영상시화 연출할 때 유의하여야 할 점 및 自家 診斷法

[지구촌]

멀티포엠 연출할 때 유의하여야 할 점 및 自家 診斷法


누구나 취미로 영상을 만들기 시작하지만,
조금 실력이 늘어 자신이 생기면
자기가 마음에 드는 詩를 선택하여 멋지게 
영상시화를 연출하여보고 싶은 마음은 누구에게나 있습니다.

앞으로 훌륭한 미래의 영상시화 Artist가 될 분들을 위하여
바람직한 영상시화 연출 時 유의하여야 할 점들을 정리하여 봅니다.  

여기 Sample 영상시화는 영상과 배경음악이 분리되어 있는
MultiPoem 초창기 것을 구해 배경음악의 중복을 피하고
영상의 단순화를 위해 Table 및 배경음악은 삭제하였습니다.
(이미 영상 속에 들어있는 효과음과 배경음악은 
중복이 되지 않게 하나씩만 남겨두었습니다.)


(1) 詩題와 글쓴이를 영상 안에 표현할 때 


        탄생 / 박 만엽 시인님   ====> 이렇게 표현하는 분들이 있는데, 그냥
        탄생   박만엽              ====> 이렇게 표현하는 것이 좋습니다.

즉, 이름은 현행 개정 국문법상 '박만엽' 이렇게 "붙여 쓰기"가 맞는 표현이고, 
뒤에 시인님은 붙이지 않은 것이 좋습니다.


(2) 삽입된 내용의 Font 형태와 글자색에 대해


처음에 영상을 만들게 되면 詩語의 완벽한 전달보다는 
Font(글자체)의 예쁜 모양이나 색깔의 조화 면에서 
더 신경을 쓰는 경우가 많습니다.

그러나 영상시화는 삽입되는 내용의 Font 형태가 
예쁜 것보다는 단순한 것이 詩語 전달이 더 명확할 때가 많아요. 
다시 말해서 詩의 내용이 명확히 들어와야 좋은 것이죠.
따라서 Font의 크기도 너무 작으면 좋지 않습니다.

글자의 색깔도 바탕색에 관계없이 흰색이 제일 잘 어울려요.
대부분의 최정상급 영상시화 Artist들은 흰색을 글자색으로
하고 있어요. 바탕색이 흰색에 가까운 밝은 색이라고 하여도
그들은 흰색에 음영 테두리를 입히는 법을 알고 있기 때문이지요.

그러나 아직도 많은 영상을 만드는 분들이 이미지 전체 색깔과 
글자색을 맞추려고 하다가 詩 자체의 감상을 어렵게 하는 실수를
종종 범하곤 합니다.


적절한 사용의 예) 사랑의 연가(戀歌) (시:박만엽/영상:덕이)

참고로 덕이님은 초창기 멀티포엠협회의 추천 MultiPoem Artist로서
이미지가 여러 가지 장면으로 변하지만,
글자색을 흰색으로 음영 테두리를 입혀 뚜렷하게 
단순하고, 명확한 Font로 詩語가 잘 전달되어진 
영상시화의 본보기가 된다고 하겠습니다.









그 다음은  타이핑 치듯이 text 효과를 나타낼 때도
글자색은 흰색에 검정색 계통 음영 테두리를 입히지요. 


적절한 사용의 예) 그림자 (시:박만엽/영상:파랑새)

참고로 파랑새_박무실님은 영상시화 강좌의 대부라고 해도 과언이 아닐 것입니다.
요즈음 정상급 영상시화 아티스트분들도 그분에게 가르침을 많이 받았다고 할 수가 있지요.
연(단락) 별로 이미지를 적절히 사용하였고 말미에는 
詩의 全文을 마퀴 효과(무브 효과)를 이용하여 다시 음미할 수 있도록 하였습니다.
이 말미에도 글자색은 흰색으로 검정 계통의 음영 테두리를 입혔지요..





(3) Marquee(마퀴)의 사용 여부에 대하여


종전과 달리 지금은 대부분의 영상시화 Artist들이 
Marquee(마퀴) 기법을 사용하지 않아요. 
詩를 감상하는데 방해가 되기 때문이지요. 
(참고: 이곳에 나오는 마퀴 기법은 주로 편지지 영상을 만들 때 
Marquee Tag에서 비롯된 용어이지만
빠른 이해를 돕기 위해 사용한 것입니다. 
실제는 SwishMax에서는 Move의 효과로 처리합니다.)

