[나민애의 시가 깃든 삶] 편지 ＜다시 보기＞

[하지연 (하현식)]

나민애의 시가 깃든 삶]    편지

편지 ― 윤동주(1917∼1945) 

누나! 
이 겨울에도 
눈이 가득히 왔습니다. 

흰 봉투에 
눈을 한 줌 넣고 
글씨도 쓰지 말고 
우표도 부치지 말고 
말쑥하게 그대로 
편지를 부칠까요? 

누나 가신 나라엔 
눈이 아니 온다기에. 

　 
　얼마 전 종영한 드라마 ‘도깨비’에는 ‘시’가 가득했다.

한 주인공은 시를 필사했고, 다른 주인공은 시를 읊었다.

풍경에서도 대사에서도 ‘시적인 것’들이 날개를 단 듯 날아다녔다.

그중에서도 떠난 연인이 눈으로, 비로 내리는 장면은 빼놓을 수 없다.

첫눈이 올 때 사랑하는 사람은 진짜로, 물론 드라마 속에서만 진짜로, 돌아왔던 것이다.

우리에게 이런 회귀나 부활의 장면이 가슴 벅찬 것은 현실이 그렇지 않기 때문이다.

실제로 떠난 사람이 눈과 함께 돌아오는 일은 없다.

없다는 것을 너무나 잘 아니까 하얀 눈, 또는 눈에 깃들어 계실 어떤 분이 더 아름답게 상상된다.  

　재미있게도, 윤동주의 시에서도 비슷한 상황을 찾아볼 수 있다. 윤동주의 세계에 어느 날 눈이 내렸다.

시인은 그것을 사랑하는 누나와 나누고 싶었다. 편지 봉투에 넣어 보낸다면 어떨까.

봉투에 넣은 눈은 곧 녹아 버릴 것이다. 우표도 주소도 없이 부친다면 어떨까. 역시 어림없는 소리다.

사실, 시인의 편지는 결코 부칠 수 없는 편지였다.

누나는 이미 하늘나라 사람이었기 때문이다.  

　그래도 시인은 상상하기를 멈추지 않았다.

이 눈을 누나와 함께 보면 얼마나 좋을까. 시인은 눈을 보면서 그리운 누나를 떠올렸다.

시에는 편지를 보내고 싶다는 말만 적혔지만, 우리는 알고 있다.

눈이 오자, 시인의 마음에는 누님이 눈으로 찾아온 것이다. 누님 생각이 눈과 함께 찾아온 것이다.

그래서 눈은 눈이면서 한편으로는 눈이 아니기도 하다.

　현실은 연약하지만 상상은 그렇지 않다. 그러니 우리도 시인처럼 상상해 보자.

눈은 내렸고, 또 내릴 것이다.

누군가의 마음 안에서 아버지와 어머니, 누나와 형제,

혹은 잃어버린 소중한 무엇이 눈과 함께 돌아오시면 좋겠다.  
　 
나민애 문학평론가 (동아일보 2017.2.3.) 

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윤동주의 시 "편지"는 그의 깊은 감정과 자연에 대한 감수성을 담고 있습니다.

이 시는 주로 겨울의 풍경과 그리움에 관한 내용을 담고 있습니다.

아래는 시의 해석입니다.

누나! 이 겨울에도 눈이 가득히 왔습니다. 흰 봉투에 눈을 한 줌 넣고 글씨도 쓰지 말고 우표도 부치지 말고 말쑥하게 그대로 편지를 부칠까요? 누나 가신 나라엔 눈이 아니 온다기에

1. 누나에게 보내는 편지: 화자는 누나에게 편지를 쓰고 있습니다. 이 편지는 눈이 내리는 겨울과 관련된 감정을 표현하고 있습니다.

2. 겨울의 눈: 겨울의 눈이 가득히 내린 것을 묘사합니다. 이는 추운 계절과 동시에 따뜻한 감정을 상징합니다.

3. 흰 봉투와 눈: 화자는 흰 봉투에 눈을 한 줌 넣고, 글씨도 쓰지 않고 우표도 붙이지 않으며, 말쑥하게 그대로 편지를 보낼 것을 상상하고 있습니다. 이는 자연의 아름다움을 그대로 전달하고 싶은 마음을 나타냅니다.

4. 누나가 있는 나라: 마지막 부분에서, 화자는 누나가 있는 나라에 눈이 내리지 않는다고 말합니다. 이는 누나가 먼 곳에 있거나, 혹은 더 이상 이 세상에 있지 않다는 것을 암시할 수 있습니다.

이 시는 윤동주의 특유의 순수한 감성과 자연을 통해 표현된 그리움을 담고 있습니다.

