파우스트(Faust)

파우스트(Faust)  1. 줄거리 제1부에서는 학문을 통해 우주의 원리를 규명하려는 파우스트가 지식의 무기력함에 절망하여 악마인 메피스토펠레스에게 자신의 영혼을 맡기고 쾌락을 추구한다. 그 결과 순결한 소녀 그레트헨을 얻어 그녀를 파멸시킨다. 제2부에서 파우스트는 현세적 쾌락을 얻게 되지만 결국 만족하지 못한다. 오히려 그것은 파우스트로 하여금 이상을 추구하도록자극하는 결과를 낳는다. 파우스트는 차츰 무한의 추구에서 다수의 행복을 위한 활동을 시작한다. 100세에 달한 파우스트는 실명하지만 내면의 빛은 꺼지지 않아, '영원히 여성적인 것'에 의해 천상으로 인도된다.  2. <파우스트(Faust)> 해설 (1) 요한 볼프강 괴테(Johann Wolfgang von Goethe, 1749년 8월 28일 ∼ 1832년 3월 2일, 향년 83세)의 파우스트 비극이라고부르는 이 희곡을 만들자는 구상을 가진 것은 괴테가 20세 무렵 즉 쉬트라스브르크 대학생 시절이며 초고 <파우스트>를 쓴 것은24세(1773년) 때였다고 추정된다. 그러나 이 원고는 오랫동안 상실되어 사람들의 눈에 띄지 않았는데, 백 년 가까이 지나서 1871년에 그것의 복사가 발견되고, 그러고도 17년 후에 에리히 쉬미트에 의해서 발표되었다 그래서 최초에 간행된 <파우스트>는두 번째 원고라고 말할 수 있다. 이것은 대략 나중에 제1부에 해당하는 것이지만, 아직 단편인 데에 불과하여, 그레트헨 비극으로도 완전한 모습을 보이고 있지 않다. 그후 쉴러에게 권고를 받기도 하여 1808년에 제1부가 출판되었다. 제2부도 약간 집필하고 있었지만 그후 오랫동안 중단 기간이생기고 1824년에 영국의 천재 시인 바이런이 그리이스 독립 전쟁에 나가서 영웅적으로 죽었을 때, 이 시인의 재능을 사랑하였던괴테는 강한 자극을 받았으며, 그것이 제2부 집필의 계기가 되었다. 전편이 완결된 것은 그가 죽기 전년인 1831년 8월이고 이 이상 이 작품으로 괴로움을 당할까 봐 두려워하고 있었던 그는 그 원고에 엄중하게 봉인을 하였는데, 그 다음해 1월에는 자부 옷티일리에게 읽어 주기 위해서 봉인을 떼고, 그때에도 약간 가필하였다고전해지고 있다. 그가 별세한 것은 2개월 후의 일이다. 이처럼 그것을 완성하는 데에 있어 60년이란 기나긴 세월이 걸린 이 희곡에는 질풍노도시대에서 고전주의 시대를 거쳐서 만년의 종합적 대성의 시기에 이르기까지 전 생애의 궤적을 남기고 있다. 이 작품의 주인공으로서 등장하는 전설적 파우스트는 비텐베르크의 크니트링겐 시에서 태어났으며, 15세기 말에서부터 16세기에 걸쳐서 실재하였던 연금술사 독토르 요한 파우스트를 핵심으로 하여 이것에다 당시에 奇術같은 것을 부려서 어리석은 백성들을 농락한 방랑 학생 과 마술사 등의 전설이 부가되어서 성립한 것이고 16, 17세기경에는 파우스트 전설이 세상에 유포되었다. 그것이 처음으로 서적의 형태를 갖춘 것은 1587년에 괴테의 고향 프랑크푸르트의 서점 쉬피이스에서 나온 것이고 또 영국의배우 겸 작가 마알말우에 의해서 비극 <포오스타스 박사의 비화>가 나왔다. 이 마알로우의 극이 영국의 방랑 배우에 의해서 도리어 도이치로 역수입되어 민중극을 낳았고, 또 그것이 인형극으로서 상연되기도 하였다. (2) 파우스트 전설 내지 파우스트극에는 여러 가지 변화가 있기 때문에 일정한 것은 아니지만, 대체로 주인공은 전통적 기독교의속박에서 해방되려고 하는 문예부흥(文藝復興)과 종교개혁(宗敎改革) 시대의 산물(産物)이며 거인(巨人)이다. 