[설렘 공연 가이드&노하우북] 노하우 모집 공고

[윤희라10]

안녕하세요 설렘공연 가이드&노하우북 담당 10기 배우팀 윤희라입니다.

우선 선배님들께 노하우를 부탁하기에 앞서 가이드&노하우북에 대한 간략한 소개를 드리겠습니다.

가이드&노하우북의 경우

공연준비 당시 진행해야 하는 기본적인 부분에 대한 '가이드' + 설렘의 역사와 함께 쌓여온 다양한 '노하우'

를 합친 개념으로서 현재 활동기수들이 '가이드'까지 완료한 상태입니다.

그래서 오늘 설렘의 역사와 함께 쌓여온 다양한 '노하우'를 선배님들께 부탁드리려고합니다!

특히 창작팀(연출, 조연출, 작사 등), 배우팀(감정 분석 등) 상황에 따라 노하우가 필요한 부분에서 도움주시면 가이드& 노하우북을 더욱 탄탄히 만드는데 많은 도움이 될 것 같습니다 (큰절)

* 노하우 작성 방법

- 아래에 있는 링크를 클릭하여 양식에 맞게 적어주시면 감사하겠습니다! (좀 더 체계적으로 정리하기 위한 질문이니 꼭꼭 답변 부탁드립니다^^)

[설렘 가이드&노하우북 노하우 작성 양식] ← 클릭!

공연 가이드&노하우북.hwp

* 휴대전화로 좀 더 쉽게 확인할 수 있도록 카페 게시글에 전체 내용을 게시하였으나 파일을 다운 받으시면 더 깔끔한 형태로 확인가능하세요!

* 현재 양식의 경우는 통일이 안된상태입니다.(제가 시험기간이라...ㅠ) 노하우를 받은 뒤 양식은 보완예정이니 참고부탁드려요!

* ~팀의 역할은 공통적인 부분이나 빠지거나 작성이 안된경우 후에 채워넣을 예정입니다 참고부탁드려요!

기획홍보팀

* 기획홍보팀의 역할

① 소통 (총기획 역할)

각 팀별 특성 상, 공연진(음악/안무/배우/연출진)과 스탭진(디자인/기획/스탭)은 자신의 업무를 하다면 불가피하게 소통이 결여되어질 수 있습니다. 기획홍보팀은 전체적인 일정을 관장하고 그대로 이행할 것을 강조하는 역할을 겸하기 때문에, 기획팀(특히 기획팀장)은 다른 팀들간의 진행상황을 계속 물어보며 확인하고, 해당 정보가 필요한 다른 팀장에게 전달해야합니다.

(+) 특히 연출과 기획홍보팀장은 매우 연락을 많이 해야 합니다. (인생의 반쪽한테 연락하듯 자주 하셈)

크게 1) 데드라인 공지 및 리마인드 2) 파랑새 역할을 해야 한다는 것을 명심해두세요!

이를 위해서 정기회의날짜 외에 추가적으로 매주에 한 번은 정기적으로 기획팀 회의 갖고, 공연진 연습 보고 가기를 적극 추천 드립니다.

② 기획

- 정기공연을 진행하는데 있어 극 내부적인 사항 외에 모든 것을 기획합니다.

- 어떻게 후원받을지 / 추가로 어떤 시스템을 극 프로모션 때 진행할지 / 장내외 스탭은 어떻게 구성할지 / 티켓, 팜플렛 추가적으로 들어가야하는 사항 무엇인지 / 극 예매는 어떻게 진행하며, 어떻게 티켓 수령은 어떻게 진행할지 등등

- 체계성이 결여되면 모두 망가져버리는 것이 기획 일이므로, 기획팀 내 회의에서도 회의록 작성자를 두기를 적극 추천드리며, 모든 업무는 까페 등에 업로드하여 빠르게 서로가 문서를 보고 작업하기 쉽게 하여야 합니다.

③ 홍보

- 9월 개강 후 본격적으로 시작해야하는 부분이므로, 늦어도 8월 마지막 주에는 9월 홍보방안 및 일정을 명확하게 짜서 진행해주시기 바랍니다. 통통 튀는 당신의 아이디어 원츄.

0. 라이센스 문서 작성 (창작극이 아닐 때)

1. 일정표 짜기 엑셀표로 (대본, 장면연습, 디자인, 목재 등등 공연의 흐름)

공연 일정표 작성은 정기 공연을 기획하는 데에 있어 가장 우선적으로 해야 하는단계이며, 일반적으로 공연의 전체적인 틀과 팀 별 상황을 가장 잘 이해해야 하는 기획홍보팀장이 작성합니다.

공연일정표의 역할:

1) 각 팀 별로 정해진 기간 안에 목표 결과물을 달성하도록 종용하는 명분이 됨

2) 작성하는 과정에서 모든 팀은 팀 별 일정을 고려하게 함

3) 작성자로 하여금 공연의 전체적인 흐름을 이해하게 도와줌

① 기존의 작성된 형식을 바탕으로, 공연 별 성격에 따라 항목을 추가/제거하여 작성합니다.

② 공연 일정표는 모든 팀의 대략적인 일정을 관리하고 마지노선을 결정하는 표이므로, 각 항목을 언제 시작하여 언제 완료할지 각 팀 별 팀장과 연출에게 명확하게 물어보고, 이를 바탕으로 조정하십시오.

③ 각 팀 별 일정 의견과 연출의 의사가 부딪힐 수 있으므로, 양 쪽에게 명확히 물어보고 지나치게 힘든 일정이나, 늘어지는 일정일 경우 선배/연출진의 도움을 받아 협의/조정합시다.

④ 공연이 흐를수록 공연 일정표대로 그대로 안 지켜지는 경우도 있습니다.

그러나, 일정표는 ‘기한 없이 되는대로 흘러가는 공연 진행’을 막기 위한 최소한의 장치이므로 절대 소홀히 해서는 안 되며, 공연 중/후반부에도 계속적으로 확인하고 이를 바탕으로 진행할 수 있도록 노력해야 합니다.

+) 기존의 워드 파일 형식을 19회 정기공연부터는 엑셀 파일로 형식을 변경하여 작성/관리하였습니다. 자세한 사항은 (http://cafe.daum.net/musicalseollem/d6YQ/1) 참고 바랍니다.

(날짜만 변경해서 사용하시면 됩니다.)

