[11/6] 2021 ACL-KOREA Beyond the Borders 일본작곡가협의회 교류 프로젝트

[현대문화기획]

2021 ACL-KOREA

Beyond the Borders

일본작곡가협의회 교류 프로젝트

Exchange Project with Japan Federation of Composers

류경선, 박윤경, 유도원, 이재홍

Tsuyoshi NINOMIYA, Tomohiro MORIYAMA, Naoko KURAUCHI

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연주: EL MUSIC GROUP, 소리 퍼커션 앙상블

2021. 11. 6. Sat 5:00pm

푸르지오 아트홀

■주최 (사)작곡가협회ACL-Korea

■주관 현대문화

■후원 한국문화예술위원회

■예매처 인터파크티켓 예스24공연

■공연문의 02) 2266 1307

■입장권 전석 10,000원(학생 50%)

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프로그램 ________________

Tsuyoshi NINOMIYAUltimately Song I for Daegum Solo (2013)

대금 임혜정

유도원The Painter’s Palettes for Violoncello and Piano

Vc. 김홍민 / Pf. 정혜연

박윤경Portrayal II for Clarinet and Piano

Cl. 안종현 / Pf. 안정아

Tomohiro MORIYAMANight Passage III for Violin, Viola and Cello

Vn. 박진영 / Va. 홍진선 / Vc. 정승원

INTERMISSION

류경선Two Breaths for 25-string Gayageum and Janggu

25현 가야금 이화영 / 장구 조수민

Naoko KURAUCHI Revival for Violoncello Solo (2021)

Vc. 김홍민

이재홍String Quartet No. 3

Vn. I 박진영 / Vn. II 이깃비 / Va. 홍진선 / Vc. 정승원

연주 : EL MUSIC GROUP / 소리 퍼커션 앙상블

* 유튜브 라이브 채널 (Youtube Live Channel): https://youtu.be/kMo0ZLMAUZU

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[Composers & Program Notes]

대금 독주를 위한 <난곡> 1번 (2013)

14세기, 아버지의 뒤를 이어 “노(能)”를 최정상까지 올린 제아미(世阿弥)는 자신이 집필한 “오음(五音)”에서 “노의 최고 지점은 <난곡(闌曲)>으로, 양식을 초월하여 자유롭고 아름다움을 갖는 것이다”라고 언급하였다. 2013년에 대금 독주를 위한 <난곡>을 작곡하면서 전통을 계승하여 특정한 형식이 없는 자유로운 노래를 쓰고 싶었으며, 그림을 그리듯 붓이 가는 방향에 따라 자연스럽게 흘러가는 선율을 작곡하고자 하였다. 흐름 속에 미적인 요소와 유동적인 것을 담고자 시도하였다.”

Ultimately Song I for Daegum Solo (2013)

In the 14th century, Zeami followed his father’s path to play Noh theater performance. In his treatise, he said “The ultimate point of Noh is when the <Ultimately Song>, a genre which is beyond every others, written in freestyle and such beauty, is performed. In 2013, I wrote this piece for Daegum solo to retain our tradition : absence of form in the freestyle song, flow of the melody as the paint brush is led by his own direction. I tried to inset both aesthetical and flexible aspect in the stream.

작곡 / 니노미야 츠요시

니노미야(1972)는 음악을 공부한 이래, 많은 콩쿠르(제1회 EACA 국제 작곡 콩쿠르 1위)와 기관(사시카와, 나고야 문화진흥원)에서 수여하는 상을 받았다. 그의 작품은 일본은 물론 아시아 지역을 비롯해, 2010년부터 프랑스와 이탈리아에서 활발하게 연주되고 있다.

니노미야는 현재 ISCM과 ACL-일본. 일본 창작가곡연구회, 후쿠오카시 국제작곡가협회, Kaleidism협회 임원으로 활동 중이며, 최근에 프랑스의 보르도음악원 레지던스 작곡가로 임명 받았다. 후쿠오카교육대학 교수와 부이사장직을 맡아 후학들을 양성하고 있다.

Composer / NINOMIYA, Tsuyoshi

Since NINOMIYA studied music in 1972, he won several Composition competition (1stEACACompetition,1stPrize) and received several honor ablea wards. His music is played in Japan, including Asian countries, but also regularly in France and Italy since 2010.

NINOMIYA is a member of ISCM, ACL-Japan among other association, and is the residential composer at Bordeaux Conservatory in France. Currently, he is professor and deputy chairman at Hukuoka University.

