우즈베키스탄 문학 고찰 Fozil Farhod(포질 파르호드, 소설가)

[김영중]

우즈베키스탄 문학 고찰

Fozil Farhod(포질 파르호드, 소설가)

안녕하세요, 존경하는 작가 여러분!

저의 한국방문은 이번이 두 번째입니다. 첫 방문은 4년 전인 2019년 12월이었습니다. 그때 부여에 있는 신동엽문학관에서 한국 작가들에게 우즈베키스탄 문학에 대한 강연을 한 적이 있습니다. 그리고 저는 한국 시인인 신동엽의 삶과 작품, 한국의 서울과 부여 도시, 신동엽의 고향 박물관, 문학의 집을 방문했었는데 너무 인상적이었던 기억이 아직까지 생생합니다.

이제 오늘 저는 광주에서 열린 제9회 세계한글작가대회에서 우즈베키스탄 문학에 대해 강연하게 되어 영광이며 매우 행복합니다. 이번 행사에 특별 손님으로 초대해주신 관계자분들과 주최기관인 국제펜 한국센터 측에 감사의 인사를 전하고 싶습니다!

우즈베키스탄 문학의 기초는 민속예술로 간주됩니다. 예를 들어, 1000년이 넘은 『Alpomish』 (알포미쉬)는 우즈베키스탄 민족의 영웅서사시입니다. 즉, 작품의 주인공인 알포미쉬는 강인하고 불굴의 인내심을 지닌 인물로 묘사됩니다. 그는 7년 동안 적진의 지하 감옥에 갇혀 있었지만, 모든 어려움을 인내로 이겨내고 본국으로 돌아와 왕이 되는 내용입니다.

『알포미쉬』 창작 1000주년을 맞았던 1999년에는 우즈베키스탄 전역에서 유네스코의 후원으로 이 기념비적인 서사시를 널리 축하했습니다. 작품이 한국의 '주몽' 서사시와 비슷합니다. "알포미쉬"에는 민족의 정신이 들어 있습니다. 이는 우즈베키스탄 사람들의 가치, 관습, 전통을 반영합니다. 한국의 오은경 교수가 '알포미쉬'와 '주몽' 서사시를 분석하여 학술논문을 썼습니다. 그래서 우즈벡 작가들은 오은경 교수의 이름이 익숙합니다.(편집자 주 : Oh, Eun-Kyung, 동덕여대 교수, 전 우즈벡 니자미사범대 한국학 파견교수, 오은경 교수는 ‘Alpomish’를 ‘알퍼므쉬’로 표기함)

『알포미쉬』와 『주몽』 서사시는 양국에서 TV 시리즈로 제작되기도 했습니다. 한국에서 제작한 드라마 ‘주몽’은 우즈베키스탄에서도 방영돼 큰 인기를 끌었습니다. 그래서『알포미쉬』와 『주몽』 시리즈는 우즈베키스탄 시청자들이 가장 좋아하는 드라마가 되었습니다. 우즈베키스탄 어린 아이들은 "나는 크면 알포미쉬가 될 것이다!", "나는 크면 주몽이 될 것이다"라고 말할 정도입니다. 제 생각에는 문학과 영상의 위력이 바로 이 드라마들로부터 나타난 것 같습니다.

우즈베키스탄 과학아카데미의 우즈베크어, 문학 및 민속연구소의 민속기록보관소에는 약 500개의 민속 서사시가 보관되어 있습니다. 그중 상당수는 책으로 나오지 않았지만 최근에는 100권의 '우즈베키스탄 민속예술기념관' 출판을 준비 중인데 이미 30권이 출판되었습니다. 100권 중 60권이 과거에 발표됐던 서사시로 구성될 예정입니다.

한 나라에 민담이 많다는 것은 그 나라의 뿌리가 튼튼하다는 뜻이라고 생각합니다. 우즈벡 문학의 역사는 고대에서부터 시작되어 현재까지 많은 작가들이 나오고 있습니다. 다만 저에게 주어진 시간이 제한되어 있다는 점을 고려하여 강의 시간을 단축했습니다.

우즈베키스탄의 수도 타슈켄트에 가시면 ‘Adiblar Xiyoboni’(아디블라 히요보니)라는 아름다운 공원을 방문하실 수 있습니다. 공원에는 우즈베키스탄의 위대한 시인인 Alisher Navoi(알리셰르 나보이)와 우즈베키스탄의 대표적인 작가 24명의 웅장한 동상들이 건립되어 있습니다. 각 동상은 타슈켄트의 학원, 대학교, 연구소에도 기증되었습니다. 즉, 각급 교육 기관과 교사 및 학생으로 구성된 팀은 자신들이 맡은 작가의 작품들을 심층적으로 연구합니다.

