글/MR.KIM
So I Am...을 들으며 심야의 거리를 걷다.
나윤선. 국내 젊은 여성 재즈 보컬리스트를 대표하는 이름. 특히 문화와 예술의 본고장 파리에서의 그녀에 대한 찬사는 우리가 상상하는 그 이상이다. 그러나 국내에선 아직 그녀를 아는 사람보다는 모르는 사람이 더 많다는 것을 부인 하긴 어렵다. 그런 가운데 2004년 10월 레코드점의 수 많은 대중음악 새 앨범 코너 가운데에는 나윤선 퀀텟의 새 앨범 이 모퉁이에 함께 진열되어 있고 묘한 분위기의 아트워크는 사람들의 시선을 신선하게 집중시키고 있다.
글루미한 블루 톤의 색채 속에 가만히 눈을 감고 사색에 빠진 그녀의 얼굴은 정교한 어쿠스틱 사운드와 함께 앨범전체의 분위기를 지배하듯 몽환적 세계로 인도하는 주술사처럼 보이기도 한다. 어느덧 네 번째 앨범(유럽 발매 2번째)을 맞는 그녀의 앨범은 기존에 발표한 재즈 클래식의 재해석 앨범과는 달리, 음반에 수록된 12곡이 퀀텟의 순수 창작 곡들로 수록되어 있고 그 가운데 8곡에 나윤선이 참여해서 그녀를 아는 사람들에겐 더욱 깊은 음악적 향취를 그녀를 모르는 사람들에겐 음에 대한 풍성한 표현과 더욱 정교해진 완급조절을 통해 재즈를 만들어내는 솜씨를 보여주는 그녀의 개성을 한껏 느끼며 분위기 있게 첫 인사를 할 수 있을 것이다. 벤자민 무쉐(Benjamin Moussay/piano), 다비드 니어만(David Neerman/Vibraphon), 요니 젤릭(Yoni Zelnik/Contrebasse), 다비드 조르줄레(David Georgelet)로 구성된 연주자는 피아노 주자를 재외하고 나윤선 퀀텟의 9년 지기 사이드 맨(Sideman)이다. 유럽 최초의 재즈 스쿨 CIM 에서 만난 이들은 각자가 다른 국적과 다른 환경을 통해 자라 왔지만 함께 해온9년이라는 시간 만큼은 나윤선의 목소리와 아름다운 조화를 이루며 지금까지 퀀텟의 품격을 상승 시켜왔다.
앨범은 2004년 여름 유럽에서 먼저 발표되었다. 물론 퀀텟과 음악적 교감을 완성시켜 나가는 모습을 경험한 현지의 반응은 재즈 전문 라디오 방송횟수와 정원을 초과하는 공연 입장객 그리고 까다롭고 엄격한 유럽 평단의 격찬을 통해 대신 할 수 있으니 그냥 넘어가기로 하고...
앨범의 포문을 여는 'Forever'는 그녀가 만든 첫 트랙으로 곡의 처음부터 끝나는 순간까지 지속되는 피아노의 첫 음과 함께 우리의 마음을 밑으로 가라 앉히는 마력이 있다. 이것은 전혀 장르가 다른 밴드인 핑크 플로이드의 앨범 전체를 둘러싸고 있는 홀로포닉 사운드의 효과 즉 사운드 밑에 깔려서 들릴 듯 말 듯 하지만 변하지 않는 일관된 하나의 음으로 사람의 마음을 블루한 톤으로 만드는 효과를 연상케 한다. 이어지는 'Inner Storm'은 콘트라베이스 연주자인 '요니 젤릭'의 창작곡에 나윤선이 가사를 붙였다. 콘트라와 비브라폰 사이로 성악가인 어머니로부터 영향을 받은 소프라노 음색과 미성의 공존을 통해 미스테리한 분위기를 연출 하면서 곡의 긴장감을 고조 시켜 나가며 기승전결의 깔끔한 마무리를 짓는다. 아마도 라이브 연주를 통해 감상한다면 곡 속에 숨겨진 내공을 재대로 느낄 수 있을 명 트랙이 아닐까 생각 해 본다.
한바탕 격정적인 연주가 잠잠해 지면 비브라폰 연주자 '다비드 니어만'이 Radiohead의 음악에 영감을 받아 만든 'Ghosts' 가 나윤선의 걸어가는 듯한 보컬과 함께 몽환의 세계로 안내한다. 앨범의 또 다른 백미는 '시르쿰 & 지룸(Circum & Girum)'인데 마치 뮤지컬의 희극적 연출을 보는듯한 흐름에 어느 곳에도 얽매이지 않는 나윤선의 보컬이 불협화음의 사이드 맨들과 충돌을 일으키며 곡에 탄력을 불어 넣는다. 그녀의 보이스가 진정 매력적임을 알 수 있는 노른자위 트랙이다. 이런 분위기는 열 번째 트랙인 'Pancake'에서도 이어진다. 94년 뮤지컬 '지하철 1호선'을 통해 뮤지컬 배우로 활동을 시작한 이력이 떠올려지는 트랙이기도 하다. 이 외에도 'The Past'와 앨범의 타이틀인 'So I Am' 그리고 마지막 트랙인 'Never Ending History'의 세 곡은 한국어로 부른 곡으로 앨범의 분위기를 새롭게 전환 시켜주며 'New From The Gutter' 의 훵키한 느낌 역시 '다비드 니어만'의 비브라폰과 경쟁하며 앨범에 생명력 있는 훅을 제공한다. 앨범은 히브리어로 부른 곡도 있는데 이스라엘 출신의 콘트라 베이스 연주자 '요니 젤릭'이 작사한 'Bjladecha' 와 'Yom yabo' 라는 곡으로 '너 없이는' 과 '그날은 올 것이다' 라는 뜻을 가진 이 곡은 나윤선의 보이스를 통해 앨범의 분위기를 다양한 색으로 승화시킨다.
앨범은 이렇듯 다국적 개성을 가진 연주자와 동양의 여성이 만나 몽환적이며 나른한 기운이 돌면서도 격정적인 생동감이 있고 가을처럼 사색적이면서도 여우 같은 요염함이 흐르게 만든다. 그래서인지 본 앨범의 첫 인상이 기존에 발표한 앨범과는 달라 인색하게 여겨질 지 모르겠으나 'Down By Love' 처럼 수록 곡 가운데에서는 가장 스탠더드하게 여겨지는 트랙을 통해 두 세번 귓도장을 찍다보면 나도 모르는 사이 앨범과 친근한 사이가 되어 있으리라.
물론 이 앨범 만으로 나윤선을 이야기 하기에는 턱 없이 부족하다. 거기다 기존의 재즈 스텐더드 앨범이 아닌 순수 창작곡을 통해 가을의 문을 두드린 그녀를 대중들에게 소개 하기에 이번 앨범은 난해한 부분이 있으며 보여지는 것 또한 빙산의 일각에 불과 하다. 하지만 동양인이 가질 수 있는 감성과 자유로운 목소리에 유럽재즈의 정교함을 공통분모로하여 꾸준하게 자신의 독창적인 음악세계를 선보인 그녀의 첫 창작앨범이라는 점과 나윤선 퀀텟만의 진한 재즈스타일을 느낄 수 있다는데 의미가 있는 것이며 그래서 오히려 때 되면 앨범발매 하는 인기가수들의 진열대 가운데에서 겸손하고 진지하게 도전할 수 있는 것이다. 그리고 우리는 그녀의 공연을 통해서 나머지 빙산을 만끽하면 되는 것이다. |