모든 학술을 연구하여도 결국 만족을 얻지 못하는 파우스트는 악마의 힘을 빌어서 우주의 신비를 탐구하고, 거부를 얻고 향락을누리며 잠시나마 신과 필적하는 것이 되고 싶다고 생각하여, 여기에 악마와 계약을 맺게 된다. 즉 악마는 24년간 파우스트의 욕망을 만족시켜 주기 위해서 모든 봉사를 하지만 그 기간이 지나면 반대로 파우스트를 자기 소유로 한다는 계약이다. 그래서 파우스트는 악마를 데리고 세계를 유랑하고, 악마의 힘에 의해서 모든 쾌락을 맛보고, 공작의 궁정에 체재하여 사자를 불러 내 오고 공자부인의 마음을 사로잡기도 하지만, 모든 욕망의 포만도 마음속에 만족을 느끼게는 하지 못한다. 그는 드디어 회오(悔悟)의 정에 못 이겨 충심으로부터 신에게 기도를 드리려고 한다. 이 결정적인 순간에 악마는 그에게 그리이스의 최고 미인 헬레나를 데리고 온다. 파우스트는 그 여자의 미에 도취하여 그녀의 몸을 얼싸안는데 헬레나는 복수의 여신으로화하고 파우스트는 악마에 의해서 지옥으로 납치되어 간다. 그것은 즉 약속했던 24년의 기간이 끝났기 때문이다. 괴테가 어렸을 때 정들었던 인형극의 줄거리는 대략 그와 같은 것이었다. 그밖에도 그는 대중본 파우스트도 읽었을 것이다. 천지간의 모든 것을 알고, 거기에서 재배하는 이법(理法)을 탐구하고, 자아를 확대하여 신에게 육박하려는 거인, 더구나 이와 같은대망 때문에 만족이라는 것을 모르고 미혹과 고뇌를 면치 못하는 인간의 숙명, 이것은 괴테에게 있어서 젊었을 때부터 굉장한매력을 느낀 제재였다. 파우스트적 충동과 숙명이란 즉, 괴테 자신의 것이었다. 그러나 이와 같은 제재를 다루고, 이처럼 위대한과제를 푸는 데에는 그의 80여 년의 전생애의 체험과 지혜를 필요로 하였다. 더군다나 결말이 항상 멸망하도록 되어 있는 전설의인물을 구제되는 것으로 구상한 점에 괴테적인 인생관이 있으며, 또 그것이 많은 논자들의 문제가 되어 있는 점이기도 하다. (3) <파우스트>는 괴테 필생(畢生)의 작품일 뿐만이 아니라 그 자신이 처음으로 주창한 "세계 문학"으로서 통하는 위대한 작품이기도 하다. 무릇 세계 문학의 걸작에 나타나 있는 인물은 어떤 의미에 있어서 전인류적인 문제와 관련성을 가지고 있지 않으면 안된다. 이 작품의 중심을 이루는 파우스트 박사라는 개인의 저주에서 구제에 이르는 각가지 체험, 운명, 발전은 인류 그 자체의 운명과발전을 집약하고 있다. 그뿐 아니라 이 희곡 전체의 구성 속에 숨어있는 진실성이 개인과 전체와의 역사적 발전의 통일에 의해서산출된 점이에서 이 작품을 따를 작품은 없다. 괴테는 계몽주의(啓蒙主義) 사상에서 그 핵심을 이루고 잇는 "인류의 진보"에 대하여 부동(不動)의 신념을 이어 받았다. 그러나 개인 의 운명에 대해서는 지극히 냉철한 눈으로 쳐다보고 인류의 진보는 수많은개인적 비극 사이를 거치지 않으면 안된다고 양자의 변증법적(辨證法的) 관계를 생각하고 있었다. <파우스트>가 비극이라고 하는 것은 파우스트 박사가 걷는 길이 이와 같은 뜻에서 비극적이기 때문이다. 더군다나 <파우스트>가보통으로 말하는 비극과 다른 점은, 제2부 제4막 이하에 전개되는 "구제(救濟)"의 장면에 있어서 창조 전 활동에의 자각이, 인류의미래를 향해서 밝은 빛을 던지고 있는 까닭이다. 파우스트가 이 "구제"에 도달하기까지에는 네 개의 단계를 통과하지 않으면 안되었다. (4) 네 단계는 다음과 같이 요약할 수 있다. ① 제1단계에서는, 파우스트가 우주의 원리를 구명(究明)하려고 하는데 지식의 무력성에 환멸을 느끼고 악마의 도움을 빌어서 모든 현세의 관능적(官能的) 향락(享樂)을 다 맛보려고 생각한다. 