우즈벡 문학은 Alisher Navoi 없이는 상상할 수 없습니다. Alisher Navoi는 우즈베키스탄에서 "언어의 왕"이라고 불립니다. 조사 결과에 따르면 그는 시와 산문 작품에서 28,000 단어가 넘는 단어를 사용했다고 합니다. 이에 비해 러시아 시인 푸시킨은 25,000 단어, 영국 작가 셰익스피어는 22,000 단어, 스페인 작가 세르반테스는 18,000 단어를 사용했습니다. 이것이 바로 "언어의 왕"이라는 정의가 Navoi에게 적합한 이유입니다. 1441년 헤라트에서 태어난 Alisher Navoi (1441-1501)는 위대한 시인이자 사상가, 정치가이자 우즈벡 문학 언어의 창시자입니다. 그는 Navoi라는 필명으로 터키어와 페르시아어로 글을 썼습니다.

Navoi는 젊었을 때부터 Khurasan의 미래 통치자 Husayn Boykara의 친구였습니다. 그는 10~12세부터 시를 쓰기 시작했습니다. Navoi의 동시대 역사가인 Khondamir가 남긴 정보에 따르면, 우리 고전문학의 위대한 대표자인 Lutfiy (1369-1465)는 노년에 소년 Alisher를 만나 그의 시적 재능을 높이 평가했다고 합니다. 즉, Mavlono Lutfiy는 터키어와 페르시아어로 된 12,000구의 시를 다음과 같이 시작하는 Alisher Navoi의 ghazal(가잘)로 대체하기를 원했습니다.(편집자 주 : ghazal, 페르시아권 국가를 비롯하여 아랍·튀르키예·인도·중앙아시아 등지에 널리 퍼져 있는 시 문학의 한 형태. 주로 남녀 간의 사랑을 주제로 한다)

"창문을 닫을 때마다 매 순간 내 눈에서 눈물이 흘러내린다.

별이 뜨고 해가 지는 것 같다.”

본 행의 의미는 다음과 같습니다.

얼굴을 가린 연인의 눈에서 떨어지는 눈물은 해가 진 후 하늘에 빛나는 별에 비유됩니다.

10~12세 소년의 훌륭한 내용을 담은 이 시는 그가 높은 재능의 소유자가 될 것이라는 징표였습니다. 당시 중앙아시아에서는 페르시아 시를 쓰는 것이 관례였고, 터키어로 쓰는 것은 불가능하다고 여겨졌습니다. 그러나 Alisher Navoi는 그의 글을 통해 터키어로도 작품을 쓰는 것이 가능하다는 것을 증명했습니다. 그는 60년 동안 32편의 작품을 썼습니다.

Navoi는 문학 외에도 천문학, 음악학, 의학, 양궁, 문학 이론, 조류생활-동물학, 회화 등 많은 과목을 공부했습니다. 그는 여러 그림 작품을 남겼으며 여러 곡을 작곡했습니다. 또한 뛰어난 건축가로서 그는 자비로 다리, 방앗간, 목욕탕, 정원, 모스크, 병원을 건설했습니다. 그는 문학과 공공 봉사에 평생을 바쳤습니다. Alisher Navoi는 죽음 이후 자신의 재산을 사원과 메드레세에 남겨 교육자, 학생, 사원 직원 및 가난한 사람들에게 도움을 주었습니다. Navoi의 무덤은 헤라트에 있습니다.(편집자 주 : 헤라트, 서부 아프가니스탄 헤라트주의 주도)

Alisher Navoi의 동상은 ‘Adiblar Xiyoboni’ 작가들 공원의 가장 높은 지점에서 Qibla(성지순례 방향)를 향하고 있습니다. 우즈베키스탄 사람들은 Navoi는 항상 ‘Haj’ 성지순례를 하고 싶은 꿈을 꿔왔기 때문에 그에게 그러한 존경심을 보였습니다. 그리고 나머지 작가들 동상들은 Navoi를 아래에서 바라보며 그에 대한 존경심을 표하고 있습니다.

Zahiriddin Muhammad Bobur 동상은 Adiblar Xiyoboni 공원에 Navoi 동상 오른쪽에 있습니다. Bobur는 1483부터 1530년까지 살면서 많은 창조를 했습니다. Bobur는 우즈벡 고전 문학의 위대한 대표자 즉, 시인, 역사가, 지리학자, 정치가, 재능 있는 장군, 바부르 왕조의 창시자, 티무르 왕조, 아미르 티무르의 5세대입니다.