따라서 요즈음은 연(단락)별로 나타났다가
사라지는 또는 詩 전체를 커버할 수 있도록
나타내는 경우가 많아요.

마퀴를 사용한다고 하여도 속도에 신경을
써야하지요. 가장 좋은 방법은 본인이 만든 
영상시화를 스스로 독자가 되어 읽어보는 방법입니다.

그래서 자기가 그 詩를 마퀴 기법의 속도 맞추어 읽을 수 없거나
그 내용의 참뜻을 이해하지 못한다면 
그 영상시화를 감상하는 독자는 더욱 이해하지 못하겠지요.
그럼 훌륭한 영상시화라고 볼 수가 없지요.


적절한 마퀴 태그 사용 예) 
당신과 함께한다면 (시:박만엽/영상:모카)

참고로 모카님도 부산 4인방 중에 한 분으로 
정상급 영상시화 Artist입니다.
누차 강조하였듯이 글자색은 예외 없이 흰색이고, 
음영 테두리를 입혔지요. 
마퀴의 속도가 詩를 감상하는데, 전혀 불편이 없다는 
것을 느낄 수가 있을 것입니다.






(4) 배경 이미지에 관하여


詩에는 연(단락)과 행(줄)이라는 것이 있어요.
행(줄)이 모여 연(단락)을 이루지요.

이미지는 연(단락)별로 들어가는 것이 가장 좋아요.


이미지가 연(단락)별로 들어간 적절한 연출의 예) 
가슴에 묻어본 적이 있는가 (시:박만엽/영상:boaee) 

참고로 boaee님은 멀티포엠추천 및 모던포엠 등단 영상시화 Artist로서
아래 영상은 연(단락)별로 이미지가 전개되는 것을 볼 수 있고,
예외 없이 글자색은 흰색입니다. 이 점을 염두에 두고 아래 
유튜브 버전 영상을 play 버튼을 누르고, 처음부터 감상하여 보세요.










또 다른 예) 동그라미 (시:박만엽/낭송:한선주/영상:해송)

해송_김경태님은 2012년 한국영상시화작가협회 이벤트 영상대회에서 대상을 받은
우리나라 최정상급 영상시화 아티스트입니다. 그때 제가 심사위원장이었습니다.

이미지가 연(단락)별로 바뀌면서, 글자색은 예외 없이 흰색으로 
상반되는 어두운 계통의 음영 테두리를 사용하였습니다.






단일 이미지로 詩 전체의 내용을 커버하는 경우는
전체의 내용에 적합한 이미지를 선택해 섬세한 효과를 주어야합니다.


단일 이미지 연출한 적절한 예) 
어느 바닷가에서 (시:박만엽/영상:유리꽃)

참고로 유리꽃님은 박금숙이란 본명으로도 잘 알려진 등단 詩人이며, 
멀티포엠 및 모던포엠 추천 영상시화 Artist입니다.

이 영상도 글자색은 흰색에 미세한 음영 테두리를 입혔지요.
단일 이미지로 詩의 전체 내용을 cover하며,
갈매기의 비상과 바람결에 따라 파도와 여인의 드레스의 흔들림이 
조화를 이루어 비록 詩의 내용이 마퀴 기법으로 올라온다고 하여도 
詩를 이해하는데 부담이 없는 섬세한 영상시화의 극치라고 여겨집니다.  








반드시 글자색을 이미지를 위주로 할 때는 흰색과 
(즉, 전체 바탕 및 이미지 색깔과 상반되는 밝은 흰색 계통)
Text 효과를 위주로 할 때는 검정색을 하여야 한다는 
뜻은 아니지만, 뚜렷하게 나타내기 위하여 고심하다가 보니,
결국은 이 두 가지 색깔이 많이 이용되었다고 보는 편이
더 정확하겠지요.


끝으로, 우리 무슨 시험을 볼 때는 옛날에 이미 출제된 문제를
참고로 하지요? 소위 기출 문제라는 것이지요.

따라서 훌륭한 영상시화 Artist가 되려면
최고 정상의 영상시화 Artist들의 작품을 미리 감상하는 것도
실력을 증진시키는 좋은 방법입니다.


