<p><소리의 마술사, 류원정-가요무대를 보고></p><p>오늘 류원정이 가요무대에 올린 곡은 이미자의 스탠다드 넘버인 <삼백리 한려수도>였다.</p><p>1972년 작사계의 거목인 정두수가 쓰고 박춘석이 곡을 부친 노래다.</p><p> </p><p>이미자의 대표곡인 만큼 트윈(twin) 이미자로 평가받는 류원정이 부른 것은 우연한 일이 아니다.</p><p> </p><p>노래는 그림같은 한려수도의 섬색시가 님을 그리워하다가 동백꽃처럼 붉게 가슴이 타오른다는 연정을 그린 것이다.</p><p> </p><p>노을진 한산섬에 갈매기 날으니</p><p>삼백리 한려수도 그림같구나</p><p>굽이굽이 바닷길에 배가 오는데</p><p>밤마중 섬색시의 풋가슴 속은</p><p>동백꽃럼 타오르는데</p><p> </p><p>류원정은 맑고 고운 청아한 음색으로 섬색시의 청순한 순정을 애절하게 그려내고 있다.</p><p> </p><p>그미야말로 감정을 소리로 표현하는 마술사의 경지에 이른 느낌을 준다.</p><p>인트로에서 아웃트로에 이르기까지 한올 한올 격정적인 각도의 음율을 풍부한 성량에 담아 노래했다.</p><p>그미의 장기인 중저음에서 고음으로 뻗어가는 고난도의 음처리법은 이 노래에서도 빛나고 있다.</p><p> </p><p>이슬이 구르는 듯한 청정한 음색은 노래의 아우라를 살려 내는데 효과적이다.</p><p>또한 누구도 흉내내기 힘든 류원정만의 개성적 창법인 불꽃창법이 ‘동백꽃처럼’ 붉게 타올랐다.</p><p> </p><p>제2의 창법으로 불리는 무대매너와 코스티움도 일품이었다.</p><p>류원정은 흰 원피스를 입고 무대에 올랐다.</p><p>시청자들은 알프스 소녀나 신데렐라가 무대에 오른 착각을 했을 것이다.</p><p> </p><p>하지만 흰 드레스는 노래의 주제와 아우라를 고조시키기 위한 고도의 코스티움 전략이었다.</p><p>달밝은 밤에 사랑하는 님을 애타게 기다리는 한 소녀의 청순하고 애절한 이미지를 부각시키기 위해 흰 드레스는 최선의 선택이었다.</p><p>한산섬의 청천에 뜬 밝은 달빛을 연상시킨 것도 흰 드레스였다.</p><p> </p><p>소녀의 순결한 이미지와 흰 달빛은 그대로 하얀 드레스에 녹아들어 극적 효과를 거둔 것이다.</p><p> </p><p>감정이 고조되는 대목에서 지긋이 눈을 감고 고개를 숙였다가 애절한 눈빛으로 먼 하늘을 바라보는 모습은 그미가 노래의 주인공인 듯한 착각을 불러 일으켰다.</p><p> </p><p>손을 조용히 올렸다 내려 놓는 동작도 애절한 감정표현과 정적 이미지를 고조시키는데 일조하였다.</p><p> </p><p>이처럼 류원정은 완전히 노래 속의 주인공이 되어 혼연일체의 극적 분위기를 연출하는 귀재인 것이다.</p><p>류원정은 노래 자체인 제1 창법에서 뿐 아니라 무대매너, 코스티움같은 제2 창법에서도 완벽한 모습을 보여 주었다.</p><p> </p><p>이번 무대는 리메이크의 귀재 류원정의 존재를 부각시킨 특별한 자리였다.</p><p>진정 ‘리틀 이미자’가 아니라 ‘트윈 이미자’로 자리잡은 그미의 역량을 십분 발휘한 특별무대였다.</p><p> </p><p>이미자도 그미의 노래를 들으면서 진정한 자신의 후계자를 발견한 기쁨과 보람을 느꼈을 것이다.</p>
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첫댓글 멋지게 표현 해 주셨네요---전문인 느낌 입니다
그리운 문천지에도
비가 오고 있겠네요
문천지님 정말 너무 너무 감사드립니다 저희가 못 느끼는 감정 및 느낌을 수필가처럼 표현을 넘넘 잘해 주셨습니다 고맙습니다
표현이
예술입니다
모두 과분한 말씀입니다
그저 보고 느낀 대로 쓴 글입니다
문천지님의 내용을 읽고 가요 무대에서 원정님이 불러주었던 곡
17년 18년 모두 듣고 왔습니다 ㅋㅋㅋ
확실히 세월의 성숙함을 숨길 수가 없네요 들을수록 깊이
빠져 들어가는 느낌 받았네요 ㅎㅎㅎ
감사합니다 음치인 저도 음악 공부에 도움이 된 것 같아요 ㅋㅋㅋ