Zahiriddin Muhammad Bobur는 안디잔에서 태어났으며 12살에 왕세자로 왕위에 올랐습니다. 그는 약 350년 동안 인도를 통치했던 강력한 바부르 왕조를 세웠습니다. "Boburnoma"라는 작품으로 그는 전 세계적으로 유명한 역사가 중 한 사람이 되었습니다. 기행문 형식으로 쓴 이 작품은 그의 대표작입니다. 문학과 역사, 음악과 미술에 조예가 깊고 종교적인 가르침에 헌신한 Bobur는 항상 학자들과 친하게 지냈고, 특히 창조적인 사람들에게 진심으로 존경을 표했으며 많은 후원을 했습니다.

Bobur Mirzo는 생애 말기에 다음과 같은 글을 썼습니다.

운명의 부재가 내 영혼이 되었고,

내가 다 했는데, 실수였다.

나는 조국을 떠나 인도로 갔다.

맙소사, 무슨 일이 벌어졌지?

Bobur는 이 글을 통해서 자신이 한 모든 일이 실수였다고 말합니다. 그는 안디잔과 사마르칸트에서 헤어졌다는 것, 본국을 떠나 다른 나라에 정착했다는 것을 고통스러운 마음으로 씁니다. 또한 이 시와 다른 시에서도 평생 향수병을 안고 살았다는 것을 말씀드릴 수 있습니다.

Adiblar Xiyoboni 공원의 Navoi 동상 왼쪽에는 Mohammad Reza Ogahi (1809–1874)의 동상이 있습니다. 그는 고전 시인, 다작의 번역가, 민감한 역사가, 정치가로 평가됩니다. 그는 Mirab 가족의 Qiyot 마을의 Khiva 도시에서 태어났습니다. 그의 삼촌 Shermuhammad Munis는 Ogahi 인생에서 큰 역할을 했습니다. 궁궐역사가로 일했던 Ogahi Munis는 '행운의 정원' 작업을 이어가며 1825년까지 히바칸국의 역사 집필을 마쳤습니다. 1844년에 그는 그 해까지 칸국의 역사를 담은 "행복의 정원"이라는 책을 완성했습니다. 시인은 시적 장르를 향상했습니다. 그는 7-8, 10-12연으로 구성된 가잘(ghazal)을 최대 23연으로 늘려 창작했습니다. ‘Mustazad’이라는 새로운 형태의 장르를 발견했습니다. 그의 가잘은 "Shoshmaqom"의 모든 곡에 속하며 Khorezm의 민속 곡과 일치합니다. 그는 Mirkhand의 "Rawzat us-safo", Koshifi의 "Akhlaqi Muhsini", Kaykovus의 "Qabusnoma", Sa'di의 "Gulistan", Jami의 "Yusuf and Zulaykho", Nizami의 "Haft paykar"과 같은 페르시아어로 된 역사 및 예술 작품을 모국어로 번역했습니다.

Karakalpak 고전 문학의 창시자인 Berdak의 동상도 공원에 세워졌습니다. 그는 1827년 Moynaq 지역에서 태어났습니다. Berdak의 작품은 진실성, 소박함, 예술적 완벽함으로 구별됩니다. 평등, 인류애, 정의, 애국심이라는 사상이 그의 작품에 담겨 있습니다. 18~19세기 카라칼팍족의 사회생활은 서정시와 서사시로 표현되었습니다. 그는 지성적인 시인으로서 당시의 사건과 사회적 관계를 평가합니다. Berdak는 또한 카라칼팍 사람들의 역사에서 자신의 자리를 차지하고 사람들의 이익을 위해 싸운 역사적 인물의 운명과 역사적 사건의 해석에 전념하는 대규모 서사시 캔버스를 만들었습니다. 그의 서사시 "Aydos biy", "Ernazar biy" 및 "Khorezm" 서사시들은 이러한 정신을 바탕으로 한 작품들입니다.

Berdak의 작품 "Generations"는 카라칼팍 사람들과 다른 투르크 민족의 삶에서 흔히 발생하는 사건을 기록하고 부족과 민족의 기원에 대한 의견을 표현하는 역사적 사건의 연대기입니다. Berdak는 일부 부패한 성직자들의 잘못을 폭로하고, 여성의 권리를 옹호하며, 젊은이들에게 조국을 사랑하고 깨달음의 정점에 도달할 것을 촉구합니다.

또 다른 시인이자 사상가인 Muhammed Aminkhoja Mirzakhoja의 아들 Muqimi(1850-1903)의 동상도 Adiblar Xiyoboni 작가들의 공원에 세워졌습니다. 그는 우즈베키스탄 고전 문학의 위대한 대표자 중 한 명으로 평가됩니다. 그는 어머니 때문에 시를 사랑하게 되었습니다.

