<P>제목이 좀 거창하지요..^^</P>
<P>마스터할수있구요 꼭 그렇게 해야만 합니다..</P>
<P>특히 앙상블 단원들은 이글을 끝까지 읽어주시길 바랍니다.</P>
<P>그리고 짧은시간내 한층 나아진 자신의 노래실력을 만끽하시길 바랍니다.</P>
<P>저는 서울 모 대형교회에서 찬양단 보컬트레이너겸 리더로 꽤 오래동안 봉사했읍니다.</P>
<P>또 사회에서는 20여년간 직장인밴드에서 리드보컬을했었구요..</P>
<P>그래서 알량하나마 내가 갖고있는 몇가지 음악적 지식을 공유하고자 이렇게 글을 올립니다.</P>
<P>(악기연주부분은 김긴단장님이 다시 체계적으로 코칭해 드릴겁니다)</P>
<P> </P>
<P>내가봐도 우리 앙상블단원 가운데 노래를 못하는사람은 없읍니다. 음정 정확히 맞출줄알고, </P>
<P>박자 정확히 맞출줄 알기때문입니다. 그런데 잘한단 소리는 못듣습니다..^^ 왜그럴까요..?</P>
<P>음악의 "맛"이 없기때문입니다.. 있으니까 그냥 먹는음식과 맛있어서 먹는 음식은 그 가치의 차이가 분명있죠.</P>
<P> "맛"이란건 참 많은걸 포함합니다</P>
<P>" 발성(phonation), feeling, emotion, skill, technique, voice color, shouting ability..."</P>
<P>열거하자면 끝이없을정도로 많지만 우린 이 "맛"을 표현하기위한 연습을 하지 않았읍니다.</P>
<P>랭글리는 over the~~를 라이브에선 템포 170으로 부릅니다.</P>
<P>그런데 우린 지난 6월6일 공연에서 이노래를 130으로 불렀읍니다.</P>
<P>댄스곡을 발라드로 부른샘이죠~~ 역시 맛을 못냈습니다.</P>
<P> </P>
<P>학교 전공처럼 개론부터 접근할필요는 없읍니다.. 다만 우리가 주로 부르고 연주하는 곡들을 </P>
<P>제대로 표현하는걸 목표삼아 필요한 부분부분만 연습하면 됩니다.. 그렇게 한곡두곡씩 섭렵해나가면</P>
<P>머지않아 왠만한 음악들은 많은연습도 필요없이 쉽고 아름답게 표현할 수 있을것입니다.</P>
<P> </P>
<P>"over the rainbow" 우쿨렐레앙상블에서 2년넘게부른 단골레파토리였지만..</P>
<P>어떻습니까, 2년전과 지금과..?</P>
<P>자~~ 이젠 이렇게 연습합니다. 그리고 2년이아닌 2달후에 달라진 모습을 확인합시다!</P>
<P> </P>
<P><STRONG>전체공통사항</STRONG></P>
<P><STRONG>1, "Reading"을 합니다.</STRONG></P>
<P> - 배우들은 대본을 받으면 제일먼저 다같이 모여앉아 reading을 합니다.. 내용파악도 되고 대사가 내입에서 </P>
<P> 자연스러워지는 효과도있죠.. 우리도 악보를 받으면 반드시 reading을 해야합니다. 더군다나 오버더..는</P>
<P> 우리말도 아닌 영어가사이기에 읽고 또 읽어야합니다.</P>
<P><STRONG>2, "Diction" 을 합니다.</STRONG></P>
<P> - 화법을 말하는것인데 읽기가 좀 익숙해졌으면 앞에 누군가 있다생각하고 대화하듯 읽습니다.</P>
<P> 멜로디없이 억양(intonation, accent..)을 살려서 읽습니다..영어가사기 때문에 발음도 정확히 연습합니다.</P>
<P> - diction을 할땐 가사의 한어절을 한눈에 보고... 앞을보고 diction을 합니다.</P>
<P> 예를들어 숨쉬기전 어절이 dream that you dream of ~~면, 이걸 한눈에 보고 외워서 앞에 누군가에게 </P>
<P> diction을 합니다. 그러면서 점점 악보와 멀어져야 합니다.</P>
<P> 대부분공연이 우리 앙상블 단독공연이 아니라 많아야 3곡부르는 찬조공연이기때문에 그걸 고개숙인채</P>
<P> 악보보며 노래한다는건 크게 반성해야할 부분입니다.</P>
<P> 무대에서 노래하는사람이 관객을 쳐다보지않는다는건 관객에대한 실례이며 무례입니다.</P>
<P> 무대에서 배우가 대본을 봐가며 연기하는것과 다를바 없죠~~</P>
<P><STRONG>3, 해드폰으로 원곡을 듣습니다</STRONG></P>