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The Painter’s Palettes for Violoncello and Piano

팔레트는 회화용 도구로 물감을 늘어놓고 색깔을 확인하거나 거기서 색깔을 서로 섞기 위해 만든 판이다. 화가는 팔레트에서 일정한 원리에 의해 색깔들을 혼합함으로써 원하는 농도와 색상을 얻게 되며 이를 재료로 하여 자신의 미술적 판타지를 캔버스에 표현한다. 팔레트는 화가들에게 작품의 제작과정을 거쳐 완성에 이르기까지의 동반자적 역할을 한다는 상징성 때문에 몇몇 화가들의 미술작품에서 중요한 소재로 사용되기도 하였다. 예를 들어 ‘렘브란트’와 ‘폴 세잔’의 자화상에서 그들은 화가로서 자신의 이상을 표현하고자 하는 매개체로 그림 한 켠에 팔레트를 그려 넣었고, ‘빈센트 반 고흐’의 ‘작가의 초상’에서는 화가로서의 자신의 모습과 고뇌를 표현하기 위해 팔레트를 그려 넣었다. 이러한 그림들 속에 있었던 그들의 팔레트를 보며 느꼈던 여러 심상들을 음악으로 표현하였다.

The Painter’s Palettes for Violoncello and Piano

A palette is a rigid, flat surface on which a painter arranges and mixes paints. A painter obtains the desired density and color by mixing dye in the palette, and expresses his and her artistic fantasy on the canvas by using it as a material. Some painters draw picture on the subject of palette because of its symbol as a companion for painter. For example, in the self-portraits of 'Rembrandt', 'Paul Cézanne' and ‘Vincent Van Gogh', they painted a palette on one side of the painting to express their ideals as painters. I attempted to express the various images of palette in my music.

작곡 / 유도원

유도원은 서울대학교 작곡과 학사, 네덜란드 헤이그 왕립음악학교에서 석사 졸업 및 전자음악 과정을 이수하였고, 영국 런던대학교(Royal Holloway, University of London)에서 연구석사, 독일 바이마르 국립음대에서 콘체르트엑자멘 과정을 졸업하였다. 2011 Tokyo Asian Music Festival, 2012 ISCM World Music Days, 29th and 34th Asian Composers League Conference and Festival, 2018 International Computer Music Conference 등에서 당선되었으며, 일신문화재단으로부터 일신작곡상 수상, 2012 서울스프링실내악축제 상임작곡가(Composer in Residence)와 2018 서울시립교향악단 아르스노바 위촉작곡가로 활동하였다. 현재 부산대학교 예술대학 음악학과 조교수로 재직 중이다.

Composer / Do-Won Yu

Do-Won Yu graduated from Seoul National University in South Korea. He subsequently completed the Master of Music in composition and Sonology Course at Royal Conservatory in the Netherlands, and he completed another Master study at Royal Holloway, University of London in England. After that, he graduated Konzertexamen in composition at Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar in Germany. His works were performed in many festivals such as 2012 ISCM World New Music Days in Belgium, XI. Weimarer Fruehjahrstage fuer zeitgenossische Musik, 1. Saarbrücker Tage für elektroakustische und visuelle Musik (2014), Seoul Philharmonic Ars Nova (2018), ICMC 2018 (International Computer Music Conference) and etc. He is currently working as an assistant professor in Pusan National University.

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Portrayal II for Clarinet and Piano

1. Lucid Dream

2. Borderline of Reality

3. Wild Dream

“Portrayal(묘사)” 시리즈의 두 번째 곡이다. 어떤 대상을 음악이나 그림으로 표현하는 것, 글로 쓰는 것, 또 영화나 연극에서 특정한 역할을 연기하는 것도 다 묘사라고 할 수 있겠다. 사물이든 인간이든 묘사를 할 때는 사실적 묘사도 있겠고, 그 이미지나 성격을 나타내기도 한다. 이번에는 누구나 꾸는 꿈(Dream)을 클라리넷과 피아노로 어렵지 않게 묘사해 보고 싶었다.

처음은 꿈이라는 걸 자각하면서 꾸는 꿈, 두 번째는 꿈인지 현실인지 모르겠는 경계선, 세 번째는 비현실적인 허황된 꿈이다.

Portrayal II for Clarinet and Piano

1. Lucid Dream (Awareness of Dreaming)

2. Borderline of Reality

3. Wild Dream

This is the second piece of “Portrayal” series. The meaning of “Portrayal” includes ‘drawing’, ‘painting’, or ‘writing’ something, and also ‘describing’ a certain character in a book or film. It could be very realistic or just imagination. At this time, I would like to portray the reflection of “DREAM” in the simplest way.

작곡 / 박윤경

작곡가 박윤경은 현대의 새로운 소리를 추구함과 동시에 연주자들도 즐기면서 연주할 수 있는 곡을 만들고자 하는 작곡가이다. 서울대 작곡과와 동 대학원을 졸업하고, 미국 뉴욕 시립대에서 석사를, 럿거스 대학교(Rutgers University)에서 박사학위를 받았다. 2007년 뉴욕 Merkin Concert Hall에서 “Winter Overture for Orchestra”로 데뷔 후 뉴욕, 뉴저지를 중심으로 활동하다 2015년에 귀국, 현재 서울대, 단국대, 명지대에 출강하며 작품 활동을 이어가고 있다.