Muqimi가 살며 활동하던 시대의 문학생활은 복잡했으며 이러한 환경은 그의 작업에 큰 영향을 미쳤습니다. 그는 사회의 악을 비판적으로 바라보았습니다. 우즈베키스탄 문학에서 민주적 방향의 출현과 형성은 Muqimi라는 이름과 연결됩니다. 비판적 세계관과 열망, 환경 사이의 갈등은 그의 작업에 중요한 방향을 제시했습니다. 작품에서는 일부 토호세력들을 비판했으며 국가에 유입되는 부도덕한 관계와 그 결과가 표시됩니다. 시인은 그의 작품에서 삶의 낙후하고 추악한 모습, 사회의식의 결함을 비웃었고, 식민주의와 황폐함의 고통을 신랄한 비판으로 묘사했습니다. Muqimi의 가잘은 대부분 노래가 되었으며 우리 국민의 마음속에 자리 잡고 있습니다.

시인이자 사상가인 Zokirjon Mullo Kholmuhammad의 아들인 Furqat(1859-1909)의 동상도 작가들의 공원에 세워졌습니다. Furqat는 코칸드에서 태어났고 동네에 있는 학교에서 교육을 받았습니다. 또 메드레세(1873~76)에서 공부하고 무다리와 서기관으로부터 서예와 아랍어를 배웠으며 고전 문학 대표자들의 유산도 배웠습니다. 또한 무역에 종사하고 상점을 열었습니다. Furqat의 시에는 식민지 체제의 폐단에 대한 비난, 현재의 불의와 폭력에 대한 불만, 불법과 무기력한 삶, 현대에 주목받는 무지한 사람들, 멸시받는 현명한 사람들 등이 기억에 남는 예술적 색채로 그려져 있습니다. Furqat는 우즈벡 언론사에서 feuilleton 장르를 시작했습니다.

Furqat는 30세에 여행을 떠나 생애를 마칠 때까지 세계를 여행했습니다. 그는 타슈켄트, 코잔트, 사마르칸트, 마르브, 아시하바트, 바쿠, 바투미, 이스탄불, 불가리아, 그리스, 메카, 제다, 메디나, 인도, 카슈미르, 테비트, 동투르키스탄과 같은 도시와 국가에 살았습니다. Furqat는 그러면서 "Hajnoma", "Adashganman", "Kashmirda", "Bulbul", "Sayohatnoma"과 같은 작품들을 썼습니다. 그러나 "Sayohatnoma" 여행이라는 작품은 아직 발견되지 않았습니다. 그의 시신은 요르켄드 구역의 동도르 묘지에 안장되었습니다. 1990년에는 시인의 무덤 위에 영묘가 세워졌습니다. 우즈베키스탄의 여러 마을, 지역, 거리, 도로, 공원이 그의 이름을 따서 명명되었습니다. 또한 19세기 말과 20세기 초 우즈베키스탄 민족 문화의 유명한 대표자 중 한 명인 Adiblar Xiyoboni 공원에는 개화한 시인, 극작가, 언론인, 과학자, 국가 및 공인인 Abdulla Avloni의 동상이 있습니다. 학자, 작가, 극작가이자 공인인 Mahmadhoja Behbudi, 우즈베키스탄 소설 학교의 창시자이자 우즈베키스탄 문학의 빛나는 인물 중 한 명인 Abdulla Qodiriy, Cholpon의 아들 Abdulhamid Suleyman도 조각상으로 장식되어 있습니다.

그들 중 한 명인 Abdulla Qodiriy (Julqunboy)는 1894년 4월 10일 타슈켄트에서 태어났습니다. 이 미래 작가는 시인으로서 처음으로 펜을 흔들었습니다. 사람들이 글을 읽고, 교육받고, 교양 있고, 자유로워지는 모습을 보고자 하는 열망이 시와 이야기에서 느껴집니다.

1924년 Abdulla Qodiriy는 모스크바로 가서 언론인 연구소에서 공부했습니다. 모스크바에서 돌아온 후 그는 "Mushtum" 잡지에서 프리랜서 기자로 일하기 시작했습니다. 그의 "Tashpolat Tajang은 무엇을 말합니까?" "Kalvak Mahzum의 회고록에서 "시리즈의 풍자적 이야기가 이 잡지에 처음으로 게재됩니다. 1925~1926년 Abdulla Qodiriy의 소설 'Utgan kunlar' (지난날들)가 책으로 출간되어 그 작품은 우즈벡 문학의 첫 번째 소설이 되었습니다. 그 책에서 저자는 Chor 정부에 의해 투르키스탄 자치구가 붕괴된 이야기를 고통스럽게 들려줍니다.