<P> - 자신의 파트를 집중하여 듣되 콧노래, 혹 허밍으로만 따라부릅니다.</P>
<P> - 다음은 다른파트를 들으며 똑같은 방법으로 내파트를 따라부릅니다. 다른파트와 조화를 못이룬다면 그건 전적으로</P>
<P> 내책임입니다. 앙상블에서 harmony는 생명과 다름없죠~</P>
<P> - 원곡들으며 내파트를"diction"형식으로 따라부릅니다.</P>
<P> - 다음은 내파트멜로디를 따라부르되 해드폰속 원곡과 육성의 내소리가 똑같은 톤으로 들리게 조절하며 부릅니다..</P>
<P> 전 개인적으로 연습있기전날엔 이런식으로 한곡당 20회 이상 듣습니다. 그런데 신기하게도 들을때마다 새로운</P>
<P> 무언가가 발견되고 새로운 맛을 찾게 되더군요.. 앙상블 단원들은 저보다 더많이 듣고오셔야 됩니다.</P>
<P><STRONG>4, 연습실에 와서 맞춰봅니다</STRONG></P>
<P> - 각자 이런식으로 충분히 연습한후 함께모여 harmonic 연습을 합니다.</P>
<P> 누구에게..누구앞에서 노래를 부른다 생각하지말고 내호흡에 멜로디를 실어 내보낸다고 생각합니다.</P>
<P> 그래야 소리가 고와집니다. </P>
<P> </P>
<P><STRONG>파트별</STRONG></P>
<P><STRONG>여자 소프라노</STRONG></P>
<P> - 몇번 강조를 했지만 랭글리의 대부분 노래는 여자 소프라노가 메인입니다.</P>
<P> 오버더~ 는 다이나믹하게 전개되는 리듬과 자신감있는 보이스로 노래하는것이이 관건인데 </P>
<P> 그 주도적 역할을 소프라노가 해야합니다.</P>
<P> 17~18세의 미성숙한 목소리지만 꾸준한 연습으로 칼칼하면서도 깔끔하게 정제된 소리로 노래하는</P>
<P> 랭글리를 목표한다면 소프라노는 곱고 안정된 소리가 나와야합니다.. </P>
<P> 전체연습전에 소프라노는 별도의 발성연습을 해야합니다.</P>
<P><STRONG>여자 알토</STRONG></P>
<P> - 노래전개상 메인은 아니지만 완성도를 높여주는 중요한 역할을 하죠..</P>
<P> 소프라노를 따라다니며 2~4도 화성을 넘나들며 멜로디를 보조합니다.</P>
<P> 들어갔다가 빠졌다가 하는 부분이 많아 자칫 놓칠 수 도 있습니다.</P>
<P> 허밍으로든 속으로든 파트 없는 부분이라도 소프라노를 같이 따라 불러야합니다.</P>
<P><STRONG>남자 테너와 베이스</STRONG></P>
<P> - 양념과같은 역할이죠.. 넣으면 맛이고 안넣으면 그래도 먹을만은하고...너무 많이 넣으면 완전배려버리는..</P>
<P> 그래서 랭글리도 보면 스튜디오녹음앨범엔 테너를 넣었다가 라이브공연땐 빼기도합니다.</P>
<P> 아무리 큰 공연이라도 오버더~부를땐 테너1명,베이스1명이면 족합니다.</P>
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<P> over the rainbow 는 대충 이정도로 정리하고 다음엔 Koke'e 를 요약해 보겠습니다.</P>
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첫댓글 우와 감사합니다...정말 맛갈나게 부르고 싶었는데 정말 감사합니다. 레슨 부탁드려도 될른지요...
이번주 부터는 유상호씨가 보컬트레이닝 부터 먼저 할겁니다..시간은 6시반에 바로 시작 합니다..
네~~틈틈이 연습때마다 알려드리께요^^
아~저도 레슨 받고프네요....작년부터 부른 랭글리 곡이 덜 익은 맛 그대롭니다...에고,....
문제를 알면 해결은 쉬워집니다~~ 위 전체공통연습항목을 꾸준히 지키세요..
정말 지난번에 송강샘께서 봐주시고 나니 훨씬 좋아진걸 느꼈었어요. 실제 공연할때 다시 원래대로 돌아가버렸지만 ㅜㅜ ㅎㅎ 연습이 기대되네요^0^
ㅎㅎ 금방은 안됩니다. 매일매일 짜여진 방법데로 연습한다면 빠르면 2달후면 노래실력뿐 아니라 곡을 분석하는 능력도 생깁니다. 곡을 분석할줄 알면 그곡에 맞는 맛을 살릴수 있읍니다~~
곱고 안정된 소리를 위하여 끈임없이 노력 , 또 노력해야겠습니다. ^^ - 그런데 노래 한번 부르고 나면 초절정 기절모드로 변신이 되는 이유는... 뭘까요... ><