2011년 2월 모던포엠 초대석 장영희 시인

아름다운 목숨 외 11편 장영희 목숨이 있다는 것과 목숨이 없다는 것 그 사이에는 무엇이 있을까. 사람의 머리와 가슴으로는 생각하지 못하는 신비가 있으니 참 아름다운 목숨의 그 바탕 사라져 아주 없어지는 듯 하다가도 어느새 다른 사물로 스며들어 새로운 모습으로 숨 쉬고 끝없이 사물을 돌고 돌아 언제나 그대로인 것 있어야 할 곳에 있어야 하는 시간만큼만 있다가 사라져야 아름다운 것 사라져서 아름답고 다시 돌아와 더 아름다운 그것은 목숨. ``````````````````````` 씨앗· 일찍이 이보다 더 힘센 이를 본 적이 없다. 씨앗 한 알은 붓 한 자루와 같아 형태는 미약하나 바다 같은 힘이 있다. 민들레 물오리나무 바위도 되고 비둘기 사람도 되며 태풍보다 힘세고 치우천왕보다 힘센 너. 힘센 것들에게 늘 고개 숙이면서도 언제 씨앗 경배한 적 있는가. 죽음을 이기고 피어나는 씨앗은 힘세다. ```````````````````````````````````` 다시 구름이 되기까지 조각구름 넓은 세상을 보고 싶었지 연둣빛 꿈은 봄에는 가랑비로 여름엔 소나기로 내려 지절대는 실개울이 되었다. 한때는 절망했었네. 구름 녹으면 꽃이 지는 줄 알았네. 꿈이 올라앉은 개울 낙동강이 되고 꽁慢?가서 햇빛으로 날아올랐네. 어느새 조각구름 푸른 하늘에 다시 떠돌고 환희의 노랫소리 울리니 구름이 다시 구름이 되는 그 뜻 이제야 알겠네. ``````````````````````````````` 산 햇살 받아 반짝이는 솜털 새 쑥이 있어 동산은 참 좋다고 했다. 그러나 키 큰 오리나무와 산비둘기 서로 사랑하며 살아가는 더 큰 산도 있지 조금만 더 들어가면 사철 맑은 물 흐르는 계곡을 안고 날것 길것들 모두 품에 키우는 더 큰 산도 있지. 안개 피워 올리고 구름도 만들며 바람 일으키는 조화 그저 놀랄 만한 신기 가진 더 큰 산도 있다. 좀 더 깊이 들어가면. ```````````````````````````` 시간이 언제 바람 춤추고 물결 일어나니 배가 거친 바다 끝없이 경작할 꿈을 꾸고 물결 가라앉으니 배는 닿을 내린다. 배가 꿈을 꾸거나 잠시 쉬거나 시간이 언제 쉬는 것을 보았는가. 이슬 먹고 자라는 새봄 아장걸음 들꽃들이 아버지 새벽 바튼 기침에 잠 깰 때나 바위가 비바람 모아 제 몸 허무 갈아낼 때에도 시간이 언제 서 있는 것을 보았는가.   ```````````````````````` 가을에는 가을에는 찢어질 듯 하늘 높이 솟는 소프라노 노래보다 임방울의 쑥대머리가 어울린다. 가을에는 교회당 눈부신 스테인드글라스보다 전라도 보성골 이름 없는 옹기장이 구워낸 흙빛이 정답다. 가을에는 눈부신 비단옷보다 먹빛 짙은 나그네 저고리가 마음을 끈다. 가을에는 성공한 사람 활짝 핀 웃음보다 실패한 사람 작은 어깨 밑으로 흐르는 눈물이 더 진실하다. 가을에는 화사한 신부 상아 같은 손에 낀 다이아몬드반지보다 마디 굵은 우리 어머니 손 무늬 없는 은가락지가 더 아름답다. ``````````````````````````````````` 꿈꾸는 들꽃 -자전거를 만나고 은빛 두 발 눈부신 그대 천사처럼 어느 날 왔네. 계시는 없었지만 목숨 있는 모든 것들 사이 한 점으로 왔네, 아주 작은 의미로. 세상에 대해 칼날을 세우고 사람을 미워하는 마음이 어떤 것인지 막 배우던 그때 둥근 두 바퀴 단 한 번도 부딪히지 않고 넘어지지 않고 함께 달리는 너를 만났지. 둥근 것과 둥근 것이 만나면 늘 화해와 아름다움만 있다네. 