1928년 작가의 두 번째 역사소설 『Mehrobdan Chayon』(제단에서 온 전갈)이 출간되었습니다. 1934년 Abdulla Qodiriy는 농업을 주제로 한 단편소설 "Obid ketmon"을 창작했습니다. 또한 그는 고골의 『Uylanish』(결혼), 체호프의 『Olchazor』과 다른 서구 작가들의 풍자 소설을 우즈벡어로 번역했습니다.

Abdulla Qodiriy는 1934년 모스크바에서 열린 첫 번째 작가동맹 대회에 참가합니다. 그는 "아미르 우마르칸의 첩", "기도 도둑", "공포"와 같은 소설을 창작하는 것을 꿈꿨습니다. 그러나 끔찍한 억압으로 인해 작가의 꿈은 이루어지지 않았습니다. Abdulla Qodiriy는 1937년 12월 31일 투옥되었습니다. "나는 나에 대한 비난을 완전히 거부합니다. 나는 진리의 길에서는 어떤 형벌이나 고문도 두려워하지 않습니다. 그들이 나를 쏘고 싶다면 내 가슴을 가리겠습니다"라고 그는 감옥에서 말했습니다. Abdulla Qodiriy는 1938년 10월 4일 타슈켄트에서 총을 맞아 타계했습니다. 그의 무덤은 알려져 있지 않습니다.

2019년 Abdulla Qodiriy 탄생 125주년을 맞아 우즈베키스탄에서는 ‘문학과 독서의 해’로 널리 기념되었습니다. 이날과 관련하여 우리의 위대한 작가의 책들이 여러 권으로 복간되었고 그의 작품을 바탕으로 한 공연이 우리나라 극장에서 상연되었습니다. 같은 해에 Abdulla Qodiriy 하우스 박물관, Abdulla Qodiriy 기념 박물관, Abdulla Qodiriy 창작 학교가 수도에 문을 열었습니다.

우즈벡 문학의 빛나는 인물 중 한 명인 Cholpon의 아들 Abdulhamid Suleyman는 1897년 Andijan의 Qatorterak 지역에서 상인의 아들로 태어났습니다. 20세기 초 자디디즘(Jadidism) 운동은 Cholpon의 세계관과 창의성 형성에 큰 영향을 미쳤습니다.(편집자 주 : Jadidism, 서구적 근대화에 대항하는 이슬람적 근대화 운동)

1922~1926년에 Cholpon은 "Uyg’onish"(각성) (1922), "Buloqlar"(스프링) (1923), "Tong Sirlari" (아침의 비밀) (1926), "Soz" (1935) 등 4개의 시집을 출판했습니다. Cholpon의 시 "사람"에는 다음 줄이 포함되어 있습니다.

"사람은 바다다.

사람은 파도이고,

사람이 힘이다

민중은 반란을 일으키고,

사람들은 불이고, 사람들은 복수이다...

민중이 동요하면 나에겐 힘이 없으니 멈추게 하라.

나에겐 힘이 없으니 사람들이 당신의 욕망을 파괴하게 놔둬라."

Cholpon는 또한 언론인으로서 성공적인 경력을 쌓았습니다. 그런 점에서 『희귀문학?』, 『존경하는 작가들에게』 등 그의 글은 문학의 목표와 과제를 이해하는 데 특히 중요합니다. 수십 개의 언론 기사에서 그는 내전 중에 발생한 비극과 짜르 식민주의자들과 지역 지배계급 대표자들이 억압받는 사람들에게 가한 잔학행위를 비난했습니다.

Cholpon는 성숙한 서정시인일 뿐만 아니라 『빵집의 하녀』, 『달빛밤』, 『눈 속의 튤립』 등 수십 편의 이야기와 『밤과 낮』 등 멋진 소설을 쓴 재능 있는 작가였습니다. 그는 또한 극작가로서 많은 작품을 창조했습니다. 오랫동안 무대를 떠나지 않았던 그의 단편극 "Khalil Farang", "Cho'ri isyoni", "Ortoq Karshiboev", "Mushtumzor" 드라마 및 "Yorkinoy" 연극이 유명해졌습니다. 또한 그는 러시아 작가인 V.Yan과 협력하여 드라마 '공격'을 만들었습니다.

