Chelsea의 Starrett-Lehigh Building에 있는 "Jean-Michel Basquiat: King Pleasure"는 그의 가족 생활과 그의 예술에 대한 삽화를 전시하고 있습니다. 재창조된 그의 스튜디오에서 아크릴과 오일 스틱으로 1984년에 그린 그림 "무제"는 원본 책과 그의 트렌치코트 옆에 벽에 기대어 있습니다. 왼쪽 벽면에는 위가 "무제(King Size Soft Pack)"이고 아래가 "무제(Moon)"입니다.신용 거래...뉴욕 타임즈의 플로 응갈라
에 의해로빈 포그레빈
2022년 4월 8일오후 3시 46분(동부 표준시) 업데이트됨
1968년의 거친 홈 무비(그가 예술계의 명성과 불의의 죽음으로 이끈 길을 시작하기 훨씬 전에)에서 긴 반바지와 버튼다운 셔츠를 멋지게 차려입은 8세 Jean-Michel Basquiat , 브루클린의 프로스펙트 파크에서 4살짜리 여동생 Lisane과 함께 풀밭에서 장난을 치는 1살짜리 여동생 Jeanine을 손으로 부드럽게 안내합니다.
현재 54세와 57세인 이 자매들은 지난 5년 동안 형제의 그림, 드로잉, 사진, VHS 영화, 아프리카 조각 컬렉션, 장난감 및 기념품을 샅샅이 살펴보고 토요일 Starrett에서 열리는 그의 생애와 작품에 대한 광범위한 전시를 기획했습니다. -첼시 리하이 빌딩.
" Jean-Michel Basquiat: King Pleasure "라는 쇼 는 건축가 David Adjaye가 디자인한 15,000제곱피트 공간에서 예술가 소유지의 200개 이상의 예술 작품과 유물(그 중 177개는 이전에 전시된 적이 없음)을 선보입니다. . 아마도 바스키아의 발전에 관한 가장 상세한 개인 초상화를 제공하는 이 쇼는 예술가의 시장 가치가 계속 치솟고 인종과 자아 정체성에 대한 주제가 특히 반향을 불러일으키는 시기에 이루어집니다. (시장은 쇼 개막 토요일인 장 미셸 바스키아의 날을 선포한다.)
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왼쪽부터 리잔 바스키아(Lisane Basquiat)와 쇼를 큐레이팅한 작가의 자매인 Jeanine Heriveaux. 그들 뒤에는 1985년 그들의 형제의 "Nu Nile"이 있습니다.신용 거래...뉴욕 타임즈의 플로 응갈라
1983년 23세의 형 바스키아.신용 거래...이재프
“그들은 말 그대로 금고를 여는 것입니다.”라고 Christie's의 전후 및 현대 미술 책임자이자 전 회장이자 전임 회장인 Brett Gorvy가 말했습니다. “책에서만 보던 그림들이에요.”
예를 들어, 1985년 바스키아가 팔라디움 나이트클럽을 위해 만든 두 개의 거대한 그림 중 하나인 41피트 너비의 "누 나일(Nu Nile)"은 경매에서 수백만 달러를 가져올 것입니다.
전시회에서 판매되는 것은 없지만 수집가는 다음 달에 바스키아의 1982년 그림 "무제(악마)" 가 필립스 경매 에 7천만 달러로 나올 때 미술 시장을 테스트할 기회를 갖게 됩니다 . 2017년, 같은 해 그의 생생한 해골 그림 은 소더비에서 1억 1,050만 달러를 가져갔고, 경매에서 6번째로 비싼 작품이 되었으며 희귀한 작품 그룹에 합류하여 1억 달러를 돌파했습니다.
그리고 바스키아 전시회는 계속해서 번창합니다. 월요일 맨하탄의 나흐마드 현대 갤러리 는 바스키아 학자 디터 부하르트가 큐레이팅한 예술가의 색다른 재료(문, 냉장고, 축구 헬멧)를 살펴보는 "장 미셸 바스키아: 예술과 물건" 을 엽니다. 로스앤젤레스의 브로드 박물관은 현재 컬렉션에 있는 13개의 바스키아를 모두 전시하고 있습니다. 그리고 2월에는 올랜도 미술관에서 바스키아 작품 25점을 전시했지만 진위 여부는 의문시되었습니다 .