(5) 배경음악과 효과음에 관하여


영상시화 연출에 있어서 배경음악과 효과음은 
보이는 시각적 효과 이상으로 청각적 효과가가 중요하다는
것을 말해줍니다.

특히, 저작권법이 강화된 이후로 배경음악 선정은 신중해야 합니다.
가요나 귀에 익숙한 잘 알려진 노래는 피하는 것이 좋으며
경음악이나 연주곡이 그 시를 감상하는데 문안합니다. 
종종 영상시화를 만드는 분들이 그 시와 비슷한 내용이 담긴
가사를 애써 찾아 영상시화의 배경음악으로 삽입하는 경우를
접할 수가 있는데, 노래도 詩라는 말이 있듯이
한 편의 영상에 2편의 시를 감상하라는 것과 같습니다.
(예: ‘고향 생각’에 관한 시에 이동원과 박인수의 ‘향수’라는
가요를 삽입한다면 실은 ‘향수’라는 노래는 정지용 시인의 詩입니다.
즉, ‘고향 생각’이란 시와 ‘향수’라는 시를 2편 감상하라는 것이니
본래의 의도와 달리 ‘고향 생각’이란 시보다 ‘향수’라는 노래가
더 기억에 남겠지요.) 

효과음은 잘못 사용하면 귀에 거슬려 오히려 
감상에 방해가 됩니다. 특히 낭송과 특정 효과음을 함께 사용할 때는
볼륨 조정과 그 반복 여부에 세심한 주의를 해야 합니다.
음악 태그나 효과음 태그에 보면 loop="-1" loop="true"라는 태그가
보일 것입니다. 무수히 반복하라는 뜻입니다.
이 태그 대신에 PlayCount="숫자"라는 태그를 사용하시면
효과음 반복을 제어할 수가 있습니다.
즉, 새소리를 한 번만 반복할지 2~3번 반복할지 제어할 수가 있다는 뜻입니다.
“숫자” 칸에 1234를 넣어 원하는 만큼 반복시키면 됩니다.



(6) 바람직한 영상시화를 위한 자가 진단법


위에 설명한 것을 요약하여 바람직한 영상시화를 정의하여 본다면,
아래와 같은 요소들을 잘 갖추고 있는지 여부에 달려있다고 볼 수가 
있습니다.

6-1) 詩 全文을 내용 변형 없이 수록 여부
6-2) 詩語 전달에 따른 (연)단락별 배경이미지 선택
6-3) Font의 적절한 색깔(주로 흑과 백) 및 크기
6-4) 어울리는 배경음악, 효과음 사용 여부
6-5) 독창성과 그 전반에 흐르는 예술적 감각 

끝으로, 이젠 바람직한 영상시화가 되기 위해 어떤 점이
플러스(+) 요인이 되는지, 그 반대로 오히려 
바람직한 영상시화 연출시 저해가 되는 마이너스(-) 요인은 
무엇인지 살펴보는 것으로 이 글을 맺기로 하지요.

6-6) 가산점이 주어지는 플러스(+) 요인

6-6-1) 바탕색감에 따라 Font의 명확성을 위해 음영 테두리 사용
(예1: Drop Shadow Filter 사용)
(예2: Glow Filter 사용)

6-6-2) 안전한 배경음악을 이용할 경우
(예1: 낭송시를 택할 경우 ~ 
Import Sound하여 Time Line에 추가 작업이 필요하기 때문)
(예2: 자작곡을 택할 경우 ~ 
저작권 시비 문제도 없고, 추가 노력이 필요하기 때문)

6-6-3) 이미지 사용 時 사이버에서 흔히 발견할 수 없는 참신한 이미지 선택
(예1: 자신이 직접 찍은 사진 또는 Photoshop에서 응용 처리한 경우)
(예2: 벡터를 이용하여 직접 그림삽화[일러]를 사용할 경우)
(예3: 자신이 직접 만든 script 소스를 이용할 경우)
(예4: 자신이 직접 만든 동영상을 적절히 이용할 경우)

6-6-4) 영상시화 끝나는 부분과 배경음악이 끝나는 부분이
모두 동일하게 한 Loop로 자연스레 끝날 경우

6-7) 감점이 주어지는 마이너스(-) 요인

6-7-1) 詩 全文의 연(단락)과 행(줄)을 영상시화 Artist의
영상 전개를 위해, 임의로 변경하는 경우
(단, 詩 全文이 그 자체가 단일 연[오직 한 단락] 이루어진 경우는 제외)