제1부 모두(冒頭)의 "밤"의 장면에서부터 "마녀(魔女)의 부엌"까지가 제1단계에 해당한다. ② 다음으로 마녀가 만든 약으로, 이제 20대의 청춘으로 소생한 파우스트가 교회에서 돌아오는 마르가레테를 만나는 "길거리"의장면에서 제1부의 종말 "감옥"의 장면에 이르는 소위 '그레트헨의 비극'이 계속된다. 파우스트는 처음에 악마의 사주를 받아 관능적 흥미를 가지고 이 순진한 소시민의 딸에 접근하지만, 그레트헨의 순결성을 보고자기 욕망을 부끄러워하며 점점 마음속에 애정을 품게 된다. 그러면서도 파우스트의 마음속에는 끊임없이 '나아가라, 향상하라!'는 억제할 수 없는 인간적 충동이 용솟음 쳐서 그레트헨이라는 "소세계(小世界)"에 언제까지나 머물러 있는 것을 용납하지 않는다. 이처럼 자기의 인간적 완성을 구하는 내면적 욕구가 그레트헨과의 사랑으로부터의 탈출이 되어 필연적으로 나타나게 된다는 점에 이 연애 비극의 참다운 심각성이 있는 동시에 그레트헨 비극이 괴테의 비극 가운데서 가장 전형적인 것이라고 불리는 이유가있다. 파우스트의 그레트헨에 대한 사랑은 진실성이 깊은 것이 되면 될수록, 이처럼 그것은 그에게 있어서 비극적이 된다. 이런의미의 연애의 고뇌는 <베르테르>이래 일관하는 괴테의 인생 경험이었다. ③ 제2부로 들어가면 "헬레나 비극"이 전개된다. 이 비극의 뜻을 요약하면, 파우스트가 "그레트헨 비극"을 극복하여 심신(心身)이다 회복되고 새로운 기분을 가지고 미를 추구하며, 그것에 의해서 생의 진의를 파악하려고 하는데, 이것도 결국 그를 구제하는 것이 되지 못한다. 고전미의 이상을 체험하는 헬레나가 현실적으로 파우스트의 눈앞에 모습을 나타내는 것은, 제3막에 들어가서"스파르타에 있는 메넬라스의 궁전 앞"의 장면에 이르러서부터다. 제1, 2막은 말하자면 헬레나의 출현을 준비하는 단계이고, 거기서 괴테는 고전미의 발전상(發展相)을 그리려고 한다. 헬레나와의 결혼은 조숙한 천재아 이오포리온을 낳게 하지만, 오이포리온은 파우스트(게르만 정신)와 헬레나(그리이스 고전미의 이상)와의 결합을 상징하고 있다. 오이포리온의 생명은 허무하게 끝나 버린다. 즉 고전미와 결합하여 넘쳐 흐르는 생명력을 얻은 도이치 정신도 이것을 담을 만한 새로운 형식을 얻지 못해 비극적인 결말을 고한다. 이것이 제3단계이다. ④ 제4단계는 파우스트가 새로운 각오를 가지고 이웃 사람들을 위하여 새로운 행동을 개시하여 적극적인 행동인으로서 사회와인류를 위해서 창조적 활동을 보이며 여기에 참다운 구제를 받게 되는 제4, 5막이 그 것에 해당한다. 괴테는 생산력의 발전에 의한 인류의 진보 향상을 믿고 있었다고 생각된다. 따라서 이와 같은 구제 사상은 "윌헬름 마이스터"의 구극적 사상과도 일맥 상통한다. 그러나 중요한 것은, 이 해결도 <베르테르>에 있어서의 자살처럼 실은 문학 작품의 예술적 해결에 불과하고, 인간이 자기를환성해 나가는 과정에 있어서 파우스트아 메피스토와의 대결은 인간 내부에서 영원히 계속된다고 생각하지 않으면 안된다. 이 희곡은 주인공 파우스트와 메피소토와의 결연에서 시작되어 결연으로 끝나고 있지만, 메피스토는 특별히 객관적 존재를 가지고 있는 악마(惡魔)라고 볼 필요는 없고, 그것은 인간에게 내재하는 하나의 요소이며 경향이다. 이와 같은 요소를 내부에 지니고있는 인간이 자기의 의욕을 실현하려고 할 때 그는 그 국한된 능력 때문에 지극히 불충분하게 나타날 뿐이다. 