두 바퀴 굴리며 시간의 뜻과 산과 숲, 나무들이 왜 자꾸만 다가왔다가 멀어지는지 말 없는 가르침 배우고 때로는 안개 내린 날 산토끼처럼 행복해하며 꿈꾸는 들꽃. 그대 만나자마자 한 번 숨 쉴 사이도 없이 꿈꾸기 시작했네. 푸르고 조그마한 들꽃. ````````````````````````````` 꿈이었으면 살려내, 순결한 내 친구들 살려내. 살려줘, 죄 없는 날 살려줘. 얼룩새코미꾸리의 절규는 잦아들고 신음하는 강의 숨결을 듣는다. 막혀버린 모래톱 숨구멍 질식하여 사라지는 초록의 생명들 흰목물떼새, 재두루미 흰수마자, 누치, 꾸구리, 납자루, 미호종개 부들, 창포, 갈대, 어리연꽃 바위늪구비 그리운 단양쑥부쟁이 모두 어디로 가느냐. 너희 쓸쓸히 떠나는 그 뒤로 소신공양 연기로 사라지는 문수 스님. 가지 말라고 초혼가 불러 붙잡아보지만 벗들 고운 손 한 번만 더 잡아보고 싶어 엎어져 무릎 깨지면서 달려가지만 오금은 펴지질 않네. 제발 모두 한바탕 꿈이었으면. `````````````````````````````` 가야 소녀 그래 참, 그때는 그랬다지. 열여섯 살 금귀걸이 가야 소녀는 순백 속곳 백일홍 꽃물로 적셔보지도 못하고 주인의 먼길에 동행했다지. 누구나 시간의 너울 타고 흐르다가 저절로 순순히 흙빛을 만나는 즐거움은 참 쏠쏠한 것인데 그 소녀는 깨알 같은 그 즐거움 알았을까나. 빨간 산딸기 흐드러진 숲에 쪼그리고 앉아 진저리치며 오줌 누던 상쾌함 가슴에 묻고 질그릇 목긴 항아리 빚던 더벅머리 사내아이의 그윽하게 다가오던 착한 눈매 뒤로하고 그리도 그리던 꽃잠 한번 자 보지 못하고 숨결 물려준 어버이 뜨거운 눈물 뿌리치고 주군 따라 차가운 땅속으로 어이 스스로 들어갔을꼬. 가야 땅 온 누리에는 수천 수만 송이 오색 꽃들이 피고 맑은 영혼 올라간 하늘에서 황홀한 별들은 쏟아지는데 한갓 껴묻거리가 되어 너 떠난 이곳에 서니 철렁, 천 길 낭떠러지에 선 아찔함 사람이, 사람이 할 일은 아닌데 그리운 가야 가시나 너를 생각하니 빈속에 청양고추 먹은 듯 내 맘은 왜 이리도 아리고 아린가. `````````````````````````````````````` 잃어버린 곡선 온 누리에 곡선이 많았던 어린 시절 구불구불 논길을 걸으며 쇠비름, 질경이, 구절초를 보고 왕버들 춤추던 곡선의 실개천에서 피라미, 버들치, 메기를 보고 곡선의 초가지붕과 다랭이논에서 등 굽은 무지렁이 두꺼운 손마디 볼 수 있었다. 우리 엄마 젖무덤에는 곡선의 아름다움 출렁이고 그 젖 먹고 자란 내 몸 어느 한 부분도 곡선 아닌 것이 없어 곡선의 세상에서 만난 자연은 가슴 저 밑바닥에서 나를 키운다. 곡선의 길을 걸으면 저 너머 무엇이 있을까 생각하는 시간이 있지만 직선의 도로를 달리면 모든 게 하얗게 드러나 생각할 겨를이 없다. 직선의 삶만 있는 디지털 시대 쉽고도 간편한 관계를 위해서는 직선이 좋을지 모르지만 직선의 도로만 있고 곡선의 길이 없는 세상 사람의 참 삶도 사라져간다. 사람과 사람 사이, 사람과 자연 사이 보일 듯 말 듯한 곡선으로 이어지고 인정도 사랑도 세상 모든 것들도 곡선으로 만나야 하는 것을 기어이 창대 같은 직선으로 만나려는 심사를 어쩔 수 없어 쓸쓸하다. 곡선으로 만나고 곡선으로 말하는 그대가 그리워 나는 떠난다. 우리가 잃어버린 곡선을 찾아서. ````````````````````````````` 그것은 꿈이다 정수리 찢는 바람이 지나가고 소리 없이 땅이 풀리는 날 연두색 새싹이 나오면서 그는 꿈꾸기 시작한다. 불볕더위의 하늘을 날아 민들레 씨는 안드로메다로 간다. 