(재업)프랭키할아버지의 재밌는 스윙이야기 2편. 재즈의 탄생

[세올]

스윙스톤 카페에 있는 글을 재업합니다~!

이번년도 안에는 글을 마무리지을 수 있겠지...(일해라 세올!!)

안녕하세요, 천국투어가 한창중인 프랭키 할아버지를 대신하여

이렇게 오늘 인사를 드리게된 역사강사 설민x입니다.

스윙댄스를 사랑하시는 모든분들께 조금이나마 이해를 돕고자 이렇게

찾아 뵙게 되었습니다.

전문적인 글 보다는 보다 편하게 읽을 수 많은 내용을 편집, 혹은

축소한 부분이 있으니 이점 유의해 주시고, 스윙재즈나 재즈의 역사에대해서

보다 심도있는 탐구 의욕에 도움이 되고자 하였으니 이점 참고부탁드립니다.

자그럼 지난시간의 흑인영가 이후로

오늘은 재즈의 탄생까지 저와함께 달려보도록 하시죠!

1. Blues.

지난시간에 말씀드렸던 흑인 영가의 영향을 받아 블루스가 탄생하게됩니다.

(흑인음악편 링크: https://cafe.daum.net/tamnaswing/aL0J/40?svc=cafeapi )

블루스는 영가가 종교적이며 희망적인데 비해 세속적이며 비관적 입니다.
흑인들이 일상생활에서 느끼는 비애를 노래한 것으로
Blue란 색 깔이 암시하는 것처럼 우울한 노래입니다.그러나 블루스에는 재즈의 음 악적 특징이 가장 잘 나타나 있습니다.

이 BLUES 가 정립되면서 흑인음악의 가장 기본적인 음악적 특성이 됩니다.

오랜기간 노예로 아메리카에서 살게된 흑인들은 자연스레 백인들의 음악을 받아들이면서
독특한 자신들의만의 음악세계를 만들어내게 됩니다, 

이차이는 피아노 건반을 보면 알 수 있습니다.

 백인들의 음악은 기존의 <도,레,미,파,솔,라,시> 7음계로 되어 있습니다.

반면 흑인들은<도, 미♭, 파, 솔, 시♭> 5음계(Pentatonic Scale)를 사용합니다.

이때 미 와 미♭가 부딪쳐서 독특한 스타일은 내게 하는데, 이것이 바로 블루스의 특징점이 됩니다.

쉽게말해 서로가 부딪치며 새로운것을 창조해낸 것이죠.

블루스의 최성기는 1920~1930년 경 이라고 할 수 있습니다.

(블루스 명곡 Aretha Franklin - The Thrill Is Gone & Why I Sing The Blues

링크바로가기 -> 클릭 )

2. Rag Time

Rag이란 "이그러졌다"라는 뜻이며, time이란 악보의 한 마디를 이른 것 입니다.
즉 리듬이 엉망이라는 뜻입니다.

Ragtime은 19세기 후반에 유럽에서도 유행하였으며,

왼손으로는 정확한 박자를 짚고, 오른손은 싱코페이션이나 부점음표들이 등장하여
리듬이 매우 어긋나있는 것이 특징입니다.

여기서 싱코페이션이란, 강한 악센트유지한 상태로 이동하는것으로 우리가 흔히 하는
원투 쓰으리 포 를 생각하시면됩니다.

즉 우리가 듣는 '당김음'이 이때부터 생겨났다는거죠, 당김음은 아래를 보면 쉽게 이해하실 수 있습니다!

Jazz의 형식이 완성되기 전 과도기의 음악이라고도 할수 있습니다.
1870년대부터 미국의 술집이나 무도장 등에서 주로 행해졌는데요,
그렇기 때문에 재즈의 가장 큰 특징인 '즉흥연주'가 빠진 형태였습니다.

이때부터 악기의 정립과, 음악의 정립이 일어나게 됩니다.

미국의 남북전쟁 (Civil War,1861-1865)이후에 군대에서 악기를 일반인에게 판매함에 따라 시중에 많이 퍼지게 되었고, 프랑스인과 흑인노예의 혼혈인 크레올(Creole)이 대거 참가하여 많은 악단이 생기게 되었다고 합니다. 

이들에 의해 ragtime은 본격적으로 연주되게 됩니다.

