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생상의 첼로 협주곡은 두 작품이 있는데, 일반적으로 첼로 협주곡 1번 A단조 Op.33번은 많이 연주되고 있으나, 오늘 감상하시는<첼로 협주곡 2번 D단조 Op.119>은 거의 연주되지 않고 있어, 생소하실겁니다. 2번은 규모는 크지 않으나 경쾌한 느낌을 주는 곡입니다.
마리아 클리겔 (Maria Kliegel)
첼로 비루투오소 마이라 클리겔은 독일에 있는 딜엔부르크에서 태어난 그녀는 10살에 첼로를 배우기 시작했고, 프랑크푸르트의 Hochs-ches Conservatory 교수의 제자로 있은지 5년뒤 "Jugend musiziert" 콩쿨에서 두번 1위에 입상하면서 두각을 나타내기 시작하였으며 1981년 파리 로스트로포비쉬 콩쿨에서 최우수상 수상하면서 세계 첼로계에 그의 이름을 각인시켰왔다.
미국 인디애나 음대에서 Janos Starker를 사사하던 중, 전 미국 대학 콩쿨, 독일 본 국제 콩쿨 알도 파리소 쿵쿨레서 1위를 차지한 쿨리겔은 독일 영 아티스트 콩쿨에서 수상하며 세계 각지에 본격적인 연주 활동을 시작 하였다.
스위스 바젤 내셔널 심포니 오케스트라, 워싱턴, 파리 프랑스 국립오케스트라와의 공연에서 그녀와 같이 한 로스트로포비치는 클리겔에 대해 "쟈그린 뒤 프레 이후 최고의 여류 첼리스트"라고 극찬하였다. 클리겔은 유럽, 미국, 남아메리카, 일본, 극동, 호주, 뉴질랜드 등 전세계에서 연주하며 관객들과 전문가들에게 호평을 받으며 커다란 반향을 일으켰다.
1997년 남아프리공화국에서 넬슨 만델라의 초청으로 연주회를 가진 클리겔은 1999년 독일 노르트라인 베스트팔렌 주에서 그녀의 음악 활동을 기리는 공로상을 수상하였다. 클리겔은 수 많은 음반을 발매 하였으며 세계 유수 오케스트라와 지휘자들이 함께 연주하고 싶어하는 첼리스트로 정평이 나 있다.
1986년부터 독일 퀼른 국립음대 교수로 재직하며 많은 우수한 제자들을 배출하고 있는 클리겔은 세계 주요 콩쿨 심사위원으로 활동하고 있다. 그녀는 바하와 Vieuxtemps에서 콘템포러리 장르에 이르기까지 굉장히 많은 레파토리를 연주하는 독주자와 리싸이틀 리스트로서의 국제적 명성을 얻었다. 그녀는 1690년에 만들어진 악기 Matteo Gofriller로 연주한다.
생상 (Saint-Saens, Charles Camille 1835 ~ 1921)
프랑스의 작곡가. 파리 출생. 생상은 19-20세기의 대표적인 인물로 프랑스의 음악 진흥에 힘쓴 위대한 작곡가이다.그는 작곡가로서는 물론 피아니스트, 지휘자, 평론가, 시인, 화가, 나아가서는 문학 방면에 이르기까지 뛰어난 사람으로 국내외에 이름을 떨쳤다. 숙모에게서 처음 피아노를 접하고 스타마티에게서 피아노를 배웠다. 7세 때 피에르 말댕에게 작곡을, 보엘리에게서 오르간을 배웠다. 뛰어난 음악적 재능은 흔히 모차르트의 유년시절과 비교되었다. 10세 때 피아니스트로 데뷔하여 천재적 기량을 발휘 하였다.
1848년 12세때, 파리음악원에 입학하여 브누아와 알레비에게 각각 오르간과 작곡을 사사받았다. 1853년 파리 생마리교회의 오르가니스트가 되었고, 이 교회에서 즉흥연주를 들은 리스트로부터 ‘이 시대 최고의 오르가니스트’라고 격찬을 받았다.1861~65년 니데르메이에르 학교에서 교사로 재직하였고 이 때 제자로 메사레,포레 등이 있었다.
1867년 칸타타 《프로메테우스의 결혼》이 세계박람회 기념 콩쿠르에서 입상하는 등 작곡가로서의 지위를 확립하였다. 1871년 국민음악협회를 설립하여 C.라무뢰 등의 오케스트라 활동이 활발해지면서, 신작 연주를 장려하였으며 , 이 때 포레, 프랑크, 뒤카, 라벨, 드뷔시 등의 작품을 소개하는 활동을 하였다. 그는 1886년까지 이 협회의 지도자로 있으면서 작곡활동을 하였다.
1888년 어머니가 돌아가신 후 그는 고독한 방랑자가 되어 미국에서 동양까지 여행하였는데, 특히 알제리와 이집트는 그가 마음에 들던 곳으로 1880년 관현악곡《알제리 모음곡》 1891년《아프리카》 1896년 피아노 협주곡《이집트의 풍》 등의 작품을 남겼던 곳이기도 하였다. 1886년 런던 필하모닉 협회의 위촉으로 제3교향곡 《오르간》 을 작곡하고, 1892년 에드워드 7세의 대관식 행진곡을 작곡하기도 하였다. 1921년 그가 사랑하는 곳 알제리로 다시 돌아가 그곳에서 세상을 떠났다.
그는 여러 장르에서 작품을 남겼는데, 특히 당시 프랑스 음악계의 주류를 이루던 오페라를 13곡 작곡하는 등 힘을 쏟았으나, 오늘날 《삼손과 데릴라》를 제외하고는 그다지 공연되지 않으며, 빈의 음악형식에 따른 소나타, 관현악곡, 협주곡,실내악곡, 교향곡에 뛰어난 작품들이 많다. 그는 독자적인 길을 추구하기보다는 갖가지 요소를 융합하거나 양식에 순응하면서 변화를 주는데 재능이 있었다. 작품의 특징은 고전적인 형식감과 절도를 중시하였으나, 섬세하고 우아한 표현과 색채적 감각이 뛰어나다.
대표작품으로 《삼손과 데릴라》를 포함한 오페라, 5곡의 피아노 협주곡, 3곡의 바이올린 협주곡, 2곡의 첼로 협주곡,《동물의 사육제(謝肉祭)》를 포함한 관현악곡·실내악곡 등이 있다.