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오른쪽 하단에는 아프리카계 미국인 사진작가 James Van Der Zee가 찍은 유명한 화가의 초상화를 포함하여 Jean-Michel의 개인 컬렉션에 있는 다양한 항목.신용 거래...뉴욕 타임즈의 플로 응갈라
Basquiat 제작에 대한 몰입형 여정으로서 Starrett-Lehigh 전시회는 다른 주문의 착수입니다. 아티스트가 자신의 목소리를 찾는 원시 스케치, 낙서 및 휘갈겨 쓴 메모를 제공하는 것 외에도 쇼는 친밀한 유물로 가득 찬 가족 스크랩북이 살아 움직이는 것처럼 느껴집니다. Basquiat의 탄생 발표(6lbs., 10oz.); 그가 푸에르토리코에 살았을 때의 학교 성적표; 그의 청록색 식사 중국; 그의 시그니처 꼼 데 가르송 트렌치 코트.
1988년 바스키아가 27세의 나이 에 헤로인 과다복용으로 사망 했을 때 추도사를 전한 딜러 제프리 데이치(Jeffrey Deitch)는 “기존의 박물관 전시는 예술 작품을 실생활과 격리시키는 경향이 있었고 그들은 정반대였습니다 .”라고 말했습니다. Michel과 가족 이야기는 작품의 프레젠테이션과 완전히 통합되어 작품이 어떻게 만들어졌고 어떻게 영감을 받았는지에 대한 깊은 통찰력을 제공합니다.”
“전문적인 학술 발표는 아니지만 그게 참 신선합니다.”라고 Deitch가 덧붙였습니다. "그들은 미술 전시회를 만드는 방법에 대한 새로운 패러다임을 만들었습니다."
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57 Great Jones Street에 있는 Jean-Michel Basquiat의 회화 스튜디오 복제품, 책, VHS 테이프 및 벽에 붙어 있는 1982년의 "Untitled(100엔)", 그리고 벽에 붙어 있는 "Untitled(Quick Cash Shoe Business)"(날짜 없음) 바닥.신용 거래...뉴욕 타임즈의 플로 응갈라
아티스트가 들은 음악의 사운드트랙과 함께 — Diana Ross의 "Ain't No Mountain High Enough"; Carpenters의 "(그들은) Close to Be" - 이 쇼는 Basquiat의 중요한 물리적 공간을 재창조했습니다. Boerum Hill에 있는 그의 가족 식당(원래 양념 선반과 나무 생선 접시가 있음); 57 Great Jones Street에 있는 그의 그림 스튜디오(그의 책 더미와 와인 잔 한 쌍); 바스키아가 많은 저녁을 보낸 팔라듐의 마이클 토드 VIP 룸(거울, 드레이프 비즈, 촛대).
"우리는 사람들이 방문하여 Jean-Michel - 인간, 아들, 형제, 사촌의 경험을 얻기를 원했습니다."라고 Jeanine Heriveaux는 Starrett-Lehigh에서 그녀의 자매와의 최근 인터뷰에서 말했습니다. "우리에게 옳고 좋다고 생각되는 방식으로 사람들을 안내합니다."
계모인 노라 피츠패트릭(Nora Fitzpatrick)과 함께 부동산을 운영하는 여성들은 토드 룸(Todd Room)의 스피커에서 들은 노래부터 벽면 텍스트에 이르기까지 쇼의 큐레이터이자 총괄 프로듀서를 맡았습니다. 한 곳에서, 그리고 종종 신화화되었던 그들의 형제의 그림에 살을 붙였습니다. Lisane Basquiat는 "33년 동안 우리는 예술 수집가부터 어린이에 이르기까지 Jean-Michel, Jean-Michel에 대해 더 많은 정보를 지속적으로 요청받았습니다."라고 말했습니다. "이것이 우리의 대응 방식입니다."