Composer / Yoon Kyung Park

Born in Seoul, Korea, Yoon Kyung Park is a composer who pursues intuitive new sound to interact with the audience and performers. Her recent interests includes the re-creation of Korean traditional music with a contemporary paraphrasing while keeping its originality.

She studied composition at Seoul National University (B.M., M.M.), the City University of New York (M.A.) and received a Ph. D. at Rutgers University, where she taught music classes as an adjunct professor. She also won numerous competitions and won the first prize of the 19th Contemporary Music Society in Seoul Competition. Her works have been performed in New York, Japan, and Korea Chamber Music Festival, etc.

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나이트 패시지 III for Violin, Viola and Cello

이 작품은 2017년 3월에 초연되었다.

나는 많은 작품을 다악장으로 작곡해왔다.

그러나, 이 작품은 하나의 악장으로 구성했다.

이를 통해 10분 길이의 음악 안에 다양한 드라마를 발전시키고 싶었다.

Night Passage III for Violin, Viola and Cello

This piece was premiered in March 2017.

I have composed many works with multiple movements.

However, I composed this work in a single movement.

By doing so, I would like to develop various dramas into the 10-minute music.

작곡 / 토모히로 모리야마

1977년생. 토모히로 모리야마는 토호 가쿠엔 음대에서 음악 학사 및 작곡 디플로마를 취득했다. 키타즈메 미치오, 이누마 노부요시, 스즈키 테루아키에게 작곡을, 마미야 미치오에게 피아노와 작곡을 배웠다. 그의 작품은 제68회 일본 음악 콩쿠르에서 작곡상을 수상했다. 제17회 소가쿠도 일본가요 콩쿠르에서 작곡 부문 1위를 수상하기도 했다. 그는 서구니와 가토 신이치로 피아노 듀오, 도쿄 필하모닉 합창단, 일본 음악가 연맹, 지휘자 야마다 카즈키, 프림로즈 매직, 에디션 가와이 및 온가쿠 노 토모 샤(音楽之友社)의 의뢰를 받은 작품을 비롯한 수많은 작품을 출판했다. . 그는 또한 특히 어린이를 위한 많은 피아노 작품을 작곡하는데, 그 중 일부는 PTNA 피아노 콩쿠르와 가와이 음악 콩쿠르의 지정 곡으로 선택되었다. 2007년부터 테루아키 스즈키와 함께 일본 작곡가를 위한 콘서트 “Point de Vue”를 기획하여 매년 공연을 개최하고 있다. 작곡가로서의 지대한 공헌과 함께 어린이를 위한 솔페주와 피아노 교육에 전념하며 일본에서 수많은 강연을 하는 교육자로서도 활발히 활동하고 있다. 현재 그는 토호 가쿠엔 음대의 부교수이자, 일본 작곡가 연맹의 감독 및 PTNA의 정회원으로 활동하고 있다.

Composer / Tomohiro MORIYAMA

Born in 1977. Tomohiro MORIYAMA received the Bachelor of Music degree and the Composition Diploma from Toho Gakuen School of Music. He studied composition with Michio KITAZUME, Nobuyoshi IINUMA, and Teruaki SUZUKI as well as piano and composition with Michio MAMIYA.

His work won a prize in composition at the 68th Music Competition of Japan. He also awarded the first prize in composition at the 17th Sougakudo Japanese Song Competition. He published numerous works which includes pieces commissioned by Kuni SEO and Shinichiro KATO Piano Duo, The Philharmonic Chorus of Tokyo, Japan Federation of Musicians, the conductor Kazuki YAMADA, Primrose Magic, edition Kawai and Ongaku No Tomo Sha Corp., to name a few. He also writes many piano pieces especially for children, some of which were chosen as the set pieces in PTNA Piano Competition and Kawai Music Competition. Since 2007, he and Teruaki SUZUKI have produced the concert “Point de Vue” for Japanese composers and held annual performances. Along with his significant contribution as a composer, he plays an active role as an educator who is committed to solfège and piano education for children and delivered numerous lectures in Japan. Currently, he is an associate professor at Toho Gakuen School of Music and serves as a director of Japan Federation of Composers and a regular member of PTNA.

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25현 가야금과 장구를 위한 2개의 숨

숨. 생존을 위하여 반드시 필요하지만 오히려 건강할 때는 잘 의식되지 않는 이것이 지금처럼 의식되고 조심스럽게 느껴지는 때가 있었나 싶은 요즘이다. 최근 새롭게 시작한 취미는 나에게 설레이는 즐거움인데, 알게 될수록 너무 아득하여 의식하는 그 순간부터 부자연스럽게 느껴지는 호흡처럼 느껴진다. 가다듬어지지 않아 투박하기만 한 현재도 시간이 지나면 숙성되어 언젠가는 인식되지 않는 호흡처럼 자연스러워지지 않을까라는 마음으로 시도한 이 곡은 다소 대조적인 두 개 악장으로 구성되었다. 첫 악장은 가야금의 하모닉스 혹은 장구의 마찰음과 같은 현대적 주법으로 긴장과 설레임을 표현하였고, 두 번째 악장은 가야금의 전통적 음계와 중모리에 기초한 장구 장단 등을 사용하여 전통적 느낌을 위주로 표현하였다.

