Age of Impressionism(1850-1890) 'Self Portrait' 1855 oil on canvas 81x64cm Musee d'Orsay 'Singer in Green'1884-85 pastel on paper 60x46cm , Metropolitan Museum of Art, NY 'Landscape' 1890-02 pastel on paper 49x49cm Houston Museum of Fine Arts 'Group of Dancers' 1900-05 oil on canvas 46x61cm National Gallery of Scotland 'Russian Dancers' 1899 pastel on tracing paper 48x67cmPrivate Collection 'Woman in Tub' 1884 pastel on paper 54x64cm Glasgow Museums 'The Tub' 1886 pastel 60x83cm Musee d'Orsay Woman Drying Herself 1896-98 pastel on tracing paper 65x64cm National Gallery of Scotland 'Self Portrait' 1885-1900 pastel on paper 47x32cm Fondation Rau, Zurich 프랑스 화가. 파리 출생. 미술과 음악을 애호하는 가정에서 자라나 J.A.D. 앵그르의 제자 L. 라모트에게 배우고, 수집가 발팽송을 통해 앵그르와도 만나 많은 영향을 받았다. 1856∼60년에 나폴리 등 이탈리아 여러 곳을 여행, 르네상스 미술에 심취했다. 드가는 그림을 그리기 시작한 초기부터의 스케치북을 남기고 있는데, 이 작품들을 통해서 보면 그가 받은 영향은 르네상스나 앵그르의 고전주의적 경향뿐만 아니라 F. 들라크루아· H. 도미에에 이르기까지 폭이 넓다. 귀국 후 한때 역사화를 그렸으나 만족스럽지 못해 L.E. 뒤랑티와의 교류를 통해 현대생활을 그리는 쪽으로 기울었다. 그는 경마·오케스트라·발레 등의 주제를 동물·인체의 움직임이나 전경·후경을 대비시키는 색다른 구도와 대상을 높은 곳에서 내려다보는 시점 등 그 당시 유행한 풍속판화에서 익힌 기법을 구사해 참신한 작품을 제작하였다. 60년대 말부터 70년대 초에 걸쳐 E. 마네·E. 졸라·P. 세잔 등과 교제하였다. 드가 자신은 인상파 예술의 중심적 방법인 옥외의 햇빛 아래에서 대상을 직접 잡아가는 제작방법을 취하지 않고, 늘 아틀리에에서 구성·제작하고 풍경화도 기억이나 상상력 외에는 거의 관심을 보이지 않았다. 그러나 인상파전이라 불린 그룹전을 높이 평가하고 제 7 회를 제외한 8회 그룹전까지 참가했다. 80년대부터는 위의 주제 외에 나부(裸婦)의 다양한 포즈며 무희의 군상을 이룬 동작 등을 주목한 작품을 제작했다. 교묘한 소묘가인 그는 파스텔을 많이 사용하여 색채의 직물 같은 경지에 이르렀다. 또한 판화의 여러 기법이나 조각에도 몰두하여, 청동상 《14세의 작은 무희(1881)》에서는 스커트 부분에 진짜 천을 사용하는 등 참신한 아이디어로 사람들을 놀라게 했다. 말년에는 눈병을 앓아 거의 실명에 이르렀으나 파스텔·조각 등을 계속 제작하였다. 대표작으로 《3명의 무희(1873)》 《개의 노래(1875∼76)》 《두사람의 세탁녀(1876∼78)》 등이 있다. 괴팍하고 고집이 세지만 총명하고 순수한 인격을 발레리가 전하는 많은 에피소드에서 알 수 있다. 그림과 설명자료 모두 다음 검색창에서 가져왔습니다. 드가하면.. 춤추는 여인들 생각만 나는데.. 그의 그림과는 다르게.. 상당히 괴팍한 성격을 가졌었던 모양입니다. *****
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