2-1. 기업 후원 확정

알찬 공연을 올리기 위해서 필요한 추가적인 예산을 확보하려면 기업과 가게 후원을 받아야 합니다. 그 중 기업 후원은 극이 정해지는 대로(시나리오/기획의도/극 제목 fix된 후 바로) 바로 연락할 기업을 확정 짓고 준비해야 합니다.

(후원할 행사 날 한 달 전에 미리 연락을 해야만 후원이 가능하다는 기업도 있음)

특히 1월의 경우 기업 측이 예산을 설정하는 기간이므로 이때 후원 연락을 넣는 것이 효과적

큰 순서는 다음과 같습니다.

기업 명단 예비 작성 > 기업 명단 확정 및 연락 돌리기(전화/이메일) > 협찬 제안서(PPT) 제작 > 후원 기업과의 꾸준한 연락

① 기업 명단 예비 작성

@ 최대한 많은 기업

협찬 문의 연락을 더 빠르게 돌릴 수 있도록 명단을 작성해 놓습니다. 말 그대로 우리에게 '후원'을 해주는 것이기 때문에 전화에서 거절당하는 경우도 빈번하고, 협찬제안서를 보내보라는 답변을 들어도, 그 중 성사되는 경우는 많지 않습니다. 그러므로 최대한 많은 기업을 찾아 리스트를 만들어놓는 것을 권장합니다.

(예시: 19회 정기공연_ 70여개 기업 컨텍 > 25개 기업, 협찬 제안서 전송 요청 > 2개 기업 후원 성사)

@ 기업 선정 방법

1) 키워드 중심_

"여대" "숙명여대" " 뮤지컬 동아리" "수도권 소재 대학" "여자" "극 주제" "공연"

협찬 제안서를 작성하는 데에 있어서나, 연락하는데 있어서나 해당 기업과 동아리 내지 극이 연관성이 있는 경우 훨씬 설득력 있게 의사를 전달할 수 있습니다. 따라서 위의 예시와 같이 연관성을 줄 수 있는 기업 중심으로 탐색하는 것을 권장합니다.

2) 뮤지컬/문화컨텐츠 후원 경험이 있는 기업/대학생을 대상으로 진행하는 마케팅이 많은 기업 (ex> 대학교 동아리 / 대학생 서포터즈 / 대학생 테스터 등)

3) 이전에 설렘을 후원한 내력이 있는 기업 / 기업 관계자와 직접적인 컨택이 가능한 기업(인맥)

@ 들어가야 할 요건

- 기업 이름 / 대략적인 기업 설명 / 문의 전화번호 / 이메일 주소 / 어떤 연관성으로 어필할 수 있는지

작성한 컨택할 기업 리스트를 바탕으로 연락을 돌리고, 협찬제안서를 작성해 보낼 것이기 때문에, 후에 과정을 더 손쉽게 할 수 있도록, 위의 정보는 조사하는 사람이 맡은 기업에 대해 상세히 해주어야 합니다.

2. 기업 명단 확정 및 연락 돌리기

오전 10시 또는 2시 정도 쯤이 기업에서 가장 답변이 빠른 시간이라고 합니다. 이 쯤 기획팀 전체가 모여서 리스트를 나눠 연락합시다. 무조건 전화로 먼저 연락을 드리고, 협찬제안서를 보내보라고 말씀하시면, 이메일을 재확인하고 그곳으로 협찬제안서를 전송합니다.

1) 전화하기 (후원보다는 '협찬'을 먼저 언급해서 부담스러움 줄이기)

"안녕하세요, 숙명여자대학교 중앙 뮤지컬동아리 "설렘"입니다. 협찬 및 후원 관련하여 문의드리고 싶은데, 어디로 연락드리면 될까요? (보통 직접 마케팅팀으로 연결해주거나, 본사 쪽 번호를 알려줍니다. 중소기업의 경우 전화받는 사람이 답변하는 경우도 있습니다.)

담당 부서로 연결 받은 후:

"안녕하세요, 숙명여자대학교 중앙 뮤지컬동아리 "설렘"입니다. 저희가 x월에 정기공연을 하는데요, 혹시 협찬 및 후원 받을 수 있을까 하여 연락드렸습니다. "

-거절 : "(슬프지만 밝음을 지우지 않으며) 네, 알겠습니다. 감사합니다~

-협찬제안서 보내주세요: 네. 그럼 ~~~~~로 보내드리면 될까요? 넵, 알겠습니다. 감사합니다 ^-^

2) 리스트 정리

협찬제안서를 보내달라고 하는 곳만 모아서 따로 리스트 작성해서 보관합니다.

③ 협찬 제안서(PPT) 제작

협찬제안서는 기업명단이 확정되기 이전에 90%정도(기업별 기대효과 제외하고 나머지 모두 완료) 완료되어야 하는 부분입니다. 사진이 많고, 도식화로 표현함이 설명하기 용이하므로, 기존의 PPT 파일을 바탕으로 PPT로 제작하기를 추천합니다. 또한 협찬제안서는 크게 두 가지로 나누어 보내는게 좋습니다. 설렘 약력 및 소개 PPT / 후원 관련 PPT . 두 개를 합쳐서 보낼 경우, 후원 부분이 두드러지지 않고, 슬라이드가 많아 읽기 부담스러울 수 있기 때문입니다.

1) 설렘 약력 및 소개

기존에 있던 내용에 이번 정기공연 시놉/ 조직도/ 기획의도 / 연혁에 저번 공연 추가 등을 추가해 작성하기만 하면 됩니다.

2) 후원 관련 PPT

기존에 제시되어있는 후원 방법 안내 부분의 사진을 업데이트하고, 추가적으로 후원하라 수 있는 방법이 있다면, 그 부분을 추가적으로 작성. 가장 중요한건 협찬제안서의 앞쪽에 위치한 "기대효과"는 각 기업별로 다르게 보내는게 더 효과적이라는 점입니다. 설렘을 후원하시면 얻을수 있는 헤택을 서툴지만 작성해서 보내줌이 더 신경쓴다는 인상을 줄 수 있을 거라고 생각합니다. (((((나)))))

+ http://cafe.daum.net/musicalseollem/d6YQ/2 참고

④ 후원 기업과의 컨택

이메일로 협찬제안서 전송할 때는 한 아이디로 모두 보내주세요. 후원 의사 밝힘/거절 답변을 더 빠르게 관리할 수 있습니다. 또한 메일이 아니라 전화로 문의하는 경우도 굉장히 많기 때문에, PPT에 적힐 번호의 주인(아마 기획팀장일껄) 은 절대 모르는 번호라고 무시하지 말고 약 한달 동안은 꼭 받아주세요~!!