그러나 만일에 인간이 그 굳센 의욕대로 생각하는 바에 의해서 행동을 할 수 있었다고 하면 결국 어떤 결과에 도달할 것인가. 그것을 구명하기 위해서는 의욕 실현의 가능성을 극도로 확대해 보지 않으면 안된다. 그 때문에 마법(魔法)이라는 것의 설정이 필요해진다. 마법에 의해서 파우스트적인 무한의 의욕이 고도로 발휘될 경우에 인간은 결국 어디로 갈 것인가. 파우스트 전편에 참으로 이와 같은 전인간적인 문제를 끝까지 탐구한 시성(詩聖)이 그의 전생애를 바쳐서 죽기 직전에 겨우 완성할 수 있었다는 것도 이와 같은 성질의 작품이었기 때문이다. 괴테 자신이 "측량할 수 없는 작품"이라고 말한 것처럼 파우스트는 동서 고금의 지식과 사상을 배경으로 하여, 모든 시형을 구사하여 다방면의 뜻과 가지가지 상징이 포함되어 있다. (5) 전술한 파우스트와 헬레나, 이 양인(兩人) 결합의 정신사적 상징이라든지, 파우스트가 사회 국가를 건설하여 "안으로부터의창조의 향락"에 존재의 의의를 찾고 인류에게 봉사하기 위해서 행동하는 인간이 되는 것, 그것은 "자유도 생명도 날마다 싸워서차지하는 사람만이 그것을 누릴 만한 값어치가 있는 것이다"라는 말로써 결정(結晶)되었다. 괴테가 80평생을 데모오니시한 힘에 의해서 움직였으며 양극성의 이념이 그의 체험에 있어서 중요한 계기가 된 것도 사실이다.그리고 무한에의 동경, 진리와 순수 활동에서의 의지로 "지선(至善)"을 향해서 돌진하는 <파우스트 정신>의 현대적 의의는 이루측량할 수 없을 정도로 신비적(神秘的)이다. 좌우간 후세의 사람들이 괴테의 문학 세계를 "순수하게 인간적인 것의 승리"라고 단적으로 표현하여 찬양하는 것도 무리가 아니다. 이리하여 괴테가 품고 있었던 <문학> 세계의 이념이 파우스트라는 도이치 고전주의 문학의 금자탑(金子塔)을 통해서 영원 불멸의 독특한 모습으로 빛난다. 그가 제창한 세계 문학의 이념은 결코 국민 문학과 대립하는 것이 아니라, 가장 국민적인 문학이야말로 동시에 뛰어난 세계 문학이 될 수 있다는 것이다. 이것은 <파우스트>가 시종 일관하여 도이치 국민적인 특질을 지니고 있는점으로 여실히 증명될 수 있다. 3. 작품에 대한 주변 정리 (1) 독일에서 전해지는 파우스트 전설을 극화한 괴테(Goethe 1749 - 1832)의 대작으로, 신과 악마 사이에서 방황하는 한 인간의내면을 그리고 있다. (2) 악마 메피스토펠레스와 천사를 등장시켜 선과 악의 대립이라는 종교적 주제를 부각시키고 있다. (3) 인간인 파우스트의 내면으로 들어가 인간의 한계에 대해 관조하는 형이상학적인 태도를 보인다. (4) 그래트헨과 헬레네 등의 여인과의 사랑을 묘사하여 낭만주의 극의 특성을 보인다. (5) 주제 - 인간의 한계와 구원의 가능성에 대한 신념  4. 작품의 분위기 (1) 맨 앞부분인 <천상의 서곡>에서는 악마인 메피스토펠레스가 파우스트의 영혼을 걸고 현세적인 쾌락과 교환할 것을 내용으로파우스트를 유혹하는 장면이 놓여 있다. 악마의 유혹에 잠시 마음이 흔들려 영혼을 포기하고, 육체적인 쾌락을 얻고자 하는 마음과, 자신이 지금껏 걸어 온 진리 추구의 길을 가고자 하는 마음 사이에서 갈등을 겪고 있는 파우스트의 심리가 잘 묘사되어 있다. 조금 더 세심하게 이 작품을 읽으면(또는 연극을 감상하게 되면) 파우스트의 마음이 벌써 악마의 유혹쪽으로 기울고 있음을 눈치챌 수 있을 것이다. 학자나 박사가 하는 일이란 게 고작 "말의 소매상"에 지나지 않는다고 외치는 대목은 자기비하의 감정이며, 정신보다는 육체를 갈망하는 악마의 편에 서기 위해 자신을 변명하는 대목이기도 하다. 