Two Breaths for 25-string Gayageum and Janggu

breath. These days, I wonder if there ever been a time when our breathing felt as conscious and cautious as it is now? A new hobby that I recently started is a thrilling pleasure for me, but the more I get to know it, the more distant it feels like such as breathing that feels unnatural from the moment I become conscious of it.

This song, which I tried with the hope that even the rough present, which has not been refined, will mature over time and become as natural as an unrecognized breath someday, is composed of two somewhat contrasting movements. The first movement expresses tension and excitement with new techniques such as the harmonics of the gayageum or the fricatives of the janggu, and the second movement mainly expresses the traditional feeling using the traditional scale of the gayageum and the janggu rhythm based on jungmori.

작곡 / 류경선

류경선은 서울예술고등학교에서 작곡을 전공하고 연세대학교 음악대학 작곡과에 특별장학생으로 입학하여 학사(B.A.)와 석사(M.M.) 학위를 취득하였다(사사;나인용, 김청묵) 이 후 연세대학교 동 대학원에서 작곡전공으로는 처음으로 박사학위(D.M.A.)를 취득하였으며 예체능계열 전체 수석으로 졸업하였다. 현재 고려대 교양교육원 음악전임교수로 재직 중이며 (사)한국작곡가협회의 이사와 창악회의 감사를 맡고 있다. ISCM, ACL, (사)한국작곡가협회, 한국여성작곡가회, 21C악회, 창악회, 운지회, 동서악회, 신음악회, 새노래디딤 등의 다양한 악회들과 협회의 회원으로 꾸준한 작품활동을 하고 있다.

Composer / KyoungSun Ryoo

Composer KyoungSun Ryoo was born in Seoul in 1972 and majored in composition at Seoul Arts High School, Yonsei University, and Yonsei University Graduate School.(B.M., M.M., D.M.A.) She is currently working as an associate professor at Korea University, and has been composing music through various music societies.

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첼로 독주를 위한 Revival (2021)

최근 2년 동안 내 마음에 있는 소리를 작품 속에 담았다. 우리는 현재 비정상적이며 복잡한 시대에 살고 있다. 모든 사람은 동정과 평화를 찾으려는 듯하다. 만약 슬픔과 고통에서 기쁨과 감사를 단계별로 표현할 수 있었으면 좋겠다는 생각을 한다. ACL-코리아의 동료 작곡가들에게 가장 큰 고마움을 전한다.

Revival for Violoncello solo (2021)

This piece is intended to express my inner voice, especially in these 2 years. Now, we exist in the unusual and difficult world. Everyone seems to seek the sympathy and the peace, I think. If I can articulate every gradation of feeling from sorrow, suffering to joy and gratitude, I'm very glad. I'm most grateful to all of you in the Republic of Korea.

작곡 / Naoko KURAUCHI

쿠라우치는 무사쉬노 음악 아카데미에서 석사학위(작곡 전공)를 취득하였다. 그녀는 1985년에 제 54회 일본 음악 콩쿠르과 일본 현대음악 협회에서 선정한 신진 작곡가로 선정된 바 있다. 그리고 1986년부터 1988년 동안 나오아키 푸쿠이 장학금을 받았다.

쿠라우치가 동경의 아시아작곡연맹에 2003년에 가입하였다. 2007년에 ACL-뉴질랜드 음악제, 2011년 미국의 뉴 뮤직 워크스에서 “Dreaming”을, 2016년 ACL-베트남 등에서 연주되었다.

그녀는 현재 일본 현대음악 협회(JSCM) 및 일본 작곡가협회(JFC)의 회원으로 활동 중이다.

작곡 / Naoko KURAUCHI

Completed from the master's course in composition at the Musashino Academia Musicae.

Selected for the 54th Japan Music Competition and the 2nd New Composer Award by Japanese Society for Contemporary Music (JSCM) both in 1985. Recipient of Nao-aki FUKUI Memorial Fellowship in 1986-88.

Selected for the Asian Music Festival (ACL) 2003 in Tokyo. Selected for the Asian Music Festival in 2007 in New Zealand. “Dreaming” was performed by New Music Works in America in 2011. Selected for the Asian Music Festival 2016 in Viet Nam.

Member of the Japan Society for Contemporary Music (JSCM) and the Japan Federation of Composers, INC(JFC).