숙련된 번역가이기도 한 Cholpon는 Shakespeare의 비극 "Hamlet", A.Pushkin의 단편 소설 "Dubrovsky" 및 "Boris Godunov", Gorky의 소설 "어머니"와 기타 많은 작품을 우즈벡어로 번역했습니다. 그는 1937년 7월 14일 투옥되었고, 1938년 10월 4일 소련 정부에 의해 총살되었습니다. 그러나 이후 1956년 무죄 판결을 받았습니다. 독립 당시 그의 작품은 충실하게 연구되었으며 요즘에는 Cholpon의 이름을 딴 출판사, 거리, 도서관, 학교 등이 있습니다.

또 다른 한 사람을 소개하자면, 20세기 우즈베키스탄 문학 발전에 지대한 공헌을 한 위대한 작가, 시인, 과학자, 공인인 Oybek의 아들 Musa Tashmuhammad는 1905년 1월 10일 타슈켄트에서 태어났습니다. 그는 1926년에 출간된 시집 『감정』으로 등단했습니다. 그는 역사적, 현대적 주제를 바탕으로 약 20편의 서사시를 창작했습니다. Oybek는 성숙한 소설가이기도 했습니다. 그가 창작한 『Qutlug qon』, 『나보이』, 『위대한 길』, 『황금계곡의 바람』, 『태양은 어두워지지 않는다』 등 그가 창작한 서사적 캔버스는 우즈베키스탄 사실주의 소설 발전에 있어 중요한 시기를 이룹니다. 1916년에 있었던 민족해방투쟁은 작가의 소설 『Qutlug qon』(1940)에서 사실적으로 표현되었고, 소설 『나보이』(1944)에서는 우즈벡 문학 최초의 위대한 시인이자 사상가인 Alisher Navoi의 이미지를 창조했습니다. 그리고 그의 작품 『황금계곡의 바람』(1949)은 전후 시기 우즈베키스탄 민족의 창조적 활동을 묘사하고 있으며, 소설 『해가 어두워진다』(1958)에는 제2차 세계대전의 비극이 표현되어 있습니다. 작가의 작품 "위대한 길" (1977)은 작가가 국민의 민족의식의 형성을 보여 주려고 노력한 소설 "Kutlug'khan"의 논리적 연속입니다. 작가의 자전적 이야기인 "어린 시절"은 1963년에 만들어졌습니다. 이야기의 주인공은 어린 Musa, 즉 Oybek 자신입니다.

Oybek는 유명한 과학자, 비평가, 번역가이자 공인입니다. 우즈벡 독자들은 Oybek이 모국어로 번역한 고대 문학의 여러 작품, 즉 Pushkin의 시적 소설 "예브게니 오네긴", Lermontov의 "마스카라드", Moler의 드라마 "Tartufe"를 읽습니다.

20세기 우즈베키스탄 문학의 가장 유명한 분파 중 하나인 작가의 공원에는 우즈베키스탄 민족의 꿈과 희망, 본성과 정신을 열정적인 작품으로 능숙하게 반영한 시인, 작가, 언론인, 공인인 Gafur Gulyam 동상도 있습니다. 그의 시와 대중 산문 작품은 우즈베키스탄 문학과 문화 발전에 큰 공헌을 했습니다. 우즈베키스탄 Chekhov라고 불리는 유명한 작가 Abdulla Kahhor에게 재능 있는 시인이자 극작가, 과학자이자 공인인 Hamid Olimjon에게 우즈베키스탄 국민이 가장 좋아하는 시인이자 유명한 공인인 Zulfia Israilova, 우즈베키스탄 문학의 위대한 인물 중 한 명인 우즈베키스탄의 민족 시인, 유명 작가이자 시인인 Ahmed에게도 장엄한 동상이 세워졌으며 또한 매력적인 산문 작가 Saida Zunnunova, 문학 평론가 Azod Sharafiddinov의 작품은 20세기 우즈베키스탄 문학사에서 가치 있는 자리를 차지했습니다.

우즈베키스탄은 다민족 국가입니다. 우리나라에는 130개 이상의 국적과 민족이 살고 있습니다. 이러한 상황은 우즈베키스탄 문학에서도 두드러집니다. 우즈베키스탄의 작가 중에는 다른 국적의 대표자들도 있습니다. 그들은 국가 문학에 기여하고 있습니다. 특히, 우즈베키스탄 문학의 유명한 대표자 중에 유명한 시인, 위대한 극작가, 문학학자이자 번역가인 Maqsud Shaykhzade, 아제르바이잔의 Aqdosh (아크도쉬) 시에서 태어나 우즈베키스탄의 유명한 민족 작가이자 카라칼팍스탄의 민족 시인인 Tolepbergen Qaipbergenov, 우즈베키스탄과 카라칼파크스탄의 현대문학가 Ibrayim Yusupov, 가장 빛나는 별 중 하나이자 뛰어난 재능의 소유자인 우즈베키스탄의 민족시인 Alexander Feinberg의 웅장한 동상들도 세워졌습니다. 우즈베키스탄 독자들은 그들이 만든 문학 작품을 읽고 배우는 것을 좋아합니다.