6-7-2) 당연히 효과(Effect)가 들어갈 자리에서 넣지 않을 경우
(예: 호수가 보이면 잔잔한 Wave[물결] 효과를 넣어야 할 자리에서
손이 간다고 무심코 지나칠 경우)

6-7-3) 위와 반대의 경우로 공개된 소스를 지나치게 이용하여
오히려 영상의 흐름이 산만해 질 경우

6-7-4) 영상시화는 이미 끝이 났는데, 배경음악이 중간 부분에
걸쳐 흐르고 있거나, 음악이 너무 길어 공백 영상으로 지루하게 보일 때
(참고로 낭송영상시화에 있어서 낭송이 끝났는데, 음악을 약 30초 내외로
남겨두는 이유는 시의 전체적인 파악을 위에 시의 全文을 다시 삽입하기
위함이니, 영상 편집하시는 분들이 이 점을 염두에 두시면 간단히 해결이
되겠지요)
또는 배경음악 대신에 낭송을 이용하였는데, 전체 낭송영상시화의
용량을 줄이기 위해 원본 낭송파일의 음질이 변질되었을 때
또한 삽입한 효과음이 볼륨 조절이 적절치 못해 오히려 감상에 방해가 될 때
끝으로 효과음이 끝날 자리에 멈추지 않고 계속 그 효과음이 들릴 때

6-7-5) 이미지가 詩의 내용과 현저히 다를 경우
詩의 내용에 따라 연(단락) 별로 이미지의 선택은
영상시화 Artist들이 가장 시간이 걸리고 공이 들어가는 부분인데
이것을 소홀히 한다면 당연히 감점의 요소가 되겠지요.
아울러 이미지 대신에 무분별한 동영상의 삽입도 
오히려 감점의 요소로 작용될 수도 있습니다.

6-7-6) 詩 全文이 그 자체가 단일 연[오직 한 단락]이 아닌데도
마퀴(Marquee) 기법을 이용하여 詩語 움직이는 속도가 너무 빨라 
감상하는 데, 현저하게 불편을 초래하는 경우 

6-7-7) Full Screen(전체화면)으로 만들어도 무방하나, 
축소된 일반 화면으로 감상할 때도 詩의 내용이 모두 보여야 하며, 
오직 전체화면만 볼 수 있거나, 같은 비율을 유지 시키지 못하면 
마이너스 요인이 됨
  
6-7-8) Text 전반에 오류가 발견될 경우나 일반적으로 표현하는 상용문구의 오류
예)
All right reserved.  (X)
All rights reserved. (O)
Restart (x)
Replay (O)


(7) MultiPoem 새로운 경향에 대한 문제점 및 과제


7-1) Intro(인트로) 화면 삽입은 과연 바람직한 일인가?

본래 intro란 introduction의 줄인 말로 '무엇을 알려주고 소개한다'는 
뜻입니다.
영상시화 Artist들은 Intro라는 용어 대신에 Enter라는 용어를 
사용하여 영상시화에 초기화면으로 삽입하곤 합니다.
이것은 본래 영상시화 모음집에서 이해의 편의를 위해 이용되었던 
것인데, 단일 영상시화에서 Enter(Intro 화면)를 넣는 것에 대해서는 
좀더 생각하여 볼 필요가 있습니다.

아래 다시 설명하겠지만, 영상시화는 동일한 조건이라면 
가능한 짧게 연출한 영상시화가 바람직합니다.

7-2) 배경음악 또는 낭송파일의 선정 및 직접 만들어 연출할 경우

그럼, 가장 바람직한 영상시화의 길이는 몇 분 정도일까요?
어느 실험 결과에 의하면 인간이 어떤 사물을 보고 약 2분 정도가 가장 기억이 
선명하게 남는다고 합니다. 이것은 사람이 물속에서 숨을 안 쉬고
버틸 수 있는 시간과 같다고 합니다. 즉, 인간이 욱하고 참을 수 있는 한계가
2분 內外라는 것이죠. 그런데 현대의 詩는 점점 산문화 되어 길어지고
배경음악 및 낭송 자체도 2분이 훨씬 지나버립니다.
따라서 영상시화 Artist는 영상을 가능한 짧은 시간에 연출하기 위하여
교안을 작성하여 영상을 만드는 습관을 가져야하며 
그 군살을 빼기 위해 Enter 초기화면 삽입은 목록이나 새로운 메뉴가 요구되어지는
영상시화 모음집이 아닌 경우는 사용하지 않는 것이 좋을 것 같습니다.
다시 말해 많은 독자가 긴 시간을 인내하며 영상을 끝까지 보지 않는다는 것이죠.
결국 영상시화를 끝까지 본 사람은 그 영상을 연출한 본인과 그 영상 안에
이용되어진 詩를 쓴 원작자인 詩人만 끝까지 보게 되겠지요.