@ 1) 어떤 후원방법을 선택하실 건지 2) 어느정도 후원해주실 건지 꼭 여쭤보고, 회장에게 전달부탁드립니다. 그리고 계속적으로 컨텍한 사람은 연락 주고받으며 진행사항 보고해주세요. 아래는 메일이나 전화 등으로 소통하면 무대 전까지 꼭 여쭤보고 답변받아 실행해야 하는 부분입니다

- 어떤 후원 방법을 선택하실지

- 얼마 후원해주실지

- 언제 후원금 보내주실지 (설렘 계좌로 안내드리기)

- 후원에 따른 헤택 중에 어떤 것 선택하실지_ (필요 하에 중간보고 해주기)

@ 공연 끝난 후, 감사 인사 및 최종 보고 꼭 잊지 말기

- 총 몇명의 관객이 왔고, 어떻게 진행했는지 등 중간보고 내용까지 모두 합쳐서

- 감사인사 꼭 드리기

(19회 정기공연 같은 경우, 엽서에 친필 편지 써서 연락 담당자에게 우편으로 전송)

2-2 프로필 사진 촬영 진행

* 팜플렛에 들어갈 프로필이므로 늦어도 3월 공연 기준 2월 초, 9월 공연 기준 8월 초에는 사진 촬영이 완료되어야 합니다.

프로필 사진 진행 순서

① 프로필 사진 장소 예약 – 학교 촬영 스튜디오 대여 (시각디자인과 학생에게 부탁하여 대여)

② 날짜에 맞춰 장소 잡은 뒤 회의에서 입고 찍을 의상 정하기

③ 당일 카메라 가져올 사람 확정

3-1 홍보 일정 정하기

* 홍보 방법 : SNS 게시글 & 이벤트 통한 홍보, 오프라인 홍보

1. SNS 게시글 & 이벤트 통한 홍보

① 이벤트 확정 (후원 상황에 따라 이벤트 개수 정하기)

- ex 게시글 공유&좋아요 / 게시글에 같이 가서 볼 사람 태그 / 게시글에 응원 댓글남기기 / (개강 이후) 공연 포스터 촬영 후 태그 등

② 이벤트 수에 따른 게시글 수 및 날짜 확정

- 너무 자주 sns에 글이 올라올 경우 좋아요 취소 등의 상황이 발생할 수 있으므로 2~3일 기준으로 날짜 설정할 것

- 홍보 동영상, 포스터, 시놉시스, 준비사진 등 게시글 수에 따라 다양한 컨텐츠를 실을 것

2. 오프라인 홍보

① 포스터 부착

- 명신관, 새힘관 (명신관 게시판) / 순헌관 학생회관 / 이과대학 / 창학 등에 매일매일 포스터 부착

- 특히 큰 게시판에는 한번에 5개 이상 씩 연달아 부착하여 돋보일 수 있도록 함

- 부스 홍보 시에 남는 인력은 부스에 남아있지 말고 포스터 넘겨받아 부착하도록 유도

② 부스 홍보

- 개강 후 부스에 설 때 ‘포스터 부착한 판넬’, ‘이벤트 홍보 판넬’ 등 제작하여 들고 있기

- 책상에 포스터 많이 붙이고 스탭들에게 홍보하는 말 전달

<개강 후>

3-2 부스 스탭표 작성

* 공연팀(배우, 연출, 조연출, 음악감독, 작가 + 반주자)는 제외

① 수강신청 종료 후 동아리원 전체에게 카페에 시간표 업로드 해줄 것 부탁

- 수강 변경이 되는 경우 즉시 카페에 수정된 시간표 올릴 것 공지

② 시간표에 업로드 된 시간표를 바탕으로 공강 시간표 작성 후 10시~5시까지 부스 운영 스탭표 작성 및 카톡에 공지

ex

③ 카페에 예매부스 시간표 및 행동방침, 포스터 부착 방법과 함께 공지

- 자세한 사항은 http://cafe.daum.net/musicalseollem/d6YV/7 게시 글 확인

- 예매 안내 확실하게 전달 (공연 당일 환불 불가/교환만 가능, 좌석은 당일 선착순으로 배부)

3-3 팜플렛 추가 사항 확정 및 전달 (to 디자인팀)

* 디자인팀과 팜플렛 일정 계속해서 공유 필요

* 구성방법과 순서를 디자인팀과 함께 논의

1. 기업후원 페이지 : 주로 포스터 등 기업에게서 받아서 전달

2. 가게 후원 내용

- 가게 후원의 경우 개강 첫 주에 마무리하고 개강 둘째주 ‘월화수’ 중에 디자인팀에게 전달

- 후원 받은 가게 명함 게시(Thanks to)는 필수로 전달 필요 (후원금액에 따라 크기 조절)

- 후원 맛집 지도 등 더 추가할 사항의 경우 미리 디자인팀에게 전달 필요

4. 가게 후원

* 주로 개강 첫 주에 완료 : 개강 전에는 장사가 잘 안 되는 가게들에서 후원 안 해줌

더 늦어지면 다른 동아리가 후원해가서 잘 안 해줌

* 금전 및 쿠폰으로 후원 가능

* 팜플렛 나오는 대로 후원해준 가게에 돌리기 (A/S 꼭!)

① 인원에 따라 가게 분배

② 가게 돌 때 포스터 컬러로 인쇄 해가기

③ 후원 안 해주는 가게도 포스터 부착 가능한지 여쭤보기

④ 금전 및 쿠폰 후원해준 가게 / 포스터 부착 가능 가게 등으로 나눠서 미리 정리

5. 티켓 예매

* 예매티켓값 5천원 / 공연 당일 현장구매가격 6천원

* 카톡아이디 @두근설렘 / 페이스북 문의하기 배너 클릭 시 카톡 친구추가로 넘어감(게시글에 명시)

* 공연 2주전부터 온라인 / 오프라인 모두 받기 시작

* 설렘공연 티켓 인증 시 ‘설렘매니아’로 500원 할인

* 예매의 경우 공연 전날 24시까지 가능

* 예매티켓 공연 당일 환불 불가/ 교환만 가능

* 좌석은 당일 선착순으로 랜덤 배정

* 엑셀표로 온라인/오프라인/날짜별 정리

① 온라인 (계좌이체)

- 예매 담당이 총무 통장을 갖고 있는 편이 좋음

- 설렘 부원 지인 예매의 경우 모두 카톡으로 통일

- 엑셀파일로 정리

- 온라인 예매 시작 시에 카톡메세지 설정

ex ) 안녕하세요~ 숙명여대 중앙뮤지컬동아리 설렘입니다! 카톡 친구추가 감사합니다. 이번 공연은 “0000”으로 ~~한 이야기입니다. 시간은 00월 00일 목요일 4시 반 / 00월 00일 목요일 4시 반, 7시 / 00월 00일 토요일 4시 반, 7시에 진행됩니다. 예매 시에 원하시는 날짜 및 시간 / 이름 / 연락처 / 매수를 알려주시면 입금 계좌와 금액을 안내해 드리겠습니다.