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아이티의 포르토프랭스에서 태어나 2013년에 사망한 그의 아버지 Gerard Basquiat와 함께 있는 어린 Jean-Michel의 투영입니다. 이 방은 Basquiat의 어린 시절 집의 복제품입니다.신용 거래...뉴욕 타임즈의 플로 응갈라
이익도 분명히 있는 부분인 것 같습니다. 쇼는 정해진 시간에 입장료가 필요합니다. 주말에는 성인 $45, 줄을 서지 않으려면 $65입니다(학생, 노인 및 주중에는 더 적음). 그리고 "King Pleasure Emporium"은 라이선스가 부여된 Basquiat에서 영감을 받은 운동복, 가죽 제품, 문방구, 애완동물 액세서리 및 가정용품뿐만 아니라 Rizzoli Electa에서 출판한 쇼와 함께 제공되는 $55 책을 제공합니다.
일부 오랜 Basquiatphiles는 상용 구성 요소에 문제가 없습니다. Deitch는 "장 미셸 바스키아의 이미지가 포함된 예술 제품을 매우 비싼 그림이나 그림을 살 자원이 없는 사람들이 사용할 수 있다는 것은 놀라운 일입니다."라고 말했습니다.
그는 “작품이 나오는 것이 마음에 든다”며 “작품을 팔지 않고도 라이선스를 통해 가족이 수익을 올릴 수 있게 해준다”고 덧붙였다.
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자매들이 주도했지만 이 전시회는 온 가족이 함께 하는 행사였습니다. Fitzpatrick은 Lisane 및 Jeanine과 함께 이 책을 공동 저술했습니다. Jeanine의 딸 Sophia는 1987년 바스키아 그림 의 제목에서 영감을 받아 쇼 이름을 지었습니다 . 아버지, 제라드.
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Lisane Basquiat(오른쪽)와 Jeanine Heriveaux(왼쪽). Heriveaux는 "우리는 사람들이 와서 Jean-Michel - 인간, 아들, 형제, 사촌의 경험을 하기를 원했습니다."라고 말했습니다.신용 거래...뉴욕 타임즈의 플로 응갈라
Lisane은 "가족 모두가 어떤 식으로든 참여했습니다."라고 말했습니다. “그것은 우리의 혈통을 하나로 모아 장 미셸을 통해 지금까지 일어난 일을 문서화하는 방법입니다. 우리는 33년 전에 형제를 잃었고 우리 부모님은 아들을 잃었습니다. 이 프로젝트는 우리에게 기회였습니다. 카타르시스가 생겼어요.”
쇼는 바스키아가 태어난 해인 1960년부터 시작하여 브루클린과 푸에르토리코에서의 예술가의 어린 시절을 묘사하는 "킹스 카운티"를 주제로 구성되어 있습니다. 주석이 달린 뉴욕시 지도는 Basquiat의 삶에서 중요한 장소를 찾습니다. 그의 어머니가 커피를 좋아했던 Chock Full o' Nuts; 그가 미술 용품을 구입한 진주 페인트; 그의 가족이 조개를 먹으러 갔던 Sheepshead Bay Piers.
또한 사촌인 Reuben Andrades와 같은 친구와 가족이 등장하는 일련의 구술 역사 비디오가 있습니다. 그는 Basquiat가 사회적 지위(“소방관, 경찰 ").
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1967년 리잔, 장 미셸, 자닌.신용 거래...장 미셸 바스키아의 저택
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한 비디오에서 Jeanine은 그녀의 오빠가 어떻게 그녀에게 우산을 들고 옷장에서 뛰어내리고 Mary Poppins처럼 날아가도록 설득했는지 설명합니다. (“효과가 없었습니다.”) 또 다른 책에서, Lisane은 Jean-Michel이 교외 뒤뜰에 있는 친구를 방문했을 때 어떻게 그들 모두가 “나는 흑인이고 자랑스럽습니다”를 목청껏 노래하자고 제안했는지 회상합니다(“ 어른이 와서 잘라 버리라고 할 때까지").
전시에서 바스키아의 작품이 아닌 유일한 작품은 작가의 절친한 친구인 워홀의 실크스크린 가족 초상화뿐이다.
어린 시절의 홈 무비는 성인이 된 바스키아의 특징이 된 의상의 우아함을 예고합니다. 그곳에서 그는 조임 목욕 가운, 네이비 모자, 멜빵을 입고 있습니다.