이제는 최상급 영상시화 Artist가 되기 위해서는
음악 믹싱 프로그램까지 다룰 줄 알아야하는 시점에 도달하였습니다.
일반적으로 많이 사용하는 것은 sound forge, 골드웨이브, 그리고 
낭송가들이 많이 이용하는 어도비 오디션(Adobe Audition, 
종전 이름: 쿨 에딧 프로/Cool Edit Pro) 등이 있습니다.

7-3) 대형화면은 어떻게 구성하는 것이 바람직한가?

요즈음 영상시화는 Full Screen(전체화면으로 보기) 버튼이 있는 영상이
많이 있습니다. 이것은 말 그대로 영상을 영화처럼 전체화면으로
감상할 수 있게 영상 연출자가 독자를 위해 배려한 것입니다.
이 버튼이 있음에도 불구하고 가로Size(Width) 1280 픽셀까지
폭을 넓혀 게재하는 분들이 많습니다. 현재까지는 영상시화는
CD로 만들어져 독자가 보는 것이 아니라, PC나 스마트폰, SNS, 등으로
감상합니다. 이왕에 풀스크린 버튼이 있다면 영상을 굳이 크게
게재할 필요가 없다고 봅니다. 몇 년 전부터 Daum 카페도
가로 Size를 700픽셀을 기준으로 하였습니다. (아마도 모든 콘텐츠에서
가로 680 픽셀이 가장 최상의 선명도를 유지한다는 전문가의 의견을
받아드린 것 같습니다.) 
그리고 개인 홈이나 블로그, 카페, 등은 일반적으로 좌우 어느 쪽이던
목록(소위 메뉴판)이 있습니다. 요즈음 블로그나 카페에서는
가로 700픽셀이 넘으면, 개인 홈은 가로 1100 픽셀이 넘으면,
스크롤바(scroll bar)가 생깁니다. 특히 Main Cover (소위 대문) 
영상으로는 소개하기가 불편한 점이 있다는 것도 염두에 두시기 바랍니다.
연출자들 중에는 대형 화면으로만 감상을 유도하기 위해 
scale="exactfit" Tag가 먹히지 않도록 연출하는 경우도 있는데
바람직하지 못한 방법입니다.
다시 말하면 풀스크린으로 연출하여도 어떤 환경에서
그 영상이 같은 비율로 깨어지지 않고 볼 수가 있어야합니다.

참고로 영상시화 Artist인 Neo(네오)님이 게재한 것을 발췌하여 봅니다. 

박만엽 시인님께서 전체화면에 대해 한 말씀 언급하셨는데,
정말 영상제작에서 아주 중요한 지적을 해 주셨습니다.
제가 회원으로 있는 네이버 카페에서 일전에 강의로 올린 자료를 
참고로 올려봅니다.

** Full Screen(전체화면) 콘텐츠의 구성과 배치

풀스크린 영상의 궁극적인 목표는 어떠한 웹 환경일지라도,
영상제작자가 표현하여 전달하고자 하는 모든 콘텐츠가 
웹페이지에 나타나서 전달되어야 합니다. 
그럼 어떻게 나타나는가를 살펴보세요.

제가 제작한 영상 한 점을 예로 들어 소개합니다.
[이 영상은  스위시 영상이라서 유튜브 용으로 바꾸었기에
본 내용가 이젠 맞지 않으니, 감안하고 영상만 감상하세요.]





[이 설명은 스위시 영상이 있을 때 이해가 가능하지만
지금은 아래 내용만 이해하시기 바랍니다.]