- 날짜 및 시간 / 이름 / 연락처 / 매수 받으면 입금 계좌와 금액을 안내하고 입금 확인 후에 입금 확인되어 예매완료 되었다는 연락드리기

② 오프라인 (현금)

- 부스에서 예매 받기

- 예매 확인 표는 (양식1) 참고

- 현금으로 받고 현금은 부스 철거 후 동방에 보관(철저하게!)

6. 공연 전 준비

① 스탭표 작성 및 카톡, 카페에 공지

- 기획팀 : 장외 / 나머지 스탭 : 장내로 분류

- 음향, 조명, 반주, 연출, 장외, 장내, 크루(좌,우)

- 자세한 예시는 http://cafe.daum.net/musicalseollem/d6YV/8 참조

② 롤링페이퍼 만들기

- 인원에 맞춰 크기 조정(섬김홀 앞 벽에 부착할 것 고려)

- 가장 저렴한 색지로 선정

- 가운데에 프로필사진 인쇄 후 오려서 붙이기

- 프로필 사진 밑에 역할 / 이름 적기

- 인 당 2장씩 (앞뒤로 사용할 수 있도록 제작 – 1인당 총 4page)

③ 후원금 함 만들기

- 포스터 하나 활용하여 후원금 함 포장

- 상자는 그 때마다 조달

④ 예매표 인쇄 해놓기

⑤ 섬김홀 근처 동아리에 공연당일 음소거 양해 부탁하기

⑥ 섬김홀 근처에 음소거 양해 문구 종이 붙여놓기

⑦ 섬김홀로 연습장소 옮긴 뒤에 스탭 동원해서 학생회관 517호 치우기

⑧ 스탭 단톡방 파기

⑨ 티켓 인쇄 나오면 초대범위 정해서 (ex 학생지원팀, 교수님, 동아리연합회 etc...) 초대권돌리기

7. 공연 직전 준비

① 섬김홀 올라오는 길 포스터, 센스 있는 문구, 공연 끝난 후 철거하겠다는 문구 종이 붙이기

② 현장구매가격 안내, 당일 섬김홀 입장 시간, 티켓 배부 시간 적은 안내피켓 만들어 붙이기

③ 롤링페이퍼 붙이기, 펜 준비

8. 공연 당일

① 티켓 배부

② 좌석표(양식2 참고) 체크 : 좌석의 경우 앞자리부터 말고 B 중간부터 배부

③ 저녁 밥 시키기 : 오봉도시락 치킨마요

④ 장외 전체 관리 : 관객 안내, 좌석 체크 및 티켓 배부, 예매 확인, 팜플렛 배부 및 현장구매

9. 공연 후

① 후원금 통 돌기

② 가게 팜플렛 돌리기

③ 청소부 아주머니, 경비원 분들게 감사인사

(양식 1)

<현장 예매자 명단>

	이름	전화번호	매수	날짜	시간	금액

<디자인팀>

1. 디자인팀 역할

- 극 분위기에 맞추어 전체적인 무대를 디자인, 소품을 선정하고 그에 어울리는 포스터와 팜플렛, 티켓 디자인 등을 만들어내는 역할.

2. 디자인 감독 역할

- 디자인팀원들에게 각자 맡게 될 일을 분배하고 피드백해주며, 전체적인 디자인틀에서 벗어나지 않도록 총 관리하는 역할. 세워질 무대에 대해 완벽히 인지하고 있어야하며 무대를 세우는 당일에는 무대를 총 지휘할 수 있어야 함.

3. 무대 세우기 전

① 대본확인 후 무대 컨셉 정하기

- 올라오는 대본을 수시로 확인 후, 대본의 시대적 배경, 공간적 배경, 등장인물의 특성 등을 고려하여 컨셉 정하기

② 포스터/ 팜플렛/ 티켓

- 대본의 분위기와 무대 컨셉에 맞추어 어울리는 디자인 정하기. 빨리 끝내놓을수록 좋음.

③ 무대 도안

- 전체적인 무대의 분위기를 잡고 본격적으로 무대의 사이즈, 높낮이 등을 정하여 실제무대모양의 축소판으로 도안만들기

- 합판과 각목을 붙이는 것까지 고려하여 합판을 얼마나 오려낼건지, 각목을 어느 길이까지 사용할건지 모두 정해야 함

- 각 합판과 각목에 순서에 따라 번호 적어놓는 것은 필수!

- 합판과 합판을 이을 때 위에 올라오는 각목의 두께만큼(3cm) 겹치는 거까지 고려해야 함.

④ 도안사이즈에 맞춰 합판/각목 주문 - ‘인우드’사이트에서

*합판 : MDF/ 4.5T(두께(mm))/ 가로,세로 1220 x 2440(mm)

*각목 : 길이 3600(mm)/ 두께 3 x 3(cm)

⑤ 페인트 등 부수적인 재료 구입 - 을지로 3가(페인트), 동대문(천) 등에서 구입.

⑥ 합판/각목 스케치, 페인트 칠 하기

- 무대 세우기 전 무대도안에 각각 번호 매겨진 각목과 합판들을 자르기 위해 스케치.

4. 무대 세우는 당일

① 합판/각목 자르기

- 직소기와 톱을 사용하여 스케치 해놓은 대로 자르기

- 마스크와 목장갑은 필수

- 합판을 자를 때는 여러 명이 함께 잡아준 상태에서 잘라야하며, 톱밥에 미끄러지지 않도록 항상 조심해야 함.

② 합판과 각목 박기

- 합판, 각목을 모두 섬김홀로 옮긴 후 무대도안의 번호대로 각목을 바닥위에 순서에 맞게 배치

- 각목을 모두 박아 틀을 만든 후 그 위에 번호대로 합판을 올림. 그 뒤 겹쳐지는 부분(3cm)은 겹쳐주면서 합판과 각목 함께 박기.