작가들의 공원에는 우즈베키스탄 문학의 대표자이자 우즈베키스탄의 국민 시인이자 국가 및 공인인 Erkin Vahidov의 동상도 있습니다. 그는 1936년 12월 28일 페르가나 지역 알티아리크 지역의 교사 가족에서 태어났습니다. 그는 Morning Breath(1961), My Star(1964)와 같은 초기 컬렉션을 출판했습니다. Erkin Vahidov는 ghazal, qasida, mukhammas와 같은 장르를 사용하여 고전 문학의 경험을 더욱 풍부하고 완벽하게 만들려고 노력했습니다. 특히 『청춘』(1969)에 실린 시들은 이런 점에서 주목할 만합니다.

Erkin Vahidov의 시에서는 20세기 후반의 정신적 환경을 예술적으로 분석하고 있습니다. 인간의 숭고한 자리와 모순되고 복잡한 세상 속에서 살아가는 숭고한 의미를 예술적으로 해석한 작품이라 할 수 있습니다. 그는 국가의 각성과 자기 인식에 관심을 갖고 계몽 세계의 다른 선진국들 사이에서 역사적 위치를 찾는 데 관심을 갖습니다. 자유, 지성 및 진실은 Erkin Vahidov 작업의 주요 아이디어입니다.

독립 기간 동안 Erkin Vahidov는 우리나라의 영적 기반을 만드는 데 적극적으로 참여했습니다. 이러한 측면은 그의 창의적, 사회적 활동에서 뚜렷이 드러났습니다. 우즈베키스탄의 자유, 우리 인민의 자유롭고 번영한 삶, 인간의 존엄성을 찬양하는 그의 새로운 시 작품, 우리 모국어, 국가 가치, 위대한 조상의 유산을 보존하기 위해 바친 그의 책은 수백만 명의 마음속으로 다가갔습니다. 작가의 작품은 우리나라에서 큰 관심을 가지고 연구되고 읽혀지고 있으며 Erkin Vahidov의 이름을 영속시키기 위해 대규모 작업이 진행되고 있습니다. 현재 Margilon시에서는 Erkin Vahidov의 이름을 딴 정원과 창의적인 학교 및 기타 문화 및 교육 기관이 운영되고 있습니다.

공간의 어느 구석으로

자기 생각이 있는 사람,

하지만 그의 마음속에는 무엇이 있을까?

사람이 모르고 지나간다고, 하더군요,.

현대 우즈베키스탄 시에서 인간 마음의 복잡성과 갈등을 깊고 진실하며 독특하게 노래한 명예로운 시인, 번역가, 언론인 및 공인인 Abdulla Oripov의 동상이 있습니다. 그는 1941년 3월 21일 Kashkadarya 구 Koson 지역의 Nekoz 마을에서 태어났습니다. 그의 첫 번째 책 '작은 별'은 시인이 24세였던 1965년에 출간됐습니다. 저는 2017년 "우즈베키스탄 24" TV 채널에서 그 책에 관한 다큐멘터리를 만들고 싶었습니다. 그러나 그 프로젝트는 아쉽게도 이뤄지지 않았습니다. 그래서 우리는 촬영했던 영상을 줄여서 25분짜리 영화를 만들었습니다.

저는 Abdulla Oripov의 시에서 "고향"이 "도덕", "사람"이라는 사실을 처음 읽었습니다. 그의 첫 번째 책에 포함된 시 "우즈베키스탄"에서 그는 다음과 같이 썼습니다.

"내 백성아, 역사의 심판이 너희를 영원한 빙하로 데려갔다면,

당신이 눈을 만들어 주었다면 내가 그 얼음들에 자비를 베풀지 않았겠느냐?“

‘빙하에 산다면 그곳은 나에게 고향이다'라고 시인은 말합니다. 즉, 조국은 동포들과 함께 살아 있습니다. 보세요, 그는 첫 번째 시에서도 자신의 방식으로 생각했습니다.

우리 민족의 영예롭고 유명한 시인은 반세기의 창작활동 동안 깊은 철학적 정신이 담긴 극작품과 세계문학 고전인물들의 유산을 성숙한 예술적 번역으로 거대한 창작학교를 창설하였습니다. 그는 우즈베키스탄공화국의 국가(國歌)를 작곡한 사람입니다.