제1부의 발단은 박사이자 유명한 학자인 파우스트가 모든 학문을 탐구해도 마음이 충만되지 않음을 한탄하며 세계를 지배하는본질을 아직 깨닫지 못함을 새삼 자각하는 부분이다. 제1부의 발단은 박사이자 유명한 학자인 파우스트가 모든 학문을 탐구해도마음이 충만되지 않음을 한탄하며 세계를 지배하는 본질을 아직 깨닫지 못함을 새삼 자각하는 부분이다. 그는 한때 노스트라다무스(Nostradamus 1503 - 1566, 1555년에 점성술에 기초를 둔 예언서를 둔 예언서를 발행했으나, 오랫동안 금서로 취금됨)에 심취하기도 한다.   (2) 발단부의 극적 기능 극의 발단부에서 이미 갈등의 기본적인 이유가 제시된다. 그러나 극작가나 배우가 직접 갈등을 설명해 주는 것이 아니라, 무대 위에 놓인 소도구나 배경 그림, 혹은 등장 인물의 사소한 대사를 통해 그 갈등의 일부만 암시해 주는 것이 보편적이다. 이는 마치 '스무고개 문답'에 비유될 수 있다. 우리는 여러 번의 질문을 통해 정답의 일부분을 암시받으면서 점차 수수께끼를 풀어가게 된다. 이와 마찬가지로 연극에서도 정작 가장 중요한 문제는 한꺼번에 제시되는 게 아니라, 발단부에서 전개 부분에 이르기까지 아주 조금씩 서서히 밝혀지는 것이다. 괴테의 <파우스트>도 그가 왜 고민하고 있는지에 대해 서서히 드러내는 구성을 취하고 있다. 약간의 균열이 심화되면 빌딩이 붕괴하는 것퍼처럼, 극의 발단부에서 제시된 사소한 갈등이 결국은 주인공의 극적인 파멸을 몰고 오는 것이다. (3) 맨 앞부분인 <천상의 서곡>에서는 악마인 메피스토펠레스가 파우스트의 영혼을 걸고 현세적인 쾌락과 교환할 것을 내용으로파우스트를 유혹하는 장면이 놓여 있다. 악마의 유혹에 잠시 마음이 흔들려 영혼을 포기하고, 육체적인 쾌락을 얻고자 하는 마음과, 자신이 지금껏 걸어 온 진리 추구의 길을 가고자 하는 마음 사이에서 갈등을 겪고 있는 파우스트의 심리가 잘 묘사되어 있다. 조금 더 세심하게 이 작품을 읽으면(또는 연극을 감상하게 되면) 파우스트의 마음이 벌써 악마의 유혹 쪽으로 기울고 있음을 눈치챌 수 있을 것이다. 학자나 박사가 하는 일이란 게 고작 "말의 소매상"에 지나지 않는다고 외치는 대목은 자기비하의 감정이며, 정신보다는 육체를 갈망하는 악마의 편에 서기 위해 자신을 변명하는 대목이기도 하다. 5. 파우스트 박사 전설의 희곡화 '파우스트'는 괴테 한 사람만의 노작은 아니다. 파우스트 박사에 대한 전설에 의하면 그는 과학이라는 요술과 또 악마의 요술을 둘다 가지고 불변의 지식을 추구했던 사람이다. 실존의 인물인 '요하네스 파우스트'는 1480년부터 1540년까지 살았다. '요하네스 수피스'라는 사람이 이 파우스트 박사의 모험적인 생애를 각색하여 27년 뒤에 이야기로 꾸몄는데, 이것이 17-18세기에 독일에서 행해지던 '인형극과 마당극의 바탕이 되었다. 이런 연유로 해서, 괴테는 이 파우스트의 전설을 어렸을 때부터 잘 알고 있었다. 괴테는 '파우스트'를 완성하는데 60년을 소비하였고 1774-1775년에 우선 '우어 파우스트(Ur-Faust)'를 제작, 1790년에 '단편 파우스트'를 간행, 1808년에 '파우스트 비극 제1부'를 발표, 1831년에 제2부를 완성하였다. 신과 악마의 대결이라는 중세 사회의 종교적주제를 파우스트라는 인간의 내면으로 극화시킨 대작으로 평가된다. 6. <파우스트>의 특징 (1) 내용 파우스트는 신과 異性의 범주를 떠나 악마와 쾌락의 범주로 타락하게 된다. 