③ 지지대로 세우기

- 각목과 합쳐진 합판을 세우고 그 뒤에 남는 각목들을 이용하여 대각선 형태로 지지대 세우기. 합판의 중간높이 부분(각목이 있어야 함)과 바닥사이에 각목을 대각선모양으로 두고 양 끝에 드릴로 박아야 함.(중간높이에 있는 각목과 바닥을 드릴로 박는 것.)

5. 무대 세운 후

① 극 분위기에 맞춰 부수적인 것들 꾸미기

- 극 분위기에 맞는 벽과 창을 꾸미고, 가구와 여러 소품들을 이용하여 최대한 분위기 끌어모으기.

② 세워진 각목과 합판 수시로 확인

- 덜렁거리는 합판은 없는지, 지지대가 배우들의 동선에 거슬리진 않는지 등을 수시로 확인.

<배우팀>

1. 배우팀 역할

- ‘뮤지컬 동아리’인 설렘이 공연을 위해 준비한 것을 관객에게 직접적으로 보여주는 팀으로 배우 트레이닝과 공연 준비를 통해 아마추어지만 프로와 같은 기량을 선보이는 팀이다.

2. 배우팀장의 역할

- 배우팀을 대표하는 배우팀장은 배우 트레이닝을 주된 업무로 맡고 있다. 배우 트레이닝이란, 아마추어인 배우들의 기량을 끌어올리기 위한 훈련으로 공연 연습 전까지 음악 트레이닝을 포함하여 총 3번의 트레이닝을 주도한다.

- 공연 준비에 들어가면 배우들의 마인드 컨트롤을 도와준다. 또한 연출님이 원하는 방향으로 배우들이 기량을 뽐낼 수 있도록 도와준다.

3. 공연 연습 때 할 일

① 기본: 편한 복장과 운동화 착용, 연출진에게 존댓말, 피드백 노트 들고 다니기

- 연출님과 조연출님이 원하는 방향을 잘 파악하고 이를 최대한 따르며 정해진 연습일정에 성실히 임한다.

② 캐릭터 분석: 배우가 표현하는 캐릭터의 기본 신상 정보는 어떻게 되며, 그 캐릭터는 어떤 성격인지, 어떤 특징이 있는지, 어떤 상황에 놓였는지를 분석한다. 또 그 캐릭터의 주변 인물과는 어떤 관계이며 어떤 감정을 느끼는지 구체적으로 연구한다.

③ 뮤지컬 특성상 관객에게 정확한 전달이 기본이 되어야 하는데 그러기 위해서는 정확한 발음이 필요하다. 따라서 매일 드라이리딩을 통해 최대한 또박또박 자음 받침까지 씹는 연습을 통해 이 능력을 향상시킨다.

④ 자신에게 부족한 점(표현방법, 상황 상상하기, 넘버 소화 등)이 무엇인지 빨리 파악하여 이를 보완하기 위한 연습의 단계적인 계획 세운다.

⑤ 배우의 부재는 완벽한 연습을 방해함으로 철저하게 시간을 준수한다.

⑥ 피드백 노트를 항상 점검하기

⑦ 목 관리하기

⑧ 배우들끼리 합 자주 맞춰보기

⑨ 대본 감정 분석: 캐릭터가 그 대사를 하는 상황이 어떤 상황이며 앞, 뒤에 어떤 말이 오가는지를 파악하여 대사 한 마디(혹은 더 작은 단위로) 마다 감정 및 서브텍스트를 표시한다. 이것을 통해 배우는 캐릭터를 표현하는 데 도움이 되고 자연스러운 감정의 흐름을 만들 수 있다.

⑩ 넘버 감정 분석: 캐릭터의 감정이 노래로 표현된 것으로 대사에서 넘버로 넘어가는 감정의 흐름이 자연스러워야 한다. 배우가 표현하는 캐릭터가 어떤 인물이며 어떤 상황에서 넘버를 부르는지 최대한 많이 그리고 구체적으로 상상해본다. 또 캐릭터의 말을 듣는 이는 누구이며, 상대방과 어떤 감정을 표현할 것인지 구체적으로 연구한다.

⑪ 장면 분석

4. 공연 당일 할 일

① 캐릭터에 몰입하고 집중하기

② 소품 및 의상 확인하기

③ 물 조절해서 마시기

④ 긴장하지 말기

⑤ 에너지 넘치는 마음으로 즐겁게 공연에 임하기

⑥ 배우 콜 타임 엄수

⑦ 백에 분무기 자주 뿌리기

5. 배우의 마음가짐

① 긍정적으로 생각하기

② 항상 스텝들에게 감사한 마음 갖기

③ 무대에 서는 배우인 만큼 공연 자체에 책임감 가지기

④ 배우와 스텝 서로 배려하는 마음

<안무팀>

1. 스케줄표 짜기

- 대충이라도 언제 어느 넘버를 나갈 것인지 스케줄표를 만들 것

- 나가는 넘버 순서는 연출과 상의해서 정할 것

※ 넘버 자체든, 나가는 순서든 언제나 수정될 가능성이 있음

2. 배우들과 몸풀기

- 안무가 본격적으로 들어가기 전 배우들이 몸을 더 잘 쓸 수 있도록 일주일에 두, 세 번 정도 몸 푸는 시간에 스트레칭과 간단한 안무 동작을 함께 할 것

- 스트레칭 동작이나 안무 동작은 연출과 상의하여 배우들에 맞는 적당한 난이도로 정할 것

- 안무팀이 함께 하지 않는 날에도 배우들 스스로 할 수 있도록 이끌어줄 것

※ 2016년 3월 정공부터 새로 시도되는 것이므로 실제로 해보면서 차차 수정할 사항임

3. 안무 짜기

- 넘버가 정해지면 연출과 상의해 전체적인 그림을 그릴 것

- 넘버와 가사를 넘겨받고 계속 숙지할 것

- 상의한 내용을 바탕으로 참고할 영상을 찾아볼 것

- 넘버, 가사, 찾은 영상 등을 바탕으로 안무를 짤 것

- 전체적으로 짜지면 나가는 발의 순서, 손모양 등 구체적인 부분을 정할 것

- 배우들에게 본격적으로 알려주기 전 연출 혹은 조연출(둘 다 안 되면 다른 스탭들)에게 미리 보여주고 피드백 받을 것

※ 넘버에 들어가는 소품이 있는지 꼭 확인해야 함(안무를 짜다 소품이 필요할 것 같으면 연출과 상의해서 넣어도 됨)