어떤 감정이나 이야기를 표현하기 위해 자연의 이미지를 사용하는 것이 특징입니다.

수사법은

수사법은 말이나 글을 효과적으로 표현하기 위해 사용하는 다양한 기법들을 말합니다.

수사법은 주로 문학 작품에서 사용되며, 감정의 전달, 의미의 강조, 리듬의 조절 등을 목적으로 합니다.

몇 가지 주요 수사법을 소개할게요:

1. 비유법: 한 대상을 다른 대상에 빗대어 표현하는 기법입니다. 예를 들어, "그녀의 눈은 별처럼 빛났다"는 그녀의 눈이 매우 밝고 아름답다는 것을 의미합니다.

2. 반복법: 특정 단어나 구절을 반복하여 강조하는 기법입니다. 예를 들어, "바람, 바람, 바람이 불어온다"는 바람의 세기나 지속성을 강조합니다.

3. 대조법: 두 가지 상반된 개념을 대비시켜 강조하는 기법입니다. 예를 들어, "그는 빛과 어둠을 모두 가지고 있다"는 그가 다양한 성격을 가지고 있다는 것을 의미합니다.

4. 은유법: 직접적으로 비교하지 않고 두 가지 대상을 동일시하여 표현하는 기법입니다. 예를 들어, "인생은 여행이다"는 인생이 다양한 경험과 변화로 이루어져 있다는 것을 의미합니다.

5. 의인법: 무생물이나 동물에게 인간의 속성을 부여하여 표현하는 기법입니다. 예를 들어, "바람이 속삭인다"는 바람이 마치 사람처럼 소리를 내는 것을 의미합니다.

이 외에도 다양한 수사법들이 있으며, 각각의 수사법은 문학 작품의 깊이와 감동을 더해줍니다.

단어는

단어는 언어를 구성하는 기본적인 단위로, 의미를 가지며 소리나 글자로 표현되는 요소입니다.

단어는 문장에서 주어, 서술어, 목적어 등 다양한 역할을 하며, 우리가 의사소통을 할 때 사용하는 중요한 도구입니다.

언어의 기초적인 구성 요소인 단어는 다음과 같은 특징을 가지고 있습니다:

1. 형태: 단어는 일정한 형태를 가지며, 문자나 소리의 조합으로 구성됩니다.

2. 의미: 단어는 특정한 의미를 가지며, 이 의미는 문맥에 따라 달라질 수 있습니다.

3. 기능: 단어는 문장에서 다양한 기능을 수행하며, 주어, 서술어, 목적어, 수식어 등으로 사용됩니다.

4. 문법적 속성: 단어는 특정한 문법적 속성을 가지며, 형태 변화를 통해 다양한 문법적 역할을 수행할 수 있습니다.

단어는 또 어휘를 구성하며, 우리가 생각을 표현하고 정보를 전달하는 데 중요한 역할을 합니다. 어떤 단어나 표현에 대해 더 알고 싶으신가요?

진술은

진술은 특정한 사실이나 의견을 표현하는 문장이나 발언을 의미합니다. 진술은 다양한 형태로 나타날 수 있으며, 다음과 같은 특징을 가질 수 있습니다:

1. 사실 진술: 사실이나 정보를 객관적으로 표현하는 진술입니다. 예를 들어, "서울은 대한민국의 수도입니다."

2. 의견 진술: 주관적인 견해나 감정을 표현하는 진술입니다. 예를 들어, "나는 봄이 가장 아름다운 계절이라고 생각합니다."

3. 명령 진술: 지시나 요청을 표현하는 진술입니다. 예를 들어, "창문을 닫아 주세요."

4. 질문 진술: 질문을 통해 정보를 요청하는 진술입니다. 예를 들어, "이 책을 어디서 구입할 수 있나요?"

진술은 의사소통의 중요한 도구로서, 우리가 생각을 전달하고 정보를 교환하는 데 사용됩니다. 상황에 따라 적절한 진술을 선택하여 사용함으로써 효과적인 의사소통을 할 수 있습니다.

서술은

서술은 특정한 상황, 사건, 또는 사람에 대한 자세한 설명이나 묘사를 의미합니다. 서술은 주로 다음과 같은 특징을 가지고 있습니다:

1. 구체성: 서술은 구체적이고 세부적인 정보를 제공하여 독자나 청중이 그 상황을 명확히 이해할 수 있도록 합니다.

2. 연속성: 서술은 사건이나 상황의 연속적인 흐름을 설명합니다. 이를 통해 독자나 청중이 사건의 전개를 자연스럽게 따라갈 수 있게 합니다.

3. 객관성: 서술은 주관적인 의견이나 감정보다는 객관적인 사실을 전달하는 데 중점을 둡니다.

