뮤지컬 산책(권혁인 2015)

에고, 머리야. 생맥주가 막걸리보다 더 독한 건가? 나한테 안 맞는건가? ================ 뮤지컬 산책/권혁인/(주)푸른길 2015.4.27- 웨스트엔드에서 브로드웨이까지================= ......================= [책의 차례] <들어가는 말> <1부> 뮤지컬이란? 1. 뮤지컬의 정의 2. 양식에 따른 뮤지컬의 분류1) 뮤지컬코미디2) 뮤지컬 연극3) 오페레타4) 뮤지컬 퍼레이드5) 원맨쇼6) 브로드웨이 오페라7) 뉴 오페레타8) 플레이 위드 뮤직9) 북 뮤지컬10) 콘셉트 뮤지컬11) 록 뮤지컬12) 블록버스터 뮤지컬13) 댄스 뮤지컬14) 주크박스 뮤지컬 3. 뮤지컬의 성격1) 뮤지컬은 뮤지컬코미디를 줄여 부르는 말이다2) 뮤지컬은 음악극이다3) 뮤지컬은 종합극(총체극)이다4) 뮤지컬은 프레젠테이션 극이다5) 뮤지컬은 대중극이다6) 뮤지컬은 낭만주의 연극이다7) 뮤지컬은 특별한 관례가 있는 음악극이다 4. 브로드웨이 뮤지컬과 웨스트엔드 뮤지컬 5. 뮤지컬의 씨앗1) 뮤지컬 이전의 공연물(1) 오페라 : 르네상스의 산물, 음악을 위한 연극(2) 영국 가면극(3) 징슈필(4) 코메디아델라르테(5) 팬터마임(6) 오페레타2) 뮤지컬의 태동(1) 영국 : 발라드오페라, 오페레타, 뮤지컬 파스(2) 미국 : 민스트럴쇼, 버라이어티쇼, 보드빌, 벌레스크, 엑스트라버갠저, 레뷰, 오페레타  <2부> 20세기 미국 뮤지컬의 발전 1. 1920~1940년대 : 뮤지컬, 다시 일어서다1) 어빙 벌린2) 제롬 컨과 오스카 해머스타인 2세3) 콜 포터4) 조지 거슈윈과 아이라 거슈윈5) 빈센트 유먼스 2. 1940~1960년대 : 뮤지컬, 황금시대가 열리다1) 북 뮤지컬 완성 시대2) 아메리칸 포크 오페라3) 쿠르트 바일4) 리처드 로저스와 오스카 해머스타인 2세5) 레너드 번스타인6) 줄 스타인7) 프랭크 뢰서8) 프레더릭 로우와 앨런 제이 러너 3. 1960~1970년대 : 뮤지컬, 새 옷을 입다1) 팬터스틱스2) 제리 허먼3) 지붕 위의 바이올린4) 맨 오브 라만차5) 카바레6) 헤어 4. 1970~1980년대 : 뮤지컬, 혁명을 맞이하다1) 컬트 뮤지컬 '로키 호러 쇼'2) 시카고3) 코러스 라인4) 메가 뮤지컬(빅4) : 레 미제라블, 캣츠, 오페라의 유령, 미스 사이공5) 위대한 이름, 앤드루 로이드 웨버6) 지저스 크라이스 슈퍼스타7) 에비타8) 캣츠9) 오페라의 유령10) 클로드-미셀 쇤베르크11) 레 미제라블12) 미스 사이공13) 콘셉트 뮤지컬14) 스티븐 손드하임15) 일행16) 스위니 토드17) 열정 5. 1980년대 이후 : 뮤지컬, 또 다른 도전을 시작하다1) '드림걸스'와 소울2) 존 칸더와 프레드 에브3) '거미 여인의 키스'4) 더 후의 록 뮤지컬 '토미'5) 조너선 라슨6) 디즈니사의 등장 <3부> 뮤지컬 만들기 1. 뮤지컬 만들기 - 원칙1) 기본에 충실하라2) 콘셉트를 정확히 잡아 밀고 나가라3) 다시 보고 싶은 공연을 만들어라 2. 