※ 넘버의 중간, 앞, 뒤에 들어가는 장면이나 극의 전체적인 흐름을 미리 숙지해야 함

4. 배우들에게 알려주기

- 피드백 받고 고친 안무를 바탕으로 배우들에게 안무를 가르쳐 줄 것

- 배우들이 혼란스럽지 않도록 자신이 미리 완벽하게 숙지해 둘 것

※ 안무는 자신이 했을 때와 배우들이 했을 때의 느낌이 다를 수 있음

※ 배우들의 역량이나 극의 방향에 따라 공연 전까지 계속 수정될 수 있음

4. 그 외

- 본격적으로 안무가 나가기 전에도 연습에 나가서 전체적인 극의 흐름을 파악해야 함

- 본격적으로 안무가 나가기 시작하면 연출과 상의하여 배우들과 함께 할 안무시간을 정해야 함 (안무를 짜는 시간은 스케줄표에 명시된 기한 안에 안무팀 내에서 자유롭게 결정)

- 전체적인 동선, 동작뿐만 아니라 배우 개개인이 넘버에서 하는 자유 동작도 꼼꼼하게 봐줘야 함

(여유가 된다면 안무가 들어가지 않는 넘버의 동선이나 자유 동작도 봐주면 좋음)

- 안무팀은 몸을 많이 쓰기 때문에 꼭 밥을 챙겨먹어야 함!

<음악팀>

1. 음악팀 역할

① 모든 정기공연 및 축제에서 넘버와 기타 음악들을 담당함.

② 배우들의 음정, 박자 뿐 만 아니라 감정∙동선과 같은 음악 외적인 요소까지 모두 잡아주는 역할

③ 연습 및 라이브 공연 시 반주 담당

④ 넘버 선곡, 편곡, 채보 담당

2. 음악 감독 역할

① 극의 분위기에 맞춰 넘버 선곡

② 넘버의 편곡 방향을 정하고, 이에 맞게 편곡함

③ 연출진과 배우들 사이에서 원활한 소통이 이루어질 수 있도록 도와줌

④ 배우들의 넘버 연습을 총괄하고 피드백 제공

⑤ 라이브 공연의 경우 라이브 세션 연습 총괄

3. 연습 전

3-1. MR 사용 / 라이브 반주 여부 정하기

(1) MR일 경우 : 넘버 선곡 후 해당 음원을 인터넷에서 다운받아 연습.

- MR사용의 장점

① MR의 정확한 박자대로 연습 가능.

- MR사용의 단점

① MR이 있는 뮤지컬 넘버를 찾기 힘듦.

② 장르 및 분위기가 비슷한 MR들 위주로 찾아야 함.

ex) 대극장용 오케스트라곡 + 드럼·베이스가 사용된 락음악은 통일성이 떨어지므로 함께 쓰지 않음

(2) 라이브 반주일 경우 : 선곡 후 해당 곡을 극의 분위기에 맞게 편곡하여 직접 연주.

- 라이브 반주의 장점

① 배우들의 감정선을 따라가며 반주 가능.

② 극의 분위기에 맞게 편곡이 가능하므로 선곡이 비교적 자유로움.

- 라이브 반주의 단점

① 극의 분위기에 따라 메인 키보드 이외의 악기가 필요할 수 있음. ex) 세컨 키보드, 드럼, 베이스

② 악기 추가 시 음감이 라이브세션 연습까지 추가적으로 봐 주어야 함.

- 라이브 반주 시 유의사항

① 라이브 반주가 배우들 박자에 맞춰주면 안됨 (음악팀에서 정확한 박자를 제시한 후 배우들이 반주에 맞춰야 함)

② 라이브 반주 때 필요한 악기에 대해 어디서 구할지에 대한 확정이 빨리날수록 좋음

(보통 메인건반과 세컨은 교회나 작곡과 친구들에게 많이 빌리고 있음, 라이브 공연 시 드럼은 보통 전자드럼을 이용하니 참고. 더불어 악기와 음향 쪽에 연결할 선이나 기타 마이크 관련 장비는 용산 전자상가의 한 가게에서 빌리거나 사고 있다 -자세한 위치는 이전 기수 선배에게 물을 것)

3-2. 선곡

① 넘버 선곡

- 극의 흐름을 고려하여 넘버가 들어갈 장면 정하기. (대략 10~15곡)

- 기존 뮤지컬 넘버 중에서 각 장면의 분위기에 맞는 넘버 고르기 (기성극의 경우 극중에 서 사용된 넘버로 구성해도 무방함)

- 선곡이 되는 대로 창작팀에게 원곡에서 개사할 부분 및 개사 방향 알려주기.

* 넘버 선곡 시 주의사항

- 각 넘버들의 장르 및 분위기가 너무 달라서도, 같아서도 안 됨 (다양성&통일성 모두 갖춰 야 함)

② 하우스 음악 선곡

- 하우스 음악이란? : 공연 시작 전 장내에 틀어주는 음악.

- 극의 분위기에 맞는 곡 (주로 가사가 없는 연주곡)으로 선곡

③ 암전송

- 넘버를 편곡하여 10초 정도 암전송이 필요한 곳에 삽입

3-3. 악보

① 뮤지컬 퍼블릭 카페 및 해외 악보사이트에서 다운받기

② 악보가 없는 경우 → 3-4. 채보

3-4. 채보

① 악보가 없는 넘버의 경우 직접 듣고 채보.

② 컴퓨터 사보 프로그램(피날레, 시벨리우스 등)을 사용하여 직접 악보 제작.

③ 화음 및 파트가 나뉘어져 있는 듀엣곡 & 단체곡은 파트별로 나눠서 채보.

④ 원곡대로 채보한 후 배우들 음역대에 맞게 Key 조절.

⑤ 채보가 다 된 악보는 카페 음악팀 게시판에 올리기.

⑥ 컴퓨터 사보프로그램으로 채보할 경우 음원 추출이 가능하므로 악보와 함께 음원 올리기.