예를 들어, 다음과 같은 서술을 생각해 볼 수 있습니다:

"겨울이 찾아왔다. 눈이 소복이 쌓인 거리는 조용했고, 사람들은 따뜻한 옷을 입고 바쁘게 걸어다녔다.

추운 바람이 불어와 나뭇가지들이 흔들렸고, 고요한 거리에는 종종 발자국 소리만이 들렸다."

위의 서술은 겨울의 풍경과 분위기를 상세히 설명하여 독자가 그 장면을 상상할 수 있도록 합니다.

묘사는

묘사는 특정한 대상, 장면, 인물 또는 사건을 생생하게 표현하여 독자가 그 상황을 시각적으로 상상할 수 있게 하는 기법입니다. 묘사는 문학 작품에서 주로 사용되며, 독자의 감각과 감정을 자극하여 작품에 더 깊이 몰입하게 합니다.

묘사는 다음과 같은 특징을 가질 수 있습니다:

1. 세부 묘사: 구체적이고 세부적인 정보를 제공하여 독자가 그 장면을 명확히 상상할 수 있도록 합니다.

2. 감각적 묘사: 시각, 청각, 후각, 미각, 촉각 등 다양한 감각을 자극하여 독자가 그 장면을 느낄 수 있게 합니다.

3. 감정적 묘사: 인물의 감정이나 분위기를 생생하게 표현하여 독자가 그 감정을 공감할 수 있게 합니다.

예를 들어, 다음과 같은 묘사를 생각해 볼 수 있습니다:

"저녁 노을이 하늘을 붉게 물들였다. 찬 바람이 불어와 나뭇잎이 사락사락 소리를 내며 흔들렸다.

길가에는 낙엽이 쌓여 발길을 멈추게 했고, 코끝을 스치는 찬 공기가 가을의 끝자락을 알렸다."

이 묘사는 저녁 노을과 가을 풍경을 생생하게 표현하여 독자가 그 장면을 상상할 수 있게 합니다.

비유는

비유는 두 가지 다른 대상을 비교하여 표현하는 수사법입니다.

비유를 통해 독자가 보다 쉽게 이해하고 감정적으로 공감할 수 있도록 도와줍니다.

주요 비유법에는 다음과 같은 것들이 있습니다:

1. 직유법: "같다" 또는 "처럼" 등의 단어를 사용하여 두 대상을 직접 비교하는 방법입니다. 예를 들어, "그녀의 눈은 별처럼 빛났다"는 그녀의 눈이 매우 밝고 아름답다는 의미를 전달합니다.

2. 은유법: 직접 비교하지 않고 두 대상을 동일시하여 표현하는 방법입니다. 예를 들어, "인생은 여행이다"는 인생이 다양한 경험과 변화로 이루어져 있다는 것을 의미합니다.

3. 의인법: 무생물이나 동물에게 인간의 속성을 부여하여 표현하는 방법입니다. 예를 들어, "바람이 속삭인다"는 바람이 마치 사람처럼 소리를 내는 것을 의미합니다.

4. 대유법: 한 부분을 통해 전체를 나타내거나, 하나의 속성으로 전체를 나타내는 방법입니다. 예를 들어, "그는 책을 좋아한다"는 그의 독서 습관 전체를 의미합니다.

이 비유법들은 문학 작품에서 자주 사용되며, 독자가 작가의 의도를 더 쉽게 이해하고 공감할 수 있도록 돕습니다. 

주제는

주제는 글이나 이야기, 또는 문학 작품의 중심 사상이나 메시지를 의미합니다.

주제는 작가가 독자에게 전달하고자 하는 중요한 아이디어나 교훈을 나타내며, 작품 전반에 걸쳐 반복적으로 나타납니다.

주제는 명확하게 드러날 수도 있고, 암시적으로 표현될 수도 있습니다.

다양한 문학 작품에서 주제는 다음과 같은 방식으로 나타날 수 있습니다:

1. 직접적인 진술: 작가가 명확히 주제를 진술하는 경우입니다. 예를 들어, "이 이야기는 사랑과 용기에 관한 이야기입니다."

2. 반복적인 요소: 특정 아이디어나 이미지가 반복적으로 나타나 주제를 강조하는 경우입니다. 예를 들어, 이야기 속에서 반복적으로 등장하는 "어둠"이 두려움과 불확실성을 상징할 수 있습니다.

3. 인물의 행동과 대사: 인물들의 행동과 대사를 통해 주제가 드러나는 경우입니다. 예를 들어, 주인공이 끊임없이 어려움을 극복하는 모습을 통해 "끈기"라는 주제를 전달할 수 있습니다.