뮤지컬 만들기의 3단계1) 프리 프로덕션(1) 소재 찾기(2) 배경과 시대 설정(3) 주제와 콘셉트(4) 공연저작권 확보(5) 동기 확인과 사업 구상(6) 출연진 규모와 제작비 산정(7) 홍보와 마케팅 계획 수립(8) 외국인 관객 배려하기 2) 프로덕션(1) 제작 파트 구성 - 프로듀서(제작자), 연출가, 대본 작가, 작사가, 작곡가, 안무가, 음악 감독(2) 제작팀 구성과 제작 회의(3) 투자 유치 - 쇼 케이스, 투자 제안서(4) 워크숍 - 1단계(독회), 2단계(연습용 무대, 최소한의 의상과 안무), 3단계(워크숍 공연)(5) 공연 연습(6) 무대 연습 - 리허설, 무대 장비 제작, 오프닝 3) 포스트 프로덕션(1) 철거와 보관(2) 지방 공연(3) 정산과 투자 관리(4) 각종 보고서 작성 3. 창작의 열쇠1) 뮤지컬 대본이 갖추어야 할 요소(1) 재창조(2) 긴장과 절정(3) 감상2) 대본 작업(1) 작업 방식(2) 대본 작업에서 염두에 둘 것 - 주제, 기획 의도, 등장인물, 시놉시스, 트리트먼트(3) 시나리오 구조(4) 서브플롯과 복선(5) 부분별로 갖추어야 할 요소 - 서막, 1막 종결, 휴식, 2막, 밤 11시의 노래, 전체 합창곡, 피날레(6) 다시 쓰기 - 유머, 리프라이즈, 길이와 균형, 일관성, 인물의 차별화, 시의성, 감정, 대본 복사 2) 노랫말을 쓸 때 주의할 것들(1) 시와 노랫말의 차이(2) 언어 - 각운과 두운, 피해야 할 것들 3) 노랫말과 음악 작업 4) 노래 붙이기의 요령(1) 노래 붙일 장면 고르기(2) 클라이맥스 찾아내기(3) 인물 만들기(4) 무대화(5) 작업 방법(6) 루티닝(7) 편곡(8) 음역 선택과 조옮김(9) 데모 녹음하기 5) 춤 작업 4. 오디션과 배역1) 오디션2) 뮤지컬 배역의 종류(1) 메인 - 주인공 (2) 앙상블 - 합창이나 군무 배우(3) 얼터니트 - 주역 대신 투입 배우(평일 공연 등에)(4) 언더스터디 - 주연 사고시 투입, 평소 다른 배역으로 공연 투입(5) 스탠드바이(스탠바이) - 주연, 주연급 스타의 대기 배우(6) 커버 - 대역(알아서... 투입되는 조연급 배우)(7) 스윙 - 멀티 플레이어 5. 뮤지컬 노래의 형식1) 뮤지컬 노래의 형식 - 대중가요 형식(AABA), 공연극 형식(ABAC), 독창부 코러스 형식2) 뮤지컬 노래 제작 시 염두에 둘 것 (1) 노래 제목(2) 음역(3) 대위 선율(가락과 노랫말이 서로 다른 두 노래가 동시에 진행되는 것)(4) 연극성(5) 음폭(6) 단어의 억양 3) 뮤지컬의 음악 구조(1) 서곡(2) 오프닝 넘버, 오프닝 코러스(3) 제시곡(4) 배경 음악(5) 프로덕션 넘버(6) 리프라이즈(7) 쇼 스토퍼 송(8) 아리아(9) 음반용 노래와 공연용 노래(10) 대위법을 이용한 동시 합창곡(11) 커튼콜(12) 퇴장 음악 4) 뮤지컬의 노래 종류(1) 발라드(2) 코미디 송(3) 참 송(4) 아이 엠 송(5) 아이 원트 송(6) 스페셜 머티리얼(7) 리스트 송 <부록> (1) 본문 수록 주요 뮤지컬 작품 해설(2) 한국 뮤지컬 약사(극단과 제작사) <참고문헌>=================== .......=================== '......'표가 있는 것은 할 말이 없다거나 뭔가를 썼는데 지웠다는 뜻입니다.  출근하러 갑니다. 오늘도 좋은 아침입니다~~~