위에 링크한 영상을 갤럭시s2 스마트 폰으로 오픈한 다음 
풀스크린을 실행했을 때의 실제상황인 스크린 샷입니다.
아래 스크린 샷으로 보는바와 같이 모든 콘텐츠가 
작은 스마트폰의 모니터에서도 모두 나타납니다.
나타나는 것에 그치는 게 아니고 구도가 잘 짜여서 영상제작자가 
의도한 대로 영상의 품격이 유지된 채로 표현되고 있습니다.

갤럭시s2를 소지한 분이 계시면 실제로 제 영상을 열어보세요.

다시 언급하자면, 풀스크린 영상은 어떠한 웹 환경에서라도 
모든 콘텐츠가 일정한 구도를 유지하고 표현되어져야 합니다.

7-4) 동영상은 어디까지 이용하는 것이 바람직한가?

언제 기회가 되면 다시 언급하겠지만 영상시화라는 것은 
실은 애플릿(Applet‎) 영상을 2000년대 초반부터 
제시카(JESSICA)님이 천리안에 “환상의 세계”라는 홈에 
소개하고 난 후에 선풍적인 인기를 끌었습니다.
어찌 보면 우리나라 최초의 영상시화라고 볼 수가 있을 것입니다.
참고로 그녀의 본명은 장재희이며, 
우리나라 사격 국가 대표 출신이랍니다.

아무튼 그 후 플래시(Flash), 다루기 쉬운 스위시(Swish),
보완된 SwishMax 등으로 발전되어 왔습니다. 
이젠 영상시화라고 한다면 스위시맥스로 만들어진다고 해도
과언이 아닐 만큼 널리 알려져 있습니다.

그러나 좀더 사실적이고 생동감 넘치는 영상을 연출하고자하는
Artist들에 의해 동영상 프로그램이 널리 퍼져 이젠 
많은 Artist들이 동영상이 많이 가미된 영상시화를 만들고 있습니다.
하지만 어떻게 연출하느냐에 따라 약이 될 수도, 
독이 될 수도 있습니다.

동영상이 약이 되는 점은 이미 언급하였듯이 사실적인 표현과
그 생동감입니다. 이젠 독이 되는 점을 살펴본다면 

*독창성이 결여되기 쉽습니다. 
*이것은 예술성의 결여로 이이지기가 쉽습니다.
*전반에 걸쳐 이용하면 오히려 섬세함이 떨어질 수도 있습니다.

우리가 기계화, 자동화되어지면 생산성은 높아지지만
여전히 손으로 만든 수제품이 비싸고 가치를 더하는 이유를
한 번쯤 다시 생각해보아야겠습니다.

참고 동영상 프로그램으로는 Adobe After Effects, GR_Editor, 
Avid Studio, Pinnacle Studio, CyberLink PowerDirector, 
Adobe Premiere Pro, Pro Show, 널리 이용하는 Sony Vegas, 등이 있습니다. 

(在美詩人, 멀티 시문학 평론가 ~ 박만엽)


여기에 예시된 Sample 영상은 좋은 참고 영상시화가 나오면,
수시로 변경될 수가 있습니다. 양해하여주세요.
a. (수정 보완 날짜 = 11/07/2008)
b. (수정 보완 날짜 = 07/08/2009)
c. (수정 보완 날짜 = 11/11/2012)
d. (수정 보완 날짜 = 01/15/2015)
e. (수정 보완 날짜 = 04/09/2016)
f. (최송 수정 날짜 = 12/13/2020)

.
[ 다람쥐 ]
정말 좋은 예를 들어 설명해 주셨습니다
제목에 필요 없는 부호를 넣는 것도
유의해야 할 부분인 것 같습니다
(cosmos 홈에서)
2005-08-22 13:30:48

.
[ 유리 ]
와우~~
저 멋진 영상 작품 만드시는 분들께서
보신다면 참으로 좋은 자료가 될 것 같습니다.

뚜렷하게 나타내어야 하는 장점..방법..등
훌륭한 말씀마다 저도 감동을 하고 있습니다.

참고로 전 위에 계신 분들의 영상시화는
모두가 다 좋고 환상적이고 멋지기만 합니다.