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String Quartet No.3

약 몇 년 전에 백남준 아트센터를 방문하여 백남준의 로봇 K456과 이것에 실연되는 짧은 영상을 보았다. 로봇 K456은 기계적이면서 규칙적인 움직임이 있었지만, 순간순간 멈추고 가는 것을 반복하였다. 로봇 K456의 불안전한 기계적인 움직임은 백남준의 철학적 사고와 상관없이 이 곡을 작곡하는데 중요한 음악적인 아이디어를 주었다. 각 부분의 변화는 템포와 관련이 있다. 전체의 템포구조는 ♩=60의 템포로 시작하여 ♩=80,♩=100를 거쳐 2배 속도인 ♩=120로의 진행에 도달하고, 코데타에서는 ♩=80에서 ♩=60,♩=100의 앞서 나온 모든 템포가 겹쳐서 나와서 마무리를 한다.

String Quartet No. 3

A few years ago, I visited Nam June Paik Art Center and saw the Robot K456 by Nam June Paik and watched the film about it. The Robot K456 had a mechanical and regular movement, but it repeatedly stopped and went. The unstable mechanical movement of the Robot K456 gave an important musical idea to composing my String Quartet No.3, regardless of Nam June Paik's philosophical thinking. The section changes are related to tempo. The tempo structure starts with ♩=60, goes through ♩=80, ♩=100, and progresses to ♩=120. In the codetta, all the preceding tempos of ♩=80, ♩=60, ♩=100 overlap each other.

작곡 / 이재홍

이재홍은 대한민국 서울 출생이며 영국 맨체스터대학교에서 작곡으로 박사학위, 미국 뉴욕시립대학교 퀸즈 칼리지에서 석사, 서울대학교에서 학사 학위를 취득했습니다. 창악회가 주최하는 제22회 작곡 콩쿠르에서 2위를 차지했으며, 그의 음악은 Psappha Ensemble, Quatuor Daniel, Manchester Camerata, University of Manchester Symphony Orchestra에서 연주되었다. 현재 청주 서원대학교 조교수로 재직 중이다.

Composer / Jae Hong Lee

Jae Hong Lee was born in Seoul, South Korea. He earned his PhD at The University of Manchester in the UK and MA from Queens College of City University of New York in the USA and Bachelor’s degree from Seoul National University in South Korea. He won the second prize in the 22nd composition competion organised by Contemporary Music society in Korea and his music has been performed by Psappha Ensemble, Quatuor Daniel,Manchester Camerata, and The university of Manchester Symphony Orchestra. He is currently an assistant professor at Seowon University in Cheongju, South Korea.

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[연주자 프로필]

EL MUSIC GROUP

엘뮤직그룹은 국내외에서 기량과 예술성을 인정받은 연주자, 작곡가, 미디어아티스트 등으로 구성된 전문예술단체이다. 순수 클래식 연주 뿐 아니라 대중들과 소통할 수 있는 대중적이면서도 한층 클래시컬하게 업그레이드된 콘텐츠를 개발하고, 또한 현대적이면서 전문적인 순수창작 콘텐츠의 제작 및 보급하는데 중점을 두고 있다.

사단법인 생명문화회와 함께 2017년 9월부터 매달 대중에게 사랑받는 레퍼토리를 클래식한 편곡으로 음악회를 개최하여 대중과 함께 소통을 하고 있으며, 동시에 순수 융복합예술 콘텐츠를 자체 제작하여 2017년 한국문화예술위원회 대관료지원사업 후원으로 예술의전당 IBK홀에서 성공적으로 공연을 개최하였으며, 2018년 8월에는 한국에서 최초로 개최되는 ICMC2018의 전문연주단체(ensemble-inresidence)로 선정되었다. ICMC2018에서 탁월한 음악해석과 함께 전문성이 돋보이는 연주를 선보여 많은 호평을 받았으며, 이에 2019년 뉴욕에서 개최되는 ICMC2019에도 전문연주단체로 (ensemble-inresidence) 초청을 받았다.

EL MUSIC GROUP is a professional artistic group with high-qualified performers, composers

and media artists. It aims to explore the creative and innovative, and to present professional artistic activities.

It provides sophisticated performance to the general public, as reinterpreting of Classical music, and recreating popular tunes in Classic ways. Furthermore, it contributes to develop professional contemporary arts, as creating new artistic contents including contemporary music, electro-acoustic music, convergence art, etc.

EL MUSIC GROUP hosted monthly concerts of classical rearrangement of popular tunes with Life and Culture association from 2017 to 2018. And it also performed its own converged art contents in IBK Hall in Seoul Art Center, supported by Art Council Korea in 2017 and 2018.

In August 2018, it was selected as ensemble-in-residence in ICMC2018, Daegu, and acclaimed as professional performances with outstanding interpretations. It is honorably invited to ICMCNYCEF2019 as ensemble-in-residence.