4. 연습

4-1 음악시간 규칙

① 배우들과 음악팀은 모두 서로에게 경어를 사용해야 함

② 시간 약속 잘 지키기

③ 악보 파일 지참 필수

④ 개별 연습 중 연습실 밖으로 나갈 경우 음감에게 꼭 말하고 나가기

⑤ 목 관리는 배우 개인의 몫 (목 상태는 항상 배우 본인이 파악하고 있어야 하며, 이상이 있을 시 음감에게 꼭 말해야 함)

4-2 호흡 및 발성

(1) 호흡

- 준비운동 후 호흡 시작

- 자세

: 어깨 넓이로 다리를 벌리고, 다리 제외한 모든 신체부위의 힘을 푼 후 시선은 정면 고정 (발성 연습때도 동일)

* 호흡 방법 (모든 호흡은 복식호흡)

① 배에 힘을 주어 숨을 들이마신 후 배에 찬 숨을 고르게 내쉬기 (5~10회 반복)

② 배에 힘을 주어 숨을 들이마신 후 순간적으로 멈추었다 숨을 내쉬는 것을 3~5회 반복, 1번에서와 같이 남은 숨을 고르게 내쉰다.

(1,2번 모두 배의 앞, 뒤, 양, 옆으로 숨이 고르게 빠지는 것이 중요함. 호흡 시 음악팀에서 배우 개인별로 자세 및 호흡 방법 봐주기)

(2) 발성

- 호흡 후 발성 시작

- 피아노 반주에 맞춰서 정확한 음정으로 발성 (반주자 부재시 N드라이브의 발성 음원 틀고 연습)

- 음악에 있어서 발성이 가장 중요한 부분을 차지하므로, 연습 초반에는 많은 시간을 할애하여 발성 연습을 할 것을 권장함

- 자세

: 어깨 넓이로 다리를 벌리고, 다리 제외한 모든 신체부위의 힘을 푼 후 시선은 정면 고정 (시선이 흔들려서는 안 됨. 음악팀에서 수시로 배우들 자세 점검하고 바르게 잡아주어야 함)

- 발성 방법 (모든 발성은 복식호흡과 함께 하여야 함)

① 입풀기

② 미미미미 모모모모모 (소리 길을 열어주는 발성법)

③ 음---- 마아아아아 (소리를 비강에 모은 후 한번에 터뜨리는 발성법)

④ 배에 힘을 주어 복식호흡과 함께 발성

4-3 넘버 연습

* 호흡 및 발성이 끝나면 넘버 연습 시작

(1) 넘버 연습 초기

① 새 넘버가 나간 후 1~3일 정도는 음과 박자를 익히는 것을 중심으로 연습

② 사보프로그램으로 만든 음원을 활용하거나, 배우들이 개별적으로 녹음한 것을 바탕으로 연습

③ 화음이 있는 곡의 경우, 배우들에게 각자의 음을 연습시킨 후 둘∙셋 씩 짝지어 화음 맞추는 연습 (음정이 맞는 것도 중요하지만, 화음의 맺고 끊음 역시 중요)

④ 박자 연습의 경우, 템포를 천천히 하여 연습하다 익숙해지면 점차적으로 템포를 올림

(배우들은 개별 연습시 꼭 피아노 어플과 메트로놈을 활용하여 정확한 음과 박자로 부를 수 있도록 해야 함)

(2) 음∙박자를 익힌 후

① 배우들은 넘버의 앞뒤 상황 및 가사를 고려하여 감정분석 시작

(각자의 배역이 어떤 상황에 처해있으며, 어떤 감정인지, 어느 부분을 강조하고 싶은지, 이 넘버를 통해 전하고자 하는 내용이 무엇인지, 각각의 가사에서 어떤 표정과 동작을 할 것인지, 감정의 완급 조절은 어떻게 할 것인지 등 최대한 상세히 분석해야 함)

② 감정분석 한 내용이 연출진들이 의도한 바에 부합하는지 음감과 상의 후, 연습 시작

③ 음감은 연습 때 마다 배우들의 감정, 강조점, 표정, 동작 등을 세세하게 보고 피드백해야 함

④ 하루에 하나씩 뮤지컬 넘버 동영상을 보게 한 후 배우들에게 분석시킬 것 (감정 표현에 도움됨)

⑤ 음감의 디렉션도 중요하지만, 배우들 스스로 자신의 배역을 분석하고, 고민해 보는 것이 가장 중요함 (스스로 넘버 부르는 장면을 녹화하거나, 거울 앞에서 넘버를 부르는 등 다양한 방법을 활용해 연습하는 것이 좋음)

⑥ 라이브 공연 시 배우가 음감에게 넘버 관련 감정이나 수정된 부분에 대해 말해준 걸 반주자에게도 배우나 음감이 알려주어야 반주자가 좀 더 배우들의 감정선에 맞추어 반주를 해주고 결과적으로 배우와 반주자와의 호흡이 좋아진다.

⑦ 라이브 공연 시 신나는 합주곡의 박자가 문제라면 정확한 템포(BPM120 등)를 정해주어 배우끼리 그 박자를 들으며 서로 박수를 치면서 꾸준히 노래를 모여서 맞추는 것도 도움이 된다. (이때 빠른 곡이라면 나중에 춤과 연기가 들어갔을 때 배우들이 노래에 온전히 집중하지 못해 박자가 느려질 수 있으니 처음에 생각하고 있는 것보다 조금 더 빠른 박자를 제시하는 것도 좋다.)

⑧ 라이브 공연의 반주를 맡았다면 항상 곡에 대해 음감과 연출에게 수시로 물어 곡의 흐름과 표현되어야 하는 감정을 체크해야 한다.

5. 공연 당일

* 발성 연습 후 배우 별로 가장 부족한 부분 및 중요한 넘버 위주로 연습 (무리한 연습은 배우들의 컨디션과 목 상태를 악화시킬 수 있으므로 연습은 짧게 효율적으로 해야 함)

* 음향팀에게 음향 조절 시 참고해야 할 점을 미리 알려줄 것 (악기 음량 및 각 배우 별 음량)

* 암전 시 키보드 화면에서 나오는 불빛 및 반딧불이는 꼭 가릴 것

* 각 회차별로 음향과 넘버 상태를 꼭 체크하여 피드백 시간에 알려줄 것

* 암전송 및 넘버 타이밍을 맞출 것 (암전 송이 끝나고 조명IN 하면 바로 다음 장이 시작될 수 있도록)

* 공연 날 연습 때는 배우들에게 급속한 벼락치기를 위한 과도한 에너지 발산을 통한 목사용은 자제하라고 언급해 준다.

* 오프닝 곡 때는 다른 곡 때보다 좀 더 음향을 체크하고 적정 볼륨을 확실히 정해둘 필요가 있다. (처음 시작 곡일 뿐더러 관객이 가질 극 전체의 이미지가 될 수 있기 때문.)