울 멋진 스승님 화이팅~~~입니다^^

=유리 올림=
2005-08-22 14:17:30

 

[ cosmos ]
시인님...방긋^^

저 휴가 가있는 동안 시인님도 휴가 가셨었나요? ㅎㅎㅎ
암튼 시인님께 일러 정상급 영상작가라는 칭찬도 듣고 기분은 무지 좋으네요...^^
시인님....첨엔 좋아서 했지만....
요즘엔 제가 만든 영상에 책임감 같은게 생기더군요

그저 그림 그리는게 좋아서....
그 그림을 움직여보는게 좋아서 그렇게 시작을 했는데....
시화라는게 그림만 이뻐도 안되고 글과 잘 어울리면서
그림과 글이 다같이 어우러져야 멋진 영상이 탄생하는것 같습니다...

그러기 위해선 영상가들이 많이 노력해야겠지요....
연과 행도 마음데로 바꾸면 안되고....
글도 조금 크게~~~
띄어 쓰기...오타...등등...주의해야 하는게 참 많아요....
시인님 말씀 명심할께요...
그리고 참 좋은글 정말 감사합니다...^^
(cosmos 홈에서)
2005-08-23 00:50:46

  

[ 아이천사 ]
좋은 정보 주시어 감사합니다...
앞으로는 참고로 해야겠네요.....
(cosmos 홈에서)
2005-08-23 00:52:18

 

[ hanabi ]
반론일지 모르겠습니다. 나는 애플릿에서 스위시로 이어지는 그 일련의 과정을 보며
'회의감'을 느꼈답니다. 처음에 보았던 물결의 애플릿을 보며 느꼈던 그 감정이
지금은 마치 만화책을 보는 듯한 느낌입니다. 그 이유는 소위 말하는 영상 아티스트의
욕심에서 기인 합니다. 자르고,붙이고, 움직이게 하는 것이 아티스트의 몫이 아닙니다.
요즘 저 자신도 회의를 많이 느끼고 있답니다. 아티스트들의 한계를 체험해보니 정작
중요한 것은 영상이 아니라 글이란 것을 느꼈답니다. 좀 주제 넘쳤나요?
그래도 하고 싶은 이야기였으니..^^*
2005-08-24 01:51:01

[ 운영자 ]
사람이란 알게 모르게 유행이란 단어에 민감해요.
저도 글을 쓰지만, 제 글 중에 마음에 드는 작품은
몇 편 되지도 않아요. 예를 들어 내가 마음에 들어하는
(지진)(결백)(위선)(꿈) 등은 영상으로
꾸며주는 사람들이 없어요.

영상작가의 입장에서는 글이 좋은 것은 알지만,
이미지 선택에 어려움이 있으면 영상으로 만들 수가
없게 되지요.

또한, 저는 요즈음 Flash 및 Swish가
영상작가들에는 도움이 많이 되었다고 보고 있어요.

뭐 영상작가들이 돈을 받고 하는 일도 아닌데,
작업자체가 너무 어려우면 실증이 나겠지요.

또한, 님이 요즈음 영상들이 만화책 같은 인상이
드는 것도 이해하여야 될 것 같아요.

님도 알다시피 저작권 문제가 표면화되니
일러스트(삽화) 프로그램을 이용하거나
포토 샵을 이용하여 자기 방어용으로
그림을 그려 영상을 만들게 되었지요.

아직은 미숙하나, 전문가 수준을 빰(?)치는 분들이 많아요.

순수한 수(손)작업에 반하여 기계적, 기교적이란 면이
없지는 않으나, 요즈음 영상작가들이
취미 생활치고는 일취월장하여
많이 발전하였다고 긍정적으로 평가하고 싶습니다.

끝으로, 많은 영상작가들이 님의 표현대로
자르고, 붙이고, 움직이게 하여 영상을 만들고 있으나,
그 중에서 보면 정말 그들만의 정성과
혼과 노력이 들어간 작품을 볼 때
나 자신이 그 영상작가가 된 듯.
행복감을 느낀답니다.
2005-08-24 08:11:45

 

[ 미나 ]
시인님, 안녕하세요~
좋은 지적 그리고 새겨 담아야 할 말씀들 고맙습니다.