단단한 껍질 깨고 세상에 나와 어둠에서 빛을 만나고 첫눈 오는 날 숲에서 솔 씨 주워 먹는 비둘기에게도 살아야만 하는 소박한 은빛 꿈은 있다. 숲과 들의 풀과 나무들을 보아라. 서리 맞으면 시들고 말라 버리지만 새봄 바람맞으면 차가운 흙 뚫고 도사리처럼 살아나리라. 온 누리의 날고 기는 생명들을 보아라. 빛과 어둠이 번갈아 오가며 시간이 흐르면 피와 살 가벼워져 나왔던 그곳에 다 주고 가지만 언젠가는 다시 돌아오리라는 꿈을 꾼다. 우주가 우주이게 하는 힘은 꿈이다. 사람이 사람이게 하는 것도 꿈이다. 내가 나이게 하는 것, 그것은 꿈이다. `````````````````````````` 나를 버린다 태고부터 이 누리에 빛이 있으라 하신 그분의 말씀으로 수천 수만의 색깔이 목숨 얻어 알맞은 자리에 있게 되고 그렇게 자연과 인간 더불어 살아가는 황홀한 이 자리 수목들은 이른 봄부터 여름 내내 나부끼며 춤추던 시퍼런 오만의 기운 잠재우고 바야흐로 힘센 자기를 버리고 그 자리에 오색의 또 다른 새로운 자기가 자라나 거침없던 욕망이 물러가고 겸손이 왔다. 부질없던 교만은 가고 시나브로 사랑이 붉게 터졌다. 가야 할 것들을 이끌고 가는 오색의 만장 너울거리는데 느리게 느리게 굴러가는 시간의 수레바퀴 시작도 끝도 없이 흐르는 우주의 시간 속에 잠시 여기서, 지금 마지막 붉은 심장을 주고 새봄 새싹으로 돌아오리라는 약속을 듣는다. 숨붙이들 더불어 살아가는 세상과 삼라만상이 오가는 진리를 생각하며 돌고 도는 세상 어느 언저리에서, 나도, 빛나는 단풍잎 하나 피울 수 있기를 소망하며 즐거이 나를 버린다.   `````````````````````` 장영희(張永熙) 시인. 문학박사 경북 예천 풍양 출생 부산대학교 대학원 국어국문학과 박사과정 졸업(문학박사) 성모여자고등학교 교사·부산대학교 인문대학 국어국문학과 겸임교수 『詩와 詩論』(현재, 『문예운동』) 신인상을 통해 등단(1996) 《목마》동인 국제펜클럽․부산문인협회․부산가톨릭문인협회 회원 사단법인 우리시진흥회 이사․월간『우리시』편집위원 『문학도시』(부산문인협회) 편집위원 <경력> 국제펜클럽한국본부부산위원회 사무국장 역임 부산가톨릭문인협회 사무국장·이사·부회장 역임 『문학도시』(부산문인협회) 편집장 역임 부산가톨릭대학교와 부경대학교 대학원 외래교수 역임 <수상>‘시와시론(현재, 문예운동) 신인상’ 수상(1996년 5월) ‘암웨이청하문학상’ 수상(제16회, 2006년 10월) <시집>『화단가에서』(신원문화사, 1997) 『그물에 걸린 고기』(우리글, 2004) <지은 책> 『엘리트 문학』(공저, 학영사, 1994) <동인지>『숲, 오래된 침묵』(목마31집, 세종, 2001) 외 다수 <논문>「한국 현대 생태시의 영성 연구」 외 다수 ``````````````````` <DIV class=HM_MAILCONTENT>작품해설  [장영희 시인의 시세계]             성찰의 시선과 서정적 비전                               하상일(문학평론가, 동의대 교수)   1  주지하다시피 현대시는 자기반영성(self reflection)을 두드러지게 드러낸다. 이는 자연과 현실에 대한 단순한 모방 혹은 반영의 차원을 넘어서 대상을 내면화함으로써 ‘성찰’의 차원으로까지 심화하는 뚜렷한 양상을 보이고 있다. 대립과 갈등으로 말미암은 불화의 징후는 점점 더 현실화되고, 권력의 안온함에 빠져버린 중심의 타락이 더욱 극에 달하고 있는 것이 지금 우리 사회의 엄연한 현실이다. 