4. 상징과 비유: 상징이나 비유를 통해 주제를 암시하는 경우입니다. 예를 들어, "겨울"이 죽음과 재생을 상징할 수 있습니다.

작품의 주제를 이해하는 것은 독자가 작가의 의도를 파악하고 작품을 더 깊이 있게 감상하는 데 도움을 줍니다. 

소재는

소재는 글이나 이야기, 예술 작품 등의 주제를 구체화하기 위해 사용하는 다양한 요소를 말합니다.

소재는 작가나 예술가가 특정한 주제를 표현하는 데 필요한 구체적인 재료나 영감을 제공합니다.

소재는 다음과 같은 방식으로 나타날 수 있습니다:

1. 주제의 구체화: 소재는 주제를 구체적이고 생생하게 표현하는 데 사용됩니다. 예를 들어, "사랑"이라는 주제를 표현하기 위해 "장미꽃"이나 "러브레터"를 소재로 사용할 수 있습니다.

2. 이야기의 배경: 소재는 이야기가 전개되는 배경이나 상황을 제공합니다. 예를 들어, "전쟁"이라는 주제를 다룰 때, "전쟁터"나 "병사"를 소재로 사용할 수 있습니다.

3. 인물의 성격: 소재는 인물의 성격이나 특징을 부각시키는 데 사용됩니다. 예를 들어, "영웅"이라는 주제를 표현하기 위해 "구조 활동"이나 "희생"을 소재로 사용할 수 있습니다.

4. 문학적 장치: 소재는 문학적 장치로 사용되어 작품의 깊이와 감동을 더해줍니다. 예를 들어, "자연"을 소재로 사용하여 "인간과 자연의 관계"를 탐구할 수 있습니다.

소재는 작품의 주제를 보다 구체적이고 생동감 있게 전달하는 중요한 요소입니다. 

제재는

제재는 문학 작품이나 예술 작품에서 다루는 주제나 내용을 구체화하기 위해 선택한 구체적인 소재나 주제를 의미합니다.

제재는 작품의 주제를 효과적으로 전달하기 위해 사용되며, 주제와 밀접하게 연결된 요소들로 구성됩니다.

제재는 작가나 예술가가 작품에서 어떤 메시지를 전달하고자 하는지,

그리고 그 메시지를 어떤 방식으로 전달할 것인지를 결정하는 데 중요한 역할을 합니다.

예를 들어, 다음과 같은 방식으로 제재를 이해할 수 있습니다:

1. 주제와의 연관성: 제재는 주제를 구체화하고 강화하는 역할을 합니다. 예를 들어, "희생"이라는 주제를 다루는 작품에서 "전쟁"이나 "사랑"을 제재로 사용할 수 있습니다.

2. 구체적인 예시: 제재는 주제를 구체적인 사례나 상황을 통해 설명하는 데 사용됩니다. 예를 들어, "인간의 고독"이라는 주제를 다루는 작품에서 "늙은 어부의 이야기"를 제재로 사용할 수 있습니다.

3. 감정과 분위기: 제재는 작품의 감정적 반응과 분위기를 형성하는 데 도움을 줍니다. 예를 들어, "상실"이라는 주제를 다루는 작품에서 "가을의 쓸쓸한 풍경"을 제재로 사용할 수 있습니다.

제재는 작품의 주제를 풍부하고 생동감 있게 표현하는 중요한 요소입니다. 어떤 주제나 제재에 대해 더 알고 싶으신가요?

상징은

상징(symbol)은 특정한 사물, 인물, 색상, 행동 등을 통해 더 깊은 의미나 개념을 전달하는 수사법입니다.

상징은 문학, 예술, 종교 등 다양한 분야에서 사용되며, 독자나 관객이 더 풍부한 의미를 해석할 수 있도록 도와줍니다.

상징의 특징과 예시는 다음과 같습니다:

1. 사물의 상징: 특정 사물이 더 깊은 의미를 가지는 경우입니다. 예를 들어, "비둘기"는 평화와 순수함을 상징합니다.

2. 인물의 상징: 특정 인물이 특정한 개념이나 속성을 상징하는 경우입니다. 예를 들어, "슈퍼맨"은 정의와 힘을 상징합니다.

3. 색상의 상징: 특정 색상이 감정이나 개념을 상징하는 경우입니다. 예를 들어, "빨간색"은 열정과 사랑을 상징하며, "검은색"은 죽음과 슬픔을 상징합니다.

4. 행동의 상징: 특정 행동이 더 깊은 의미를 가지는 경우입니다. 예를 들어, "십자가에 못 박히는" 행동은 희생과 구원을 상징합니다.

상징은 독자나 관객이 작품을 더 깊이 이해하고 감정적으로 연결될 수 있도록 돕는 중요한 수단입니다.