그러나 파우스트는 악마와의 결합을 새로운 인간형의창출이라고 애써 변명하는 듯한 태도를 취한다. 여기에는 '질풍노도'기의 낭만주의적 인생관과 예술관이 개입되어 있다. 인간은 노력하는 한 방황하는 존재이다. 참된 인간은 잠시 어두운 충동에 동요할지라도 옳은 길을 망각하지 않는 법이다. 항상 노력하는 자는 구원받을 수 있다. 영원히 여성적인 것만이 우리를 구원할 수 있다. (2) 구성 신과 악마, 천상과 지상, 완전 무결한 인간과 부족한 인간의 대비를 통해 연극적인 갈등을 제시하고 있다. (3) 표현 타락한 인간만이 진실로 자연과 신의 본질을 깨달을 수 있다고 보는 것이 낭만주의 문학관의 핵심이다. 작자는 파우스트의 타락을 통해 신의 영광을 제시하는 역설적인 표현을 사용하고 있다. 이러한 인생관은 '파우스트' 속에 하나의 역설로 제시된다. 파우스트는 신과 이성을 의심하고 악마와의 결합을 통해 인생의 본질을 찾아보려 했지만 실패한다. 그러나 정작 파우스트가 구원되는것은 자기 스스로 배반한 신에 의해서였다. 이러한 역설을 통해 괴테는 궁극적으로는 신의 세계를 긍정하는 대단원으로, '파우스트'의 결말을 장식한다. 7. 결말 부분에서 파우스트의 비젼 마지막에 파우스트가 보고 있는 것은 그가 추구했던 불확실한 미래에 대한 새로운 비젼이다. 파우스트가 죽자, 천사들은 그를 악마의 범주에서 구출하여 하늘로 당당히 호위해 간다. 작자는 파우스트가 불완전한 인간이기 때문에 인간적인 성숙을 위해서는 필연적으로 실수를 저질러야만 한다고 생각했고, 이것을 신도 수긍하지 않을 수 없다고 생각한 듯하다. 이 위대한 드라마의 마지막부분은 천상에서의 신비의 합창으로 마감된다. 우리의 모든 과거 행위는 다만 희미하게 비칠 뿐, 우리에게는 미흡하던 모든 것이 여기서는 모두 충만하다. 뭐라 표현할 수 없는 것들을 우리는 여기에서 본다. 영원히 여성적인 것들이 우리를 천상으로 인도한다. 8. 괴테 자유 분방한 생활 괴테는 라이프치히 대학에 들어간 후 작은 파리라고 불리는 이 도시에서 자유 분방한 생활을 하였다. 그 덕분에 병을 얻어 각혈까지 하게 되자 3년 후에는 집으로 돌아가 용양을 해야 하는 처지가 되었다. 요양 중에, 그는 친척이 되는 경건한 신자 프레텐베르크경을 만났는뎌, 그로부터 많은 영향을 받았다. 그와 동시에 그트프리트 아르놀트의 ≪교회 및 이단자의 역사≫를 읽은 후 비교회적 범신론적인 종교관을 형성하였다.------------------------------------------------- 젊은 베르테르의 슬픔 어느 봄날 교양 있는 청년 베르테르가 한 시골 마을에 나타난다. 그곳에서 그는 법관의 딸 로테를 알게 되어 사랑에 빠진다. 그러나 그녀의 약혼자 알베르트가 여행에서 돌아오자 그의 감벙은 빛을 잃게 된다. 마을에서 멀리 떨어진 공사관 비서를 자청하여 떠나는 그의 마음은 쓸쓸하기만 하다. 알베르트와 로테는 그에게 소식도 주지 않고 결혼해 버린다. 이듬에 그는 고향을 방문해 로테가 있는 곳으로 간다. 그러나 이미 그의 운며은 다해 가고 있었다. 그는 로테에 대한 희망 없는 사랑과 귀족 사회에 대한 울분에 휩싸여 자살을 결심한다. 12월 21일 그는 알베르트가 부재 중일 때 로테를 찾아가 오시안의 시에감격해 있는 로테를 자신도 모르게 꺼안아 버린다. 그 이튿날 그는 여행을 구실로 알베르트로부터 권총을 빌린다. 그리고 그것으로 한밤중에 자살하고 만다. 한 사람의 성직자도 참서해 주지 않은 채 그의 장례식이 치러진다. 