적어도 시인은 이러한 사회를 향해 당당하게 제 목소리를 낼 수 있는 용기가 있어야 하고, 벌거벗은 몸으로 자신을 스스로 냉정하게 성찰하는 겸허함을 아울러 지녀야만 한다. 결국, 현대시의 자기반영성은 자기성찰의 태도를 지향하지 않을 수 없는데, 자연과 현실 그리고 자아에 대한 겸허하고 정직한 성찰이야말로 서정적 비전을 드러내는 일관된 시적 태도임이 틀림없다.  첫 시집 ??화단가에서??(신원문화사, 1997)에서부터 장영희의 시는 지독한 성찰의 자세를 줄곧 유지하고 있다. 그에게 있어서 자기성찰은 자연과 현실을 새롭게 바라보는 심미안을 열어줌으로써 ‘시작법’의 근원적 바탕이 된다. 이는 자연을 마주할 때도 현실과 부딪칠 때도 한결같은 마음으로 시인의 의식과 영감을 지배한다. 어쩌면 이러한 일관된 자세는 가톨릭의 종교적 윤리관에서 비롯된 신앙적 결정체인지도 모른다. 따라서 그의 시는 자연과 현실의 종교적 승화에 ‘궁극적 관심(ultimate concern)’을 두는 형이상학적 특성도 아울러 지니고 있다.  이번 시집 역시 자연과 현실을 바라보는 시인의 내면이 도저한 자기성찰로 가득함으로써 더욱 성숙한 면모를 보여주고 있다. 자연을 외적 대상으로만 인식하지 않고 그것을 내적 세계로 변용시키거나, 일상적 현실의 한가운데 있으면서도 언제나 반성하는 사유를 잃지 않으려는 그의 시적 태도는 사뭇 예사롭지 않다. 때로는 이러한 뚜렷한 시적 의도가 지나치게 표면화됨으로써 교훈성을 쉽게 노출해 버리는 구조적 결함을 드러내기도 하지만, 시의 진정성이 점점 훼손되어가는 오늘날의 시적 지형에서는 이러한 성찰적 태도야말로 오히려 가장 소중한 덕목이 된다는 점을 결코 간과해서는 안 된다.   2  시인의 성찰은 ‘사랑’의 의미를 되돌아보는 데서부터 출발한다. 여기에서 말하는 ‘사랑’은 탈인간적이고 세속적인 가치에 얽매여 진정한 인간성을 잃어버리고 살아가는 현대인들에 대한 시인의 내적 성찰을 일반화한 것이다. 모든 것이 개별화되고 파편화되어 버린 삭막한 현실의 중심부를 살아가고 있는 시인은 누구보다도 간절히 우리 사회에 진정으로 “사랑이 이루어지는 때”가 찾아오기를 기다린다. 그리고 그때는 “그리움 푸른 산만큼 커지다가/어느 날 문득” 찾아오거나, “사랑한다 말하지 않고/마음 속 깊은 동굴 그 속에 넣어만 두어도/어느 날 문득” 다가올 것으로 굳게 믿는다. 따라서 시인은 이를 실현하기 위해서 무엇보다도 일상적 자아의 모습을 송두리째 변화시키는 내적 성찰을 동반해야만 한다는 사실을 가슴 깊이 새기고 있다. 일체의 현실적 욕망을 버리고 타자를 향한 적대감마저 내적으로 승화시킬 때 비로소 “사랑이 이루어지는 때”가 시인의 마음 깊숙이 온전히 자리 잡을 수 있는 것이다. 많고 많은 세상 일 알고 싶은 수많은 것 중에서 가장 마음 졸이며 다가오는 물음은 언제나 -사랑이 이루어지는 때는 언제일까? (중략) 정말로 작아져서 한 뼘 들꽃이 되거나 숲 속에서 일어나는 바람에 날리는 나뭇잎 되면 그때 이루어질까 입추 지나도 달려드는 모기와 정성으로 키우는 꽃나무 옆 이름 얻지 못한 야생초와 나를 미워하는 그 사람과 내 마음 빼앗긴 모든 것들을 다 한 가지라 여길 때 그때는 이루어질까 - ?사랑이 이루어지는 때? 중에서  인용시에서 충분히 알 수 있듯이, 이번 시집에서 그의 성찰은 대체로 자연을 매개로 이루어지고 있다. 그것이 인간의 조화로운 삶을 함께하는 “들꽃”, “나뭇잎”, “꽃나무”이든, 아니면 끊임없이 인간의 삶을 방해하거나 황폐하게 하는 “모기”, “야생초”이든지 간에, 모든 자연 속의 만물을 “다 한 가지”라고 여김으로써 대립과 갈등, 차별과 분별이 사라진 통합적 세계를 지향한다. 