크레올은 피부가 흑인보다 밝고, 교육을 받았으며, 프랑스어로 말을 하였다고 하는데,

경제나 사회적으로 흑인보다 우세하였으므로 노예해방 이후(1865) 흑인들에게서 존경을 받았습니다.

그리하여 흑인의 단순 한 형태의 음악에 유럽적인 기법이 침투하게 되었으며,
악기편성은 군 악대편성에서 차차 소편성의 밴드중심으로 나아가긴 하였으나 여전히 군악대에서 쓰던
악기들의 포지션이  그 주류를 이루게 되었던 것입니다.

그리고 이것은 재즈의 특징으로 정착하게 되었다고 할 수 있습니다.

대표적인 음악가로는 스콧 조 플린 (Scott Joplin)과
젤리 롤 모턴 (Jelly Roll Morton)등이 있으며,
랙타임 대표 뮤지션은 Scott Joplin이고

그의 활동기인 1897 ~ 1918가 랙타임의 전성기입니다

예로써 우리에게도 잘 알려져 있는 스팅의 주제가 "The Entertainer"를 들 수 있습니다.
(링크:https://www.youtube.com/watch?v=fPmruHc4S9Q)

 
1900년경부터는 흑인 및 백인의 밴드 연주도 이것을 도입하고,
뉴올리안즈의 마칭 밴드에도 들어 있어서 재즈의 한 원류가 되었습니다.

즉 ragtime 이 재즈의 바로 직접적인 아버지라 할 수 있습니다.

백인들의 정석적인 음악을 받아들이면서도 이를 어그러트림으로써 그 특색을 만들어낸것이라고 할 수 있습니다.
물론, 이때문에 일부 백인들은 흑인들의 연주를 희화하는 연주를 하며 비하했다고 합니다.
(역자주:하지만 이후에 니네들이 돈벌이로 이용했지)

3. Zazz의 등장 (뉴올리언스 재즈)

Ragtime과 zazz는 zazz초창기 혼용되어 사용되었습니다.
즉, 초창기에는 서로를 딱히 구분하지 않았다는것이죠.
(역자주:그래서 ragtime 후반부와 zazz의 초반부 설명이 혼용되는거에요...)

zazz의 원류는 여러가지 설이 있으나 대체적으로 뉴올리언스 zazz를 그 원류로 부릅니다.
뉴올리언스는 미국남부 항구도시로, 향락업소들이 즐비했었는데, 이곳에서 손님 접대 음악이 발전되게 됩니다.
흑인 영가, 블루스, 노동요 등은 미국적 민요에다 유럽의 민요나 오락음악, 군악대 음악의 기법을 첨가하여
전문 음악가들이 연주하게 되면서 본격적인 재즈로 발전하게 된 것입니다.

이때의 초기 재즈는 소규모의 밴드로서, 악보를 읽을줄 아는 사람과 그렇지 못한 사람들이

한데 섞여서 '즉흥적인 집단'연주를 한것이 큰 특징입니다.

악기 편성은 백인의 군악대를 본땃기 때문에 멜로디 악기로 트럼 펫, 클라리넷, 트럼본 등의 관악기를 편성하고,
리듬악기로 드럼, 벤 조, 기타, 튜바, 그리고 피아노, 콘트라베이스가 추가되어 구성되었답니다.

연주 형태는 흑인 음악가들이 악보를 읽을 줄도 모르는 사람이 많았으므로 순전히 청력에 의해 연주하는 경향이 짙고
이들은 12마디의 블 루스나 32마디의 노래나 랙타임을 주제로하여 각 구성원이 제작기 동시에 즉흥적으로 연주하였으며

이를 가르켜"집단 즉흥 연주(Collective improvisation)"라고 일컫습니다.

리듬 형태는 단순한 2박자(한 마디에 2 박이 들어가고 첫박에 악센트가 있다) 재즈가 성행하였다고합니다.

이 시기의 재즈 특징은 시대가 변하여도 영원한 재즈의 특징으로 전승되게 된 요소들이 많은데

정리하여 보면 다음과 같습니다.

