 뿐만 아니라 그 목소리는 시인 자신의 자전적 요소를 내표하기도 하며, 도덕적으로 은폐되어야 할 개인적 무의식의 세계마저 드러내기도 한다.
③ 자연성
이때의 자연성이란 시의 소재로 자연을 노래한다는 그런 의미가 아니라, 일상적으로 겪는 정서와 경험의 세계를 소재로 삼는다는 것을 의미한다. 단순히 소재적인 차원에서 머무르는 것이 아니라 모더니즘 시의 유토피아에 해당하는 초월적 신비가 사라진 다음의 황량한 삶의 이미지를 암시하면서 포스트모더니즘의 반휴머니즘적 태도를 암시한다. 이 과정에서 인간과 인간의 이성은 위대한 것도 존경할 만한 것도 아니라는 자각이 중요하게 부각된다.
④ 시적 형식의 개방성
개방성의 개념은 미적 형식과 관련된다. 모더니즘 시가 형식의 완결성을 강조한다면 포스트모더니즘 시는 탈구성을 강조한다. 이 때 해체라는 용어가 사용될 수 있는데 , 꼴라쥬, 유추, 산문적 에세이와 같은 기법이 사용되고 있다 . 이런 기법은 시적 형식을 보여주는 인위성, 허구성을 파괴하려는 의지의 소산이다. 다른 말로 하자면 포스트모더니스트들은 인간의 경험이나 사고가 보여주는 직접성을 구속하기 때문에 형식개념 자체를 불신하게 된다.
<김진경의 국민교육헌장>
우리는 부모님의 실수로/이 땅에 태어났다/-이 실수가 그대에겐 역사적 사명이겠지/사명이어라/풍년에도 헛배부른 농민등 위에/쌔코날로/밤을 새우는 여공들 위에/타고 앉아/기생관광 외화획득/짭짤한 포주노릇-/유구한 역사/히히히히/불쌍한 세대여/태어나서 지금까지 2~30년/유우구우한 군부정권 아래서/그대의 일생을 /차렷, 열중쉬엇,좌우로 정열/복창소리 봐라-/와/전통/-이조 오백년이래/뻔뻔스런 물석들의-/을 /이어받아/민족중흥/-모씨가 창당하려는 정당-/에 이바지/-가입-/할/때이다.
위의 시는 국민교육헌장이 국민교육이라는 미명하에 교육기관을 통해 그 시대 지배이데올로기를 모든 국민들에게 은근한 방식으로 강요한 것이었다. 국민교육헌장은 각각의 사회 구성원들을 민족과 국가의 자랑스런 일원으로 인식하게 하는 수단이었다. 국민교육헌장은 국가 권력이 요구하는 의미에서의 주체를 만들어내는 기능으로 작동하고 있었던 것이다. 그러나 시인은 그러한 지배 이데올로기를 담고 있는 국민교육헌장의 구절 사이에 당시 사회의 부조리의 모순적 현상들을 비판하고 고발하는 내용을 끼워 넣으므로써, 국민교육헌장 속에 흐르고 있는 지배이데올로기를 단절시키며, 국민교육헌장의 권위와 허위성을 통렬하게 비판하고 있는 것이다. 이러한 비판은 시적 형식의 파괴와 맞물리면서 기존의 시적 구성을 탈피한 새로운 형식을 구축하고 있다.
<장정일 ‘라디오와 같이 사랑을 끄고 켤 수 있다면’>
내가 단추를 눌러주기 전에는/그는 다만/하나의 라디오에 지나지 않았다./
내가 그의 단추를 눌러주었을 때/그는 나에게로 와서/전파가 되었다/
내가 그의 단추를 눌러준 것처럼/누가 와서 나의/굳어버린 핏줄기와 황량한 가슴속 버튼을/눌러다오/그에게로 가서 나도/그의 전파가 되고 싶다./
우리들은 모두/사랑이 되고 싶다/끄고 싶을 때 끄고 켜고 싶을 때 켤 수 있는 /라디오가 되고 싶다.
위의 시는 패러디를 중심으로 포스트 모더니즘적 경향의 시를 언급할 때 자주 등장하는 시이다. 이 시는 김춘수의 ‘꽃’이라는 기존의 작품 형식에 기대어 구성되어 있다.
김춘수으 작품에서 ‘꽃’은 ‘이름’을 불러주기 전에는 별 의미없는 대상에 불과하였지만, 그 ‘이름’을 불러주었을 때 ‘꽃’은 나에게 소중한 존재로 인식되고 있다.‘꽃’
의 화자 역시도 자신의 향기와 색깔에 맞는 이름을 누군가 불러주기를 간절히 열망함으로써, 진정한 존재에 대한 탐색을 멈추지 않고 있다. 장정일은 이와 같은 진지한 의미와 주제를 담고 있는 ‘꽃’이라는 시를 현대문명의 산물인 ‘라디오’로 대체하면서 ‘꽃’에 담겨 있는 진지한 의미들을 가벼운 터치로 무화시켜 내고 있는 것이다. ‘끄고 싶을 끄고 켜고 싶을 때 켤 수 있는 ’라디오와 같은 사랑을 갈구하지만 결국 그러한 사랑은 이루어 질 수 없다.
<자료참조>
1. 문예사조이 이해(김은철.김장원.김진석.노상래.백운복.엄성원.이영섭.임명진.한영옥 공저 : 새문사)
2. Encyber 두산 세계대백과 사전