결국, 시인에게 자연은 현실적 인간으로서의 자아의 모습을 비추는 거울과 같은 상징성을 지닌다. 그래서 시인은 “무당벌레 날개 위 동그란 예쁜 점무늬”만큼의 사랑을 꿈꾸고, “내 사랑의 크기는/내 어릴 적 우리 할머니/정성 들여 아랫목에서 키우던/누에씨만한 것”이었다고 고백하며, “영축산 백운암 뒷자락 굴참나무와/달궁 계곡 송사리 떼를 볼 때마다” “사랑의 크기를 생각”("내 사랑의 크기는".)하기도 한다. 이처럼 자연은 세속적 현실 깊숙이 살아가고 있는 시인을 끊임없이 성찰하게 함으로써 자아와 세계의 동일성으로서의 서정적 비전을 뚜렷하게 제시한다.  이러한 성찰의 시선은 일상적 사물을 바라보는 시인의 예사롭지 않은 감각에서도 발견된다. 그는 생활 속 가까이에 있는 여러 일상적 사물들을 바라보면서도 그것들을 내적으로 인격화하는 태도를 보이고 있는 것이다. 은빛 두 발 눈부신 그대 천사처럼 어느 날 왔네. 계시는 없었지만 목숨 있는 모든 것들 사이 한 점으로 왔네. 아주 작은 의미로. 세상에 대해 칼날을 세우고 사람을 미워하는 마음이 어떤 것인지 막 배우던 그때 둥근 두 바퀴 단 한 번도 부딪히지 않고 넘어지지 않고 함께 달리는 너를 만났지 둥근 것과 둥근 것이 만나면 늘 화해와 아름다움만 있다네. 두 바퀴 굴리며 시간의 뜻과 산과 숲, 나무들이 왜 자꾸만 다가왔다가 멀어지는지 말 없는 가르침 배우고 때로는 안개 내린 날 산토끼처럼 행복해하며 꿈꾸는 들꽃. 그대 만나자마자 한 번 숨 쉴 사이도 없이 꿈꾸기 시작했네. 푸르고 조그마한 들꽃. - ?꿈꾸는 들꽃 - 자전거를 만나고? 전문  인간에게 있어 성장 과정은 육체적.정신적 성숙을 이루는 진화의 성격을 지니고 있지만, 이러한 성장 과정의 이면에는 순수성을 훼손시켜 버리는 지극히 세속적인 현실의 유혹이 곳곳에 은폐된 것 또한 엄연한 사실이다. 결국, 아이에서 어른으로의 성장 과정은 수많은 현실의 속악함에 내몰린 채 끊임없이 윤리적 선택과 가치판단을 강요당하는 갈림길에 서게 된다. 인용시에서 시인은 이러한 성장 과정의 힘겨운 통과제의를 “자전거”라는 사물을 통해 극복해내고 있는데, 시인에게 “자전거”는 속악한 세계와의 일정한 거리를 유지함으로써 아이의 순수성을 견고하게 지켜내는 거울과 같은 기능을 하는 것이다. 또한, 시인은 “자전거”의 외형성과 작동원리를 주목함으로써 화해로운 세계를 지향하려 하는데, 이는 “세상에 대해 칼날을 세우고/사람을 미워하는 마음이 어떤 것인지/막 배우던 그때”의 과도기적 일탈을 진정시키고, “둥근 것과 둥근 것이 만나면/늘 화해와 아름다움만 있다”라는 사실을 깨닫게 함으로써 “산토끼처럼 행복해하며/꿈꾸는 들꽃”의 아름다움을 실감 있게 재현해 낸다. 인용시뿐만 아니라 이번 시집에 수록된 “자전거”를 제재로 한 ?내 마음의 초록 자전거?, ?오월.1 -자전거를 타고? 등은 이러한 성장 모티프를 통해 속악한 현실의 모순을 이겨내는 통과제의적 면모를 아주 효과적으로 형상화해 내고 있다. 이상과 같이 자연을 바라보는 성찰의 시선과 순수성을 간직한 아이의 세계에 대한 동경은 생명의 가치에 대한 재발견으로 자연스럽게 이어진다. 필자가 곁에서 지켜본 바로는, 시인은 우리 시문학을 생태학적 관점에서 연구하는 데 상당한 노력을 기울이고 있다. 