너무 빨리 꺼진 삶의 고통이 쇼에 스며들어, 화가 지망생, 그래피티 예술가, 박물관 큐레이터 및 돈 많은 수집가를 사로잡은 바스키아의 매력을 증명합니다. 갤러리스트 조 나마드(Joe Nahmad)는 “그는 피카소, 라우센버그, 톰블리 등 20세기의 많은 부분을 요약한 예술가이지만, 새로운 세대의 예술가들에게도 영향을 미치고 있습니다.”라고 말했습니다. "그는 당신을 미래로 인도합니다. 오늘날 일어나고 있는 일입니다."
자매의 쇼는 때때로 하기 그래피처럼 느껴질 수 있습니다. Basquiat의 악마나 그의 가정 생활이 어려웠을 수도 있는 측면에 대한 논의는 거의 없습니다. 피비 호반(Phoebe Hoban)의 1998년 전기 "Basquiat: A Quick Killing in Art"에 따르면, 작가는 인터뷰에서 "내가 어렸을 때 어머니는 속옷을 거꾸로 입었다고 심하게 때렸습니다. .'”
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Basquiat의 초기 그림 중 일부, 어리석은 것에서 풍자에 이르기까지 상상력의 비행, 그가 만든 캐릭터 포함.신용 거래...뉴욕 타임즈의 플로 응갈라
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바스키아가 죽기 전에 마지막으로 그린 그림 중 하나는 1988년 그의 가족에게 기증된 "건조 세포"입니다. 왼쪽 벽에; "Cabeza", 1982, 담요에 아크릴과 유채.신용 거래...뉴욕 타임즈의 플로 응갈라
“그는 여자 친구와 미술상들에게 어렸을 때 아버지에게 심하게 구타를 당했다고 말했습니다. "제라르 바스키아는 자신이 띠로 아들을 때린 것 이상의 일을 한 적이 없다고 단호히 부인합니다."
카탈로그는 때때로 Basquiat의 역사의 어두운 측면을 다루며 아이티 이민자인 Gerard와 푸에르토리코 혈통의 브루클린 태생 예술가 Matilde가 어떻게 헤어졌는지 설명합니다. Gerard( 2013년 사망 )가 세 자녀를 모두 키우고 성공에 대한 자신의 생각과 아들의 덜 전통적인 목표를 조화시키기 위해 때때로 고군분투한 방법.
"장 미셸은 예술가가 되기 위해 최선을 다했고 안정과 안정을 누리지 못하는 아버지에 대한 아버지의 두려움은 분노와 좌절로 드러났습니다."라고 Lisane이 카탈로그에 적었습니다. “장미셸은 몇 번이나 도망쳤다. 어느 날 그는 그곳에 있었다가 어느 날은 없었습니다. 그것에 대한 논의는 정말 없었습니다. 장 미셸은 아버지가 자신의 삶에 대해 가지고 있던 비전을 결코 따르지 않을 것입니다.”
Lisane은 금요일 성명에서 “우리는 때리기가 징계 조치의 일반적인 형태였던 1960년대에 자랐습니다. 그것은 그들이 우리 셋에게 보여준 놀라운 열정과 헌신을 가리지 않습니다. 우리 부모님은 우리를 사랑하셨습니다. 그들은 항상 그것을 올바르게 이해하지 못했습니다. 그러나 그들은 우리가 할 수 있는 한 최고가 될 수 있도록 마음과 영혼을 바쳤습니다.”
자매들은 쇼가 자신들의 이벤트 버전을 대표한다는 것을 알고 있다고 말했습니다. 그들은 학자나 큐레이터가 아닙니다. 그들은 함께 성장한 사랑스럽고 장난스럽고 창의적인 청년이 주요 예술가가 된 이야기를 시작했습니다.
"장 미셸은 언제나 불타오르고 있습니다. 불"이라고 Lisane은 씁니다. “그는 Jeanine과 많은 것을 위해 길을 닦은 나의 보호적이고, 야비하고, 개척적인 형이었습니다. 장 미셸은 이 세상에 들어오는 엄청난 에너지였다.”