클라리넷 / 안종현

- 한양대 음대 졸업

- 파리 에꼴노말 음악원 졸업

- 프랑스 생모르 국립음악원 졸업

- 로마 시립음악원 졸업

- 부천시향 단원역임

- 이화여대 겸임교수 역임

- 현 현대음악앙상블 소리 멤버

코리아 제이드 필하모니 음악감독

캐나다 크리스천대 초빙교수

Clarinet / JongHyun AN

Hanyang University (BM)

École Normale de Musique de Paris (Diplôme Supérieur)

CNR de Saint-maur (Medaille D’or)

F. Arthur Uebel Artist, Regere Artist

Previously, a member of Buchoen Philharmonic Orchestra

adjunct professor at Ewha Women’s University

Currently, member of Contemporary Music Ensemble Sori, music director of Korea Jade Philharmonic Orchestra

Professor at Canada Christian College

바이올린 / 박진영

- 예원학교, 예술종합학교 재학 중 도불

- 파리 국립 음악원 최고연주자 과정 만장일치 수석 졸업, 파리 국립 고등 음악원 학사, 석사 졸업

- 음악저널, 음악 평론가 협회 1등, 제29회 음악저널 신인음악상 수상

- 금호아시아나영아티스트 선정, 롯데문화재단 신진아티스트 선정

- 파리 시청, 파리 음악 협회, 세실 협회 초청 단독 독주회

- 베르비에 페스티벌 오케스트라 단원 역임

- 현, 서울대학교 음악대학 재학중, 서울 비르투오지 챔버 오케스트라 단원, 트리오 라피네 활동

Violin / Park Jin-Young

-Studied at Ye-won School and KNUA School

-Graduated the Conservatory National Region of Paris Superieur course, top of the class by unanimous agreement from judges,

got the Bachelor degree and Master Degree at ‘Conservatory National Superieur of Musique and of Dance of Paris’ (CNSMDP)

-PhD in Seoul National University and compeleted the course.

-Got the 1st prize at the Music Journal Competition and the Music Critic

Association Competition

-Nominated prospective new man at the Music Journal and rising artist Kumho Asiana, Lotte cultural foundation in Korea.

-Held recitals at Paris City Hall, Paris Music Association Center in France, Cecile Association Hall, also, she played in the Verbier Festival Orchestra.

Currently, she is a member of Seoul Virtuosi Chamber Orchestra and Trio Raffine

첼로 / 김홍민

- 서울대학교 졸업, 독일 만하임 국립음대 전문연주자과정 및 마인츠 국립음대 최고연주자과정 졸업

- 이태리 Don Vincenzo Vitti 국제음악콩쿨, 미국 NEW YORK 국제음악콩쿨, 서울청소년실내악음악콩쿨, 스트라드 콩쿨, 음악저널 콩쿨, 성정음악콩쿨 외 다수의 콩쿨 우승 및 입상

- 울산시향, 강남심포니, 유라시안 오케스트라 객원 수석 역임

- SNUa 첼로 앙상블, 위 솔로이스츠, 명앙상블, 프로젝트21and, 앙상블M, 하임트리오 단원

- 현 강원대학교, scc음악원, 총신대학교 평생교육원, 인천예고 출강

Violoncello / Kim, Hong min

- Graduated from Seoul National University(Bachelor), Mannheim Musikhochschule (Diplom),Mainz Musikhochschule(Konzertexamen)

- Winner of Don Vincenzo vitti International Competition in Italy, New York International Music Competition in USA, Seoul youth ensemble Competition, Strad music Competition in Seoul, Music Journal music Competition, Seong jeong music Competition etc.

- Performed as principal with Ulsan Philharmonic Orchestra, Gangnam Symphony orchestra, New World Philharmonic Orchestra.

- Currently Member of Snua cello ensemble, We Soloists, Myung ensemble, Project 21and ensemble, ensemble M, HeimTrio

Instruktor of Kangwon University, Scc Academy, Chonshin University Continuing Education center, Incheon arts high school,

첼로 / 정승원

- 서울대학교 음악대학 졸업, 미국 뉴잉글랜드 콘서바토리 석사 졸업, 일리노이 주립대학교 박사 졸업

- 금호 문화재단 영아티스트 시리즈, 미국 Artist Presentation Society 초청연주

- ICMC 대구 컴퓨터 음악제 현대음악 연주, 하우스 콘서트 윤이상 작품 연주회 및 서울대학교 대학원에서 특강 (윤이상 첼로 주법)

- 심포니 송 오케스트라 수석 단원 역임

- 현 서울비르투오지 챔버 오케스트라 단원, 선화예중, 고 출강

Violoncello / Seungwon Chung

- Graduated from Seoul National University, New England Conservatory(M.M.), Illinois University at Urbana-Champagin (D.M.A.)