주지하다시피 지금 우리 사회는 산업사회의 아이러니, 즉 문명의 발달이 인간의 더욱 나은 삶의 방향을 제시해 주지 못하고 오로지 교환가치의 경제적 논리에 의해서만 인간의 삶을 규정하는 부정적 양상이 더욱 노골화되고 있다. 유토피아적 미래에 대한 낙관적 전망 대신 디스토피아적 현실이 무겁게 자리하고 있는 것이 바로 지금 우리 사회의 모습이다. 따라서 이러한 현실에 대한 분명한 문제의식을 바탕으로 생명의 본연성을 되찾고자 하는 것이 시인의 창작과 연구의 기본적 토대가 됨은 당연하다. 어디서 온 것일까 벌레 막는 그물 안에 들어온 벌 한 마리 보이지 않는 독침 생각하며 지은 죄 커 마음속으로 떨면서도 겉으로는 아닌 척했는데 저 벌은 흐려진 심장만 찾아 독침 꽂을 것만 같다, 비수처럼 살충제 급히 뿜어 정신 빼앗고 집게로 집어 처치하려 할 때에 그냥 밖으로 보내주면 안 될까요, 아버지 등 뒤에서 천사처럼 서 있는 아이가 헛산 내 인생을 뒤흔들고 목숨, 온누리 어느 것이나 지극히 소중한 그 뜻을 다시 새긴다. - ?아이에게서 배운다? 전문  인용시에서 “그냥 밖으로 보내주면 안 될까요, 아버지”라고 말하는 아이의 목소리는, “살충제 급히 뿜어 정신 빼앗고/집게로 집어 처치하려”는 어른의 “흐려진 심장만 찾아/독침 꽂”는, 그래서 “헛산 내 인생을 뒤흔드는” 지극한 순수함을 간직하고 있다. 작은 생명의 가치에 대해서는 너무도 소홀히 하고 그것마저 적대적 시선으로 바라보는 어른의 내면은 이미 황폐해질 대로 황폐해져 버렸다. 어른의 시선으로는 도저히 찾아낼 수 없는, “목숨, 온누리 어느 것이나 지극히 소중한/그 뜻을 다시 새기는” 것은 생명의 가치를 새롭게 발견하려는 적극적인 태도임이 틀림없다. 게다가 제목에서처럼 “아이에게서 배운다”는 그의 자세는 모든 것을 수직적으로만 환원하여 서열화시키는 우리 사회의 구조적 문제를 비판하고 있다는 점에서 그의 성찰적 시선이 지닌 진정성을 더욱 확신하게 한다.  이뿐만 아니라 “맨발로 흙길 걸으며/내 어릴 적 들었던/아버지 그 말씀”, 즉 “일하다가 무심코/땅에 삽 내리꽂지 마라/무심코 한 그 행동/뭇 생명 해치는 일이/될지도 모르니”(?맨발로 흙길 걸으며?)를 떠올리는 것 역시 땅의 소중함을 인식함으로써 생명의 가치를 더욱 깊이 있게 전하려는 시적 의도의 결과임이 틀림없다. 또한 “곡우에 나온 모기 생각하며/젖은 숲과 하늘, 흐릿한 저녁 놀 바라보는”(?곡우에 나온 모기를 생각하며?) 시인의 의식 속에는 환경의 파괴와 해체로 말미암은 생태계의 교란과 반생명적 불구성에 대한 고발의 정신이 밑바탕에 깔려 있다.  이러한 반생명적 현실은 인간의 이기적 욕망과 집착에서 비롯되었다고 해도 과언이 아니다. 집착은 인간의 욕망을 끊임없이 부추김으로써 자연의 순환 원리마저 위반하려는 과도한 일탈을 꿈꾸게 한다. 삶과 죽음의 우주적 순환이야말로 가장 자연스러운 생명의 본연임에도, 인간의 욕망은 생명의 영원성에 대한 과도한 집착으로부터 좀처럼 벗어나지 못하는 것이 사실이다. 그래서 시인은 “사라져야 아름다운 것”이라는 “아름다운 목숨”의 가치에 대해 역설적으로 강조하고 있는 것이다. 목숨이 있다는 것과 목숨이 없다는 것 그 사이에는 무엇이 있을까 사람의 머리와 가슴으로는 생각하지 못하는 신비가 있으니 참 아름다운 목숨의 그 바탕 사라져 아주 없어지는 듯 하다가도 어느새 다른 사물로 스며들어 새로운 모습으로 숨 쉬고 끝없이 사물을 돌고 돌아 언제나 그대로인 것 있어야 할 곳에 있어야 하는 시간만큼만 있다가 사라져야 아름다운 것 사라져야 아름답고 다시 돌아와 더 아름다운 그것은 목숨. - ?아름다운 목숨? 