(1) 블루음표 (Blue Notes)
(2) 거칠은 음색 (dirty tones)
(3) 억세고 폭발적인 억양법 (hot-Intonation)
(4) 기본 박자를 무시한 리듬과 악센트 (off beat, swing)
(5) 주어진 테마로 즉흥연주 (Improvisation)

(Original Dixieland Jass Band - Livery Stable Blues (1917)
링크바로가기-> 클릭 )

4. 시카고 재즈 (Chicago-Jazz)

1917년 세계 제1차 대전이 발발하자 뉴 올리언스가 중요 해군기지 로 지정되었기 때문에 향락업소들이 문을 닫게 되었다.
따 라서 이곳에서 일하던 많은 음악가들이 해고를 당하여 이들 중에는 미 시시피강을 타고 북쪽으로 올라가
세인트 루이스(St. Louis), 캔자스 (Kansas), 시카고(Chicago) 등으로이주하는 사람이 꽤 되었습니다.

이 도 시들 중에서 시카고는 특히 1920년대부터 재즈가 활발히 꽃피기 시작한 도시로서,

루이 암스트롱, 죠 킹 올리버, 키드 오리, 젤리 롤 모튼 같 은 이들이
뉴 올리안즈에서 시카고로 이주하여 활동한 대표적인 음악가 입니다.

이들은 시카고에서 새로운 연주법을 구사하여 "시카고/ 뉴 올 리언즈 -재즈" 스타일을 구축하였습니다.

시카고에서는 재즈의 세계에 백인이 진지하게 참여하기 시작한 것이 획기적이라고 볼 수 있습니다.
백인 고교생과 대학생들 사이에 재 즈는 신선한 음악으로 받아들여져 널리 퍼지기 시작하였으며,
(역자주:이럴거면서 ragtime 때는 왜 비아냥 거렸냐.)

이들 음악의 특징 은 테마작곡과 편곡을 역시 오선지에 철저하게 적는 방향으로 나아갔으므로

흑인악단보다 즉흥연주가 적으며,
솔리스트의 활약이 전체적인 밴드연주보다 대단하였다고 합니다.

그리고 이들의 음악은 흑인의 것보다 약간 가 라앉은 분위기를 느끼게 해주는데 있습니다.

시카고 재즈의 음악적 특징 시카고 재즈의 전성기는 대략 1925년에서 1930년까지로 추정되며,
뉴 올리안즈 출신의 흑인 음악가들은 시카고에서 좀더 고상하고 세련되 고 노련하게 스타일을 바꾸어 나갔습니다.
이들은 또한 뉴 올리안즈 재즈 음반 제작을 이곳에서 실행하였으며,(1923-1928)

이 1920년대부터는 음반제작이 활성화 됨에 따라 zazz가 전세계로 퍼져나가는데 중요한 계기가 됩니다.

(Louis Armstrong - When The Saints Go Marching In
듣기바로가기:클릭)

시카고 재즈는 그 유래로 말미암아 뉴 올리안즈 스타일과 흡사한 점이 많으나 특징을 끄집어 내자면 다음과 같습니다.

(1) 합주에 대응하는 솔로의 즉흥연주가 중요한 위치를 차지하고, 집단 즉흥연주는 쇠퇴되었다.
(2) 멜로디 악기들이 제각기 횡적으로 즉흥연주를 하기보다는 화성적으로 맞추게 되었다.
(3) 벤죠와 튜바보다 기타와 콘트라베이스를 즐겨 연주하였다.
(4) 악센트를 제2박, 제4박에 두어 스윙감을 더했다.

뉴 올리안즈 시 대의 2박자 재즈에서 4박자 재즈로 옮겨와 약동감이 더해지는데 이를 '스윙'이라고 합니다.
4박자 재즈 최초의 공로자는 루이 암 스트롱입니다.

우리가 흔히 알듯 목소리 굵은 아저씨, 느린 템포의 재즈를 부르던 그런 뮤지션이 아닌.
우리가 현재 즐기고 있는 스윙재즈의 최초를 열어준 사람이라는 점! 잊지 마세요!

지금까지 블루스부터 재즈의 등장, 스윙재즈의 시초까지 쭈욱 확인해 보았습니다.
다음시간에는 스윙재즈와 스윙댄스의 대해서 알아보도록 하겠습니다.

[꼼짝]

프랭키 할아버지 보고싶어요.

[청정한우]

저도 보고 싶어요
크리스마스때 오시나요?

[시리]

잘 읽었습니다^^
한가지, 글 중간에 Jazz가 아닌 Zazz로 표기되어있는데 오타인거죠?