- Performed Kumho Young Artist Series Recital, Artist Presentation Society Recital

- Performed ICMC Daegu international Computer Music Festival, “Isang Yun” concert at The House Concert, gave specital lecture at Seoul National University (performance practice of Isang Yun’s work)

- Formerly, Principal cellist of Symphony S.O.N.G

- Currently, Seoul Virtuosi Chamber Orchestra, Sunwha arts school, high school

피아노 / 안정아

예원, 서울예고, 연세대학교 졸업

미국 클리블랜드음악원 석사 및 최고연주자과정 졸업

연세대학교 박사 취득

교대콩쿨 1위, 소년한국일보콩쿨 대상 및 삼익, 음연, 음악저널콩쿨 입상

미국 CIM Concerto Competition 우승 및 Dr. Joseph and Bess Scharff Leven Prize 수상

연세대 정기연주회 솔리스트, 서울심포니, 필하모닉, 밀레니엄 오케스트라 및 CIM Orchestra협연

조선일보 신인음악회, 음악춘추 신인음악회, 한.러 수교음악회

Arte TV초청 TV리사이틀, 클래식오디세이, 제주MBC '매화 꽃길을 거닐다' 출연

현 엘뮤직그룹 멤버, 연세대, 중앙대 출강

Piano / Jung-Ah An

Yewon Art School & Seoul Art High School

Yonsei University (B.M)

Cleveland Institute of Music (M.M & A.D)

Yonsei University (D.M.A)

1st prize at Seoul Educational University Competition

1st prize at the Junior Hankookilbo Competition

Winner of Seoul Symphony Orchestra Competition

Winner of Seoul Philharmonic Orchestra Competition

Winner of CIM Concerto Competition in the USA

Dr. Joseph and Bess Scharff Leven Prize in Piano

Aspen Music Festival Collaborative Pianist, Kent Blossom Music Festival Pianist

Currently, a member of El Music Group

Lecturer at Yonsei University & Chungang University

피아노 / 정혜연

- 서울대학교 음악대학 기악과 졸업

- 미국 클리블랜드 음악원 석사학위 및 최고연주자 과정 (Artist Diploma) 졸업

- 미국 일리노이 대학교 페다고지 석사 및 피아노 박사학위 취득

- Southern Illinois Young Artist Competition, Piano Texas 협주곡 콩쿨, University of Illinois 협주곡 콩쿨, American Protege 국제 콩쿨 우승

- Fort Worth Symphony, University of Illinois Symphony, 김천시립교향악단, 서울챔버 앙상블, 서울필하모닉, 코리안 필하모닉 등 다수 협연

- 미국, 캐나다, 프랑스, 오스트리아, 러시아, 호주, 푸에토리코 국제음악제 초청 연주

- 현 국립군산대학교 예술대학 음악과 교수

Piano / Hyeyeon Jung

- Graduated from Seoul National University(BM), Cleveland Institute of Music(MM), and University of Illinois at Urbana-Champaign(DMA)

- Performed throughout North America and Europe including New York Carnegie Hall, Aspen,, Banff, Salzburg, Courchevel, and St. Petersburg.

-1st prize from Southern Illinois Young Artist Competition, Piano Texas International Concerto Competition, University of Illinois Concerto Competition, and Seoul Music Competition

- Currently, assistant professor at Kunsan National University in Korea

바이올린 / 이깃비

예원 졸업, 서울예고 재학 중 도불

파리 국립 고등음악원 (CNSM de Paris) 만장일치 1등으로 입학, 학,석사 졸업

파리 국립 고등음악원 실내악 석사과정,

파리 음악원 (CRR de Paris) 최고연주자 오케스트라 악장 역임

런던 왕립 음악원 (Royal Academy of Music) 최고연주자박사과정 최초전액장학생 입학, 졸업

금호영재독주회, 오사카 콩쿠르 입상, 이화경향 콩쿠르 입상, 한미콩쿠르 대상, 프랑스 벨랑 콩쿠르 1등 등 다수 입상

베르비에 페스티발 오케스트라 제1바이올린 수석단원 역임, 로얄 스코틀랜드 국립 오케스트라에서 객원 부악장 역임

영국 글라인본 오페라 페스티발에서 런던 필하모닉 오케스트라 부악장 역임

라디오 프랑스 필하모니 오케스트라, ensemble Intercontemporain 등 에서 객원 연주자로 활동

Théâtre du Châtelet, Auditorium de Radio France, Philharmonie de Paris, Madeleine cathédrale 등 유럽의 유수홀에서 악장으로 연주활동

바르나 페스티발 오케스트라, 옥스퍼드 필하모닉 오케스트라 등 초청 협연자로 연주

현재 필하모니아 오케스트라 제1바이올린 단원, 런던 필하모닉 오케스트라 제1바이올린 수석

Violin / kitbi Lee

- Graduated from CNSM (Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris) bachelor and master , Advanced diploma at Royal academy of Music in London

- 1st Prize at Paris Bellan international competition and Osaka international violin competition.