영원하고 여성적인 것 "무릇 옮아가는 것은 모두가 영원한 것과의 비유에 지나지 않는다. 일찍이 채워지지 않는 것, 이제 여기에 채워진다. 형용하기 어려운 것, 여기서 이루어지고, 영원하고 여성적인 것, 우리를 이끌어 오르게 하도다." 이는 시극 <파우스트>제2부의 맨 마지막에 나오는 구절이다. 여기에는 파우스트의 연인 그레이트헨과 같은 여성의 순결한 사랑과 지상 적인 것을 초월하고 싶은 염원이 담겨져 있다. 또한 남성적인 원리와 여성적인 원리와의 참된 결합이야말로 차원 높은 인간성을 실현시킬 수 있다는 메시지도 함께 담겨 있다. 파우스트 대학자 파우스트와 악마 메피스토펠레스는 서로계약을 맺는다. 천지의 진리를 가르쳐 주는 대신에 영혼을 가져가겠다는 계약이다. 그리하여 파우스트는 미남 청년이 되어 아름다운 처녀 그레이트헨의 마음과 육체를 독차지하게 되지만, 이 때문에 그녀를 죽게 한다. 그 뒤에는 메피스토펠레스의 책략이 숨어 있었던 것이다.  괴테의 여인들 괴테는 1770년 대학 시절에는 제젠하이의 목사 딸 프리드리케 브리온을, 1772년에는 친구의 약혼자 샤로테 부흐를, 1774년 무렵에은 약혼자 리리 쉐레만을, 1775년에는 폰 슈타인 남작의 아내이며 7년 연상의 유부녀인 슈타인 부인을, 1786년부터 2년에 걸쳐이탈리아를 여행하고 돌아온 후에는 크리스티아네 불피우스를, 그리고 1822년 74세때에는 보헤미아의 온천으로 휴양하로 온 17세의 소녀 울리케 폰 레보초를 사랑했다. 이처럼 많은 여인들과 열애했던 체험과 반성이 그의 작품들 속에 나타나 있다. 괴테가 가장 오랫동안 연인으로 사귀었던 슈타인 부인은 괴테가 바이마르에 온 26세 때부터 그가 크리스티아네 불피우스와 결혼한 58세때까지, 때로는 그의 변함없는 이해자요 지도자이며 때로는 자유분방한 그의 생활 태도를 시정하고 이성적인 안정을 분 보호자로서 최선을 다했다. 괴테는 이러한 그녀를 항상 잊지 못했으며 그녀를 정신적인 등불로 여겨 찬미했다. 또한 74세의 괴테에게 뜨거운 사랑을 받았던 17세의 소녀 울리케는 괴테의 청년 시절의 연인 프리드리케 브리온과 마찬가지로평생 결혼하지 않고 독신으로 지냈다. 괴테를 아름다운 서정시를 짓는 시인이 되게 하였던 프리드리케는 말크에 있는 수도원으로들어가 수녀가 되었으며, 후에는 보헤미아의 그녀 집에서 지난날을 회상하면서 조용히 여생을 보내다가 1899년 95세의 나이로눈을 감았다.  9. 작가 괴테에 대하여 *** 괴테탄생 250주년,복락의 땅은 온다…정서웅  괴테는 거인이다. [올림포스의 신]이라고까지 불리운다. 왜 그럴까? 대답은 간단하다. 거인답게 살았고, 거인다운 문학을 선사해주었기 때문이다. 80평생에 걸친 삶의 행적을 좇으며 우리는 찬탄을 거듭할 수 밖에 없다. {괴테는 머리끝에서 발바닥까지 천재다}라고 하이네는 말했다지만, 그의 인생은 자신의 천재성에만 의존한 것이 아니었다. 부단한 자기연마와 쓰지 않고는 못배기는프로 정신－. 그의 인생은 한마디로 뼈를 깎는 노력의 연속이었다. 엄청난 양의 드라마, 소설, 시, 논문, 연구 보고, 1만5000통이넘는 편지와 52년간의 일기를 그는 남겨놓았다. 심지어 정신적 안정을 얻으려 찾은 이탈리아에서 조차 단 하루도 무위하게 보내지 않았다. {다시 태어나기 위해, 자신을 혁신시키고 충실을 기하기 위해} 절치부심하였다. 대작 [파우스트]에 대한 집념은 어떠했던가? 20대의 청년기에 구상한 이 인간 드라마에 그는 60여년을 매달렸다. {인간은 노력하는 한 방황한다}는 것이 이 작품의 절절한 화두이다. 