전문  “있어야 할 곳에/있어야 하는 시간만큼만 있다가/사라져야 아름다운 것”이야말로 자연의 이법(理法)에 가장 가까이 다가가는 것이다. 이는 “사람의 머리와 가슴으로는/생각하지 못하는 신비”를 내포하고 있다. 따라서 시인은 자연과 인간의 구분이 사라진 동일성의 세계를 지향함으로써 자연의 이법과 신비에 더욱 가까이 다가가고자 하는데, 이는 자연의 육체성을 내면화함으로써 서정적 비전을 창출하는 방향으로 구체화하고 있다. “내린천 피라미 속살 같은 마음 있으면/숲 속에서 이루어지는 온갖 일들/다 알 수 있는데/사람들은 그것도 모르고”(?여름 일기 -숲에서?) 현실의 그늘을 벗어날 줄 모른다고 말하거나, “삼십 그램 뽕잎만 먹고/넉 잠 자고 일어나면/속이 말갛게 비치는 너의 삶을/내 지상 목표로 삼”(?누에?)고 싶다고 고백하는 것은, 자연과 인간의 육체적 소통을 갈망하는 서정적 비전을 형상화한 것이라고 할 수 있다. 이를 통해 “너 나 구별 없는 누리”를 일구어내고자 하는 것이 시인의 궁극적 지향점이다. 따라서 시인은 “세상에서 가장 크고 따뜻한 인정도/베풀지 않으면 뜻이 없”는 거라는 “참사랑”(?까치밥?)의 중요성을 강조하고 있는데, 이러한 시적 경향은 종교적 성찰을 내포함으로써 하느님 백성으로서의 만민평등의 정신에 바탕을 두고 있기도 하다. 서로 감싸 안고 서로 의지하면서 조화로운 공동체의 세계를 지향하는 것이야말로 서정시의 세계관에 다름 아니다.  하지만, 때로는 이러한 성찰의 시선이 지나치게 주제적 측면으로 기울어 버림으로써 교훈성과 계몽성이 과도하게 노출되는 미적 특성의 결핍을 드러내기도 한다. 미적 특성은 시를 시답게 구조화하는 뚜렷한 전략이 된다. 따라서 성찰의 시선을 직접적으로 표면화하기보다는 구체적 사물과 대상의 내적 속성에 기대어 이를 드러내는 것이 훨씬 감동적으로 다가온다는 점을 결코 간과해서는 안 된다. 이런 점에서 “엄마 젖가슴만큼 참 기분 좋게/말랑말랑하게 연시가 되는 감”을 통해 생명의 희열과 성적 충일감을 형상화한 ?홍시?는 상당히 돋보이는 작품이 아닐 수 없다. 즉 그의 시는 섣부르게 교훈을 앞세우거나 관념을 전달하는 시보다는 구체적 정물과 대상을 통해 자신의 내면을 미적으로 형상화할 때 가장 높은 시적 성취를 이루어내고 있는 것이다. 특히 고향 마을의 정경을 구체적으로 형상화한".마산리에서".는 이러한 그의 시의 특장(特長)을 가장 잘 보여주는 것임이 틀림없다. 삼십 년 넘게 가 보고 싶어서 마음속 한 자리 잡고 있던 곳 낙동강 가 별천지 마당에 들꽃 피는 분교가 있는 마산리에는 주인 없이 익어가는 길가 밤나무가 먼지 일어나는 흙길과 이야기하면서 가을을 보내고 있다. 숨어 사는 외톨박이들의 무릉도원인가 오로지 별에서만 보이는 땅 내 벗 아무개는 여기서 새벽마다 안개를 걷고 강을 건너 십 년을 공부하러 다녔는데 여기서 키우던 보랏빛 꿈 지금 어디에서 펼치고 있는가 남아 있는 사람들에게 왜 여기 사냐고 물으면 무어라 말할까 늘 푸르디푸른 저 뫼만 보면 말없이 흐르는 저 가람만 보면 거울 없어도 자신을 볼 수 있는 곳 키 큰 수수는 매운 강바람 맞으며 바야흐로 무거운 머리를 숙이려 한다. 내가 도시에서 얻은 것이 아무리 많다 한들 저 수수밭 가에서 머루 따 먹고 풀잎 이슬에 입술 닦고 있는 참새만큼 행복할 수 있을까 어떻게 하면. - ?마산리에서? 전문  “삼십 년 넘게/가 보고 싶어서/마음속 한 자리 잡고 있던 곳”인 시인의 고향 마을은 세속도시의 삶을 성찰하는 자연의 모습을 온전히 보존하고 있다. 