오늘날 Abdulla Oripov의 이름과 그의 작품은 우리나라에서 높이 평가됩니다. Karshi에 설립된 Abdulla Oripov의 이름을 딴 창의적인 학교에서 젊은이들의 재능을 훈련하고 있습니다. 민요와 성실한 시가 가장 좋아하는 노래가 된 시인 Muhammad Yusuf의 동상이 우즈베키스탄 국민들의 마음속에 자리 잡았고 작가들 공원에 세워졌습니다. 그의 작품에는 그가 태어나고 자란 나라의 정신과 풍경이 고스란히 드러나 있습니다. 그래서 그의 친구들은 때때로 그에 대해 "Muhammad는 타슈켄트의 높은 아파트의 건물로 말을 몰고 간 시인이다"라고 농담을 했습니다.

그러나 우즈벡 문학은 이에 국한되지 않습니다. 많은 작가들이 수세기에 걸쳐 우즈베키스탄 문학사에 살면서 활동했습니다. 그들의 동상들은 (그 숫자가 무척 많아) 타슈켄트의 작가 공원에 건립하기가 어려울 정도입니다다. 예를 들어, 사람들은 Osman Nasir, Adil Yakubov, Pirimkul Kadirov, Asqad Mukhtar, Mirtemir, Shukur Kholmirzaev, O'tkir Hashimov, Rauf Parfi, Togay Murad, Anvar Obidjon, Matnazar Abdulhakim, Azim Suyun, Shavkat Rahman, Abduvali Qutbiddin, Sabir Onar, Luqman Borikhan과 같은 작가들의 글을 읽는 것을 좋아합니다. 오늘날 우리의 현대 예술가인 Abdulla Sher, Shukur Qurban, Murad Muhammad Dost, Erkin Azam, Usman Azim, Khurshid Dostmuhammad, Orzikul Ergash, Khairiddin Sultan, Sirojiddin Sayyid, Mirzo Kenjabek, Eshqabil Shukur, Aziz Said, Abduqayum Yoldosh, Rustam Musurman, Fakhriyor, Salim Ashur, Zulfia Kurolboy, Isajon Sultan, Ikram Iskandar, Gafur Shermuhammad, Ghairat Majid, Shodi Atamurod, Shodmonqul Salam, Mansur Jumaev 등을 우리 멘토와 젊은 예술가 목록에 계속해 추가할 수 있습니다.

강연할 수 있는 시간이 부족해 이만 줄입니다. 기회가 다시 주어진다면 이들 현대 시인들과 작가들에 대해 더 많은 이야기를 하도록 하겠습니다. 경청해 주셔서 감사합니다. Katta Rahmat!

포질 파르호드 작가의

<우즈베키스탄 문학 고찰>에 대한

토론 질문서

김영중(재미 수필가)

1. 20여 명에 이르는 우즈베키스탄 민족문학 작가들의 문학적 업적에 관하여 인상 깊게 읽었다.

  그중에서도 역사에 이름을 남긴 작가들을 ‘작가 공원’에 묘비를 세워주고 기념하는 이야기가 강한 울림을 주었다. 이는 그들의 작가정신이나 작품철학을 활용하여 민족정신이나 민족정체성을 함양시키기 위한 노력으로 보인다.

  그렇다면, 우주베키스탄 작가들에게서 보편적으로 발견되는 우즈베키스탄인의 민족정체성(national identity)이나 민족정신의 원형(archtype)이 있다면, 그것이 무엇인가에 대하여 설명해주시면 고맙겠다.

2. 우즈베키스탄은 역사적으로 인적, 물적 실크로드의 중심지로서 지정학적인 중요한 위치에 있다. 따라서, 역사적으로 다른 민족의 잦은 침략을 받았고, 그들의 식민 압제하에 살다가 1990년 독립되었다.

  이러한 역사적 상황 속에서 130여 개의 국적을 지닌 여러 민족이 함께 어울려 사는 다민족국가가 되었다. 그러다 보니, 페르시아 문명, 투르크 문명, 이슬람 문명이 공존하고, 조로아스터교, 그리스도교, 불교, 이슬람교가 함께 병존한다.

  이런 다문화, 다종교적 상황 속에서 작가들이 작품을 통하여 보편적으로 추구하는 미의식은 무엇인가?

  그리고 이런 복잡한 상황 속에서 통일된 민족국가를 건설하기 위한 노력들이 활발하게 전개되리라고 믿는다. 이 과정에서 전통적인 민족정체성이나 새로운 민족정신을 구축하기 위해 문학인들이 어떤 노력과 역할을 하고 있는가?