<창작팀>

1. 창작팀역할

2. 창작팀장역할

3. 연출

4. 조연출

5. 작가

6. 개사

<전체>

1. 공연 당일

① 스탭 전체

- 입장 전 장내 청소 깨끗이(밥 먹고 청소하기)

- 포토타임 때 쓸 계단 미리 준비

- 백 정리 물품 다 치우기

- 암천 달기

- 암전 테스트 빛 새어나오는 부분 확인

② 음악팀

- 건반 악보 반딧불이 불 조심

③ 장내

- 입장은 공연 10분전부터 (대신 사람이 너무 많이 대기하고 있으면 일찍 입장시작)

- 좌석표 확인하고 착석 도와드리기

- 문 옆에 불 조심 저번 공연 때 실수로 켜졌음

- 캠코더 맡을 사람 정하기 : 미디어학부 학생이 캠코더 빌려오기

- 암전 때는 절대 문 열지 않음

- 공연 도중 오는 관객 대기시키고 안 밖 상황 확인 후 입퇴장

- 스탭단톡방 항시 대기 (* 불빛 최대로 줄여놓기)

④ 장외

- 롤링페이퍼 준비

- 종이컵 반으로 잘라서 펜 준비

- 예매자명단 날짜별/이름순

- 좌석표 확인하면서 겹치지 않게 좌석배정

- 공연시작 후에 늦게 온 관객은 아무 자리에나 앉게 장내스텝이랑 협의

- 관객이 미리 확인할수 있게 좌석 표를 문이나 문 옆에다가 붙여놓기

- 티켓 & 팜플렛 배부

- 학생회관 계단 및 문마다 포스터 부착

- 7층에는 공연이니까 조용히 하라고 붙이기

2. 공연 끝난 후

① 무대 철거 및 장내 청소

- 무대 철거 후 각목, 합판 치우기

- 소품은 모두 동방에 정리해놓고 일주일 이내로 모든 물품 치우기!

② 장외 정리

- 현장구매 돈, 후원금은 정리해서 동방에 잘 보관

- 관객 명단 정리한 것 나중에 사용한 내역 정리할 때 필요하니 기획홍보팀장이 챙겨놓기

- 학생회관에 붙은 포스터, 피켓, 안내문구 모두 정리

- 롤링페이퍼 정리

[이다은8]

오짱짱 항상필요하다생각만하고 끝냈는데 존경합니다~!!

[최승훈8]

존경합니다~!!

[윤희라10]

존경은요...8ㅅ8 모자른부분이많아 시험끝나고 수정에 수정해야죠! 두분 다 감사합니다♡3♡

[김서현10]

윤두준 의문의 칭찬

[윤희라10]

워 이제알았음여! 도킷

[최승훈8]

일단 전체팀에게 해당되는 것들인데 매 공연 끝나고 나오는 피드백들을 꼭 한번 읽어봤으면 좋겠어요.
그런 피드백들이 기록만 해놓고 다시 꺼내서 보지 않는 것 같은데 예전에 어떤 문제가 있었는지 알아보는 거 중요하다고 생각합니다.
그리고 모든 팀들이 세부적인 계획을 세우고 모르는게 있으면 시간이 닥치기 전에 미리미리 완벽 숙지를 해야하는데
선배한테 방법을 배우거나 직접 공부를 해야하고 데드라인이 닥치고 난 뒤에는 굉장히 늦어진다는것.

디자인팀 역할에 조명, 메이크업, 의상도 포함입니다. (하지만 요즘들어 디자인팀이 한명, 두명 하다보니 배우들이 직접 책임지게 되는 분위기로 바뀌었지만 디자인팀 여유가 있다면

[최승훈8]

의상, 메이크업, 조명 모든 미적인 요소를 모두 가져갈 수 있는 디테일까지 모두 신경 쓸 수 있겠죠?)
무대 세우는 당일 디자인 감독은 모든 계획이 있어야 하며 미리 어떻게 분배를 하면 좋을지 무대 세우기로 한 시간 전에 모든 치수 계산은 다 끝나 있어야지 무대 작업하러 온 사람들이 주구장창 기다리지 않고 졸지도 않으며 지금 왜 와있는건지 불평도 안 할 것이며 빨리 끝낼 수 있는 방법입니다 시간내서 집에 외박한다고 말하고 무대 작업 하러 온 사람들을 일을 안 주고 할 일도 없는데 와서 앉혀만 있고 쭈구려서 자게끔 하는것은 책임감 없는 행동이 될 것 입니다.(개인적인 생각)

[최승훈8]

무대 세우기 전
무대 세우는데 필요한 모든 도구들인 철저히 준비가 되어있어야 합니다. 보통 주말 밤부터 밤샘해서 무대를 만드는데 만약 그 밤에 나사, 못, 드릴 등 이런 중요 도구가 없다면 결국 아침까지 기다려야 하고 밤새기로 나온 사람들은 이미 차는 끊겼고 그냥 그날은 망합니다. 그리고 주말에는 또 철물점 열지 않아서 아침이 되어도 살 수 없으니 무대 세우는데 필요한 도구들이 모두 있는지 꼭 체크를 해야합니다.

[최승훈8]

직소기 사용은 돌돌이(콘센트 연장)사용시 선 돌돌이 선 정리를 꼭 해줘야 하며(걸려 넘어지거나 직소기가 짧아져서 예상하지 못한 방향으로 틀어짐) 직소기로 직소기 전선을 자르는 일은 없도록 하며 바로 사용 안할 시 무조건 플러그를 뽑아놓습니다.

[최승훈8]

원래 음악팀에서 음향까지 모두 맡아서 했는데 라이브 하게 되면서 음향을 모두 맡기가 어려워지면서 음악팀이 아닌 사람들이 음향을 했으나 그래도 어쨋든 음향팀 혹은 기술팀이 없는 한 책임은 음악팀에서 가져갑니다

[최승훈8]

음악팀은 암전에 필요한 길이(최소한으로 줄이는 것을 추천)를 확인하여 그에 맞는 암전송을 제작하거나 연주해야합니다.
<전체> 1. 3장내 불빛 최대로 줄여놓기 *최소가 어울릴 것 같아서

[최승훈8]

그리고 이 모든 것은 감을 못잡겠는 사람들을 위해 참고하면 좋은 틀이지 무조건 정확히 따라가려고 하지 말고 욕심이 있으면 더 다양한 시도 해봤음 한다는 그런 안내가 되었음 하네요 ㅋㅋ 혹시 이게 꼭 규칙 처럼 해야한다고 안되니까