그 속에는 한 개인을 넘어 전인류를 보듬어 안는 인간사랑의 정신이 넘쳐난다. 삶의 회의와 고뇌를 극복하고 파우스트는 외칠 수 있었다. {순간이여 멈추어라, 너 참으로 아름답구나!}. 괴테는 비단 문학의 세계에만 집착하지 않았다. 26세때 초빙된 바이마르에선 재상에까지 이른 정치가였다. 인간과 예술의 연원이라고 믿는 자연을 탐구하기 위해 식물학, 동물학, 기상학,지질학, 해부학, 광물학, 색채학까지 깊이있게 연구하였다. 괴테는 항상 정신적 편협성을 경계하고 열려있는 개방정신을 촉구했다. 독일인을 넘어 세계인으로 사고하고 창작하고 행동했다.[젊은 베르테르의 슬픔]으로부터 [파우스트]에 이르기까지 질풍노도의 정열과 고전주의적 균제의 아름다움을 두루 호흡했다. 그는 작품 곳곳에서 인류애를 강조하고, 그 실천을 촉구했다. [영원한 여성]을 찬미함으로써 페미니스트임을 자처했다. 미래를 내다보는 혜안은 또 어떠한가? 호문클루스라는 인조 인간을 출현시켰고, 태환지폐의 발행으로 경제파탄을 막는 처방도 보여주었다. 200여년 전에 활동했던 세계시민 괴테의 위대함은 오늘날에도 건재하다. 프랑크푸르트의 생가와 바이마르 괴테하우스엔 그의 숭배자들이 연일 구름처럼 몰려든다. 그러나 괴테가 역설한 인간 사랑의 시대는 아직도 요원하다. 오히려 인간 상호간에 다툼과 불신과 냉냉함이 짙어가기만 한다. 자유로운 백성이 사는 복락의 땅－. 괴테가 바라마지 않는 이상향은 언제나 지상에 이루어질까? (숙명여대 독문학과 교수). 요한 볼프강 폰 괴테(1749∼1832)는 독일의 시인으로 교통, 상업의 요지인 프랑크푸르트에서서 궁정 평위원인 아버지와 시장의딸이었던 어머니 사이에서 태어났다. 어릴 때부터 공부를 잘한 그는 특히 어학에 뛰어났다. 17세에 라이프치히 대학에 들어가 법률 공부를 하며, 미술 연구와 회화, 문학 등에도 관심을 두고, 연애도 하고 약간의 창작도 하며 당시 유행하던 포코코풍에 젖어 자유롭게 생활을 하였다. 22세에는 알자스의 스트라스부르 대학에서 수학했다. 이때 이곳에 왔던 헤르더에 접근하여 자연과 민중과 개성을 존중하는 '질풍노도'라는 새로운 문예관에 빠져들어 프랑스 문학의 영향에서 벗어나 독일의 독자적인 문학을 수립하는 기초를 얻었다. 23세에졸업하고 고향에서 변호사 개업을 하였으며, 24세부터는 천재적인 개성을 지닌 그의 창작 활동이 폭발하기 시작하여, 희곡 <괴츠>와 소설≪젊은 베르테르의 슬픔≫을 발표하여 문명을 떨쳤다. 27세에는 바이마르 공화국의 대공 카를 아우구스트의 도움으로 정치 생활을 하면서 대신까지 되었다. 이 무렵 그는 광물학, 지질학, 식물학, 해부학 등의 자연 과학도 연구 하였다. 그러다가 과중한 업무에 지쳐 이탈리아로 도피했다가 돌아온 그는 고전주의를절정기를 이루었던 그는 갖은 연애 사건으로 시대를 떠들썩하게 하면서도 창작에 열을 올렸다. 1806년 58세 때 나폴레옹이 바이마르 공화국을 침입할 당시 크리스티아네와 정식으로 결혼했다. 그의 대표작으로는 희곡 <파우스트>, 서사시 <헤르만과 도로테아>, <서덩 시편>, 자선전 ≪시와 진실≫, ≪이탈리아 기행≫, ≪빌헬름 마이스터의 편력 시대≫등이 있으며, 그 외에도 작품으로 <첫사랑>, <이별>, <5월의 노래>, <사랑하는 사람 가까이>, <마음변한 소녀>, <경고>, <넓은 세계로>, <목자 탄식의 노래>, <나그네의 밤 노래>, <미뇽에게>, <탄금 시인>, <마왕>, <툴레의 임금님>, <신비의 합창> 등이 있다.------------------------------------