그곳에서의 삶은 “주인 없이 익어가는 길가 밤나무가/먼지 일어나는 흙길과 이야기하면서/가을을 보내고 있”는 풍경과, “늘 푸르디푸른 저 뫼만 보면/말없이 흐르는 저 가람만 보면/거울 없어도 자신을 볼 수 있는” “무릉도원”을 떠오르게 한다. 그래서 시인은 그곳을 떠나 수십 년 동안 도시에 살면서도 언제나 마음 한쪽은 고향 마을의 풍경에 기대어 언젠가는 그곳으로 돌아가서 자연과 더불어 살아갈 것을 소망하고 있다. “저 수수밭 가에서 머루 따 먹고/풀잎 이슬에 입술 닦고 있는 참새만큼/행복할 수 있을까”를 간절히 바라는 것은 바로 이러한 소망을 구체화하고 있는 것에 다름 아니다. 자연의 본성과 인간의 아름다움, 그리고 탈세속적 풍경들이 여전히 살아 있는 “낙동강 가 별천지”가 바로 시인이 지향하는 성찰의 시선의 궁극이요 서정적 비전의 탯줄이 흐르는 곳이라고 할 수 있다.   3  필자와 시인은 대학원에서 박사과정을 함께 수학한 동문이지만, 그는 필자가 졸업한 고등학교의 대선배이기도 하다. 하지만, 그는 필자에게 단 한 번도 선배로서의 권위를 내세우거나 암묵적인 위계를 강요하지 않았다. 오히려 한참 어린 후배임에도 선배에게 최소한의 예의도 갖추지 않은 채 무례를 범하지 않았나 적잖이 걱정스럽고 죄송스러운 것이 필자의 솔직한 심정이다. 어쩌면 내 곁에 참으로 든든한 선배 한 분이 계신다는 생각이 항상 필자의 마음을 편안하게 해주었던 탓에 조금은 격의 없이 시인을 만나 왔던 게 아닌가 싶다. 이 때문에 이제껏 비평활동을 해오면서 한 번도 시집 해설을 쓰지 않은, 그리고 앞으로도 해설은 쓰지 않겠다고 결심한 필자의 결벽성마저 해설을 부탁한 시인의 마음을 거스르지 못하고 오히려 흔쾌히 받아들이게 했는지도 모르겠다.  해설을 쓰기 위해 몇 해 전에 받았던 그의 첫 시집 ??화단 가에서??를 다시 읽고, 아직 조판조차 되지 않은 시인의 두 번째 시집 원고를 읽으면서, 필자는 시인과 화자를 분리해온 몰개성의 시관을 계속해서 회의해야만 했다. 왜냐하면, 앞서 살펴봤듯이 지독한 성찰의 시선을 일관되게 유지하고 있는 그의 시는, 실제로 시인의 일상적 현실과 거의 일치하고 있다는 점을 주목하지 않을 수 없었기 때문이다. 결국, 그의 시는 화자와 시인의 일치에서 비롯되는 개성론의 시관을 통해서만 올바르게 이해할 수 있는 고백적 특성을 아주 강하게 드러내고 있다. 이러한 특성은 자아와 세계의 절대적 동일성을 지향함으로써 통합적 세계, 조화로운 세계를 모색하려는 서정적 비전에 다름 아니다. 우리는 지금 하루가 다르게 급변하는 변화의 속도 위에 서 있다. 날마다 이러한 변화에 적응하는 데 급급해 현실을 냉정하게 성찰하는 조금의 여유도 갖지 못한 채 허겁지겁 앞을 향해 달려가고만 있을 따름이다. 어쩌면 요즘같이 발전의 속도를 맹신하는 시대일수록 오히려 뒤를 돌아보는 여유가 더욱 절실하다는 역설적 진리를 기억할 필요가 있을지도 모르겠다. 이런 점에서 무엇보다도 ‘성찰’의 중요성을 조용히 일깨워 주는 장영희의 시는 소중한 덕목을 지니고 있다. 또한, 그의 성찰은 자연과 현실을 매개로 일상 깊숙이 파고드는 성실성과 진정성을 내포하고 있어서 더욱 신뢰가 간다. 그의 시를 읽으면서 “아름다운 목숨”에 내재한 허허로움과 충일감의 양가성을 이해하기엔 필자의 인생살이가 너무도 엷다는 반성을 멈출 수 없었다. 대부분의 시가 첨예한 극단으로만 치닫는 오늘날의 시적 지형을 바라보면서, 필자는 앞으로 그의 시가 그 ‘사이’를 깊이 있게 성찰하는 서정적 비전을 더욱 구체화하길 내심 기대해 본다. </DIV>