- Performed as a concert master in Philhamonie de Paris, Cathedral Madeleine, Salle playel and Theatre Châtelet etc.. Lots of Recital in London Paris and Europe. Concerts As a principal professional Orchestra a player in London Philharmonic orchestra and philhamonia orchestra at Royal Festival hall, Glyndebourne opera house etc..

- Currently, working in London Philharmonic Orchestra and Philharmonia Orchestra.

비올라 / 홍진선

- 예원학교, 서울예고 졸업, 서울대학교 재학 중 도미하여 커티스 음악원 학사, 뉴잉글랜드 음악원 석사 및 연주자 과정 졸업

- 인천 필하모닉, 우크라이나 국립 심포니 오케스트라, 올라비올라 사운드와 협연

- 영 콘서트 아티스트 오디션, 프리미오 파올로 볼치아니 콩쿨, 트론하임 콩쿨, 보르도 콩쿨 등 상위입상하며 프루시아 코브 뮤직 세미나, 브라보 베일 뮤직 페스티벌, 카라무어 뮤직 페스티벌, 라비니아 뮤직 페스티벌 등 에서 연주

- 세인트폴 챔버 오케스트라와 A Far Cry 객원단원으로 활동

- 예일대학교와 메릴랜드 주립대학교에서 Fellowship Quartet-in-Residence로 대학생들의 실내악을 가르침

- 현) Omer Quartet 비올리스트, 메릴랜드 주립대학교 박사과정 중

Viola / Jinsun Hong

- Graduated from the Curtis Institute of Music(BM), New England Conservatory(MM, GD)

- Prizes at the Young Concert Artists International audition, Premio Paulo Borciani International Competition, Trondheim International Competition, John Lad Prize, LISMA International Competition

- Performed as a soloist with the Incheon Philharmonic Orchestra, Ola Viola Sound, National Symphony Orchestra of Ukraine

- Performed at the Prussia Cove Chamber Music Seminar, Bravo! Vail Music Festival, Caramoor Music Festival, Ravinia Steans Music Institute, Yellow Barn Chamber Music Festival

- Guest musician with the St. Paul Chamber Orchestra and A Far Cry

- Formerly taught undergraduate chamber music at Yale University, Undergraduate chamber music at the University of Maryland, chamber music at the New England Conservatory Prep School

- Currently, violist of the Omer Quartet and DMA Candidate at the University of Maryland

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소리 퍼커션 앙상블

대금 / 임혜정

- 서울대학교 음악대학 국악과 및 동 대학원 졸업

- 서울대학교 음악대학 음악과 박사과정 재학

- 국립국악고등학교 강사 역임

- 청주시립국악단 비상임단원 역임

유럽, 미국, 싱가폴, 대만, 베트남, 태국, 필리핀 초청공연 외 한국문화원 초청연주

청주시립국악단 제 96회 정기연주회 <젊은 예인>선정 협연(2014)

예인, 한옥에 들다 <내일의 예인> 선정, 서용석류 대금산조 전바탕 독주회(2014)

임혜정의 대금Ⅱ <The Present 知笒>(2020)

제15회 명창박록주 전국국악대전 일반부 최우수상(2015)

제37회 전국난계국악경연대회 1등(2011)

Daegum / Im Hyejeong

- Doctor of Philosophy in Korean Music, Seoul National University

- Guest Member in Cheongju Korean Music Orchestra

Seo Yong –seok ryu Daegeum Sanjo recital(2014)

Performed with ABS-CBN Philharmonic Orchestra & Metro Manila Community Orchestra, Cheongju Korean Music Orchestra

Performing in Europe, USA, Singapore, Taiwan, Vietnam, Thailand, Philippines, and India.

Second Recital <The Present 知笒>(2020)

The 37th Nangye Korean traditional music competition, first prize(2011)

The 15th Park Rok-Ju Korean traditional music competition, grand prize(2015)

가야금 / 이화영

- 서울대학교 음악대학 국악과 졸업 및 동대학원 졸업

- 제28회 전국고령우륵가야금경연대회 일반부 대통령상 수상

- 이탈리아 “TRANSART”, 오스트리아 “KLAGSPUREN Festival” 등 미국, 독일, 프랑스, 일본 등 초청연주

Gayageum / LEE HWAYOUNG

- B.M., M.M. of Korean Traditional Music, Seoul National University College of Music

- Presidential Award at the 28th Goryeong Ureuk Gayageum Competition

- Invited to perform at TRANSART in Italy, the KLAGSPUREN Festival in Austria, as well as the United States, Germany, France, and Japan

장구 / 조수민

-서울대학교 음악대학 국악과 졸업 및 동대학원 수료

-공주시 충남연정국악단 단원

Janggu / CHO sumin

-Graduated from Seoul National University College of Music, Department of Korean Traditional Music, and completed graduate school

-member of the Yeonjeong Gugak orchestra in Chungcheongnam-do, Gongju-city