그런데, 시인님 저는 저작권으로부터 자기방어용으로 일러스트를 배우는건 아닌데요~
저뿐 아니라 일러스트 하시는분들은 영상제작이 아니라 다른 목적이 있는분들입니다.
일러스트 작품과 스위시나, 또 후래쉬작품하고는 엄연히 다른거죠~
저는 기왕에 배운 스위시이니까, 스위시 영상 재료로 사용해 본 것일 뿐입니다.
제가 스위시나 일러스트 초보 입장에서 주제넘은 말씀 드린점 용서하세요~

전 그림을 어렸을때부터 많이 그렸어요~
그래서 그림이라면 자신이 있다하여 시작한 것인데...
일러스트는 예술감각과 치밀한 프로그래밍을 할줄 알아야하는 어려움이 있어요~
그리고 무서울 정도의 인내심을 요구하는 프로그램입니다~
지금도 전 과연 내가 일가견이 있는 일러스트 프로그래머가 돨수 있을까 하는
질문에는 제 자신이 회의적일 때가 많습니다.

다시한번 주제넘는 말씀드린거 용서하세요~
시인님, 안녕히 계세요.
2005-08-24 17:36:33

  

.
[ 운영자 ]
미나 님에게

자기방어용이란 표현이 님의 귀가 거슬린 것 같아요.
또한, (다시한번 주제넘는 말씀드린거 용서하세요~)
하셨는데 무슨 그런 말을 자기의 의견이나
주장은 누구나 나타낼 수가 있는 것입니다.

내가 이렇게 표현한 이유는
제 홈에 오시는 분들 중에서
(님처럼 미국에 있는 분들이 아니고
대부분 고국에 있는 분들입니다.)
종전에는 Flash나 Swish를 많이 이용하던 분들이
이미지 사용으로 인하여 저작권 문제로 고소당하여
홈을 닫는 문제 속출하자
이왕이면 내가 그림으로 영상을 만들어 보자
그런 경향으로 바뀌어 일러스트, 포토 샵 등을
이용하여 영상 작품을 만드는 것이 아닌가 하는
생각아 들었습니다.

댓글에서 그렇게 말하는 분들도 있고요.
실제로 자기가 그린 그림이니, 누가 뭐라고 하겠어요.

현재 일러(삽화)로 경향이 바뀌어 능한 분들을
예로 들어 본다면,

윈, 아이리스, 모리스, 모카, cosmos, 리나, 님들 등이 있고

조금 경향은 다르지만,
자기만 수채화 영상이라고 수평선님이 선을 보이고 있네요.

(즉, 일러스트 프로그램 이용하여 영상을 만든다는 뜻도 있지만.
그림 이미지를 속 편하게 이용하고, 자기만의 색깔이나
목적을 이룬다는 뜻도 있습니다.)

물론 님처럼 미술에 관심에 있어 특별한 목적을 가지고
하는 분들도 있겠지요. 일러스트 자체 프로그램이
영상시화를 연출하라고 나온 프로그램이 아니니까요.
잡지나 책을 만드는 분들이 배울 수도 있겠고,
웹 디자인하는 등. 다방면으로 이용되겠지요.

너무 자기방어용이란 용어를 이상히 받아드리지 마세요.

그러나저러나 제 방명록에 보니까
미국의 이민 생활 속에.. 이란 표현이 있던데
어느 주에 거주하고 계시는지 물어 보아도 되는지요?

아무튼 앞으로도 님의 멋진 일러 영상을
종종 감상할 수 있으면 합니다.

그럼, 늘 타국에서 건강하시고, 장기 출장에
좋은 성과를 거두시기 바랍니다.
2005-08-27 08:48

  

[ 도우미 ]
<참고 자료>

(1) 일러스트레이터(Illustrator)란 무엇인가요?

Illustrator(일러스트레이터)란 Adobe 회사에서 개발한
디자인 프로그램으로 우리가 흔히 "일러스트"라고 부르며,
이미 널리 알려져 있는 포토샵(Photoshop)을
개발한 회사이기도 합니다.

현재는 Illustrator 11.0 버전까지 출시되었다고 합니다..

음...^*^~~~ 좀더 설명을 해본다면,
사진을 약간 그림처럼 만든다고 할까요.

카페 같은데 돌아다니시다 보면
'삽화풍의 이미지'를 많이 보셨을 겁니다.
그림을 일러스트로 작업을 하면 그것과 약간 비슷하게 됩니다.

종전에는 경쟁사인 Corel 회사의 DRAW 프로그램을
주로 이용하였다고 하나, 현재는 실무에서
일러스트 프로그램을 더 많이 이용하고 있다고 합니다.

일러스트는 10버전이후부터는 플래시와 호환이 잘 된다고 합니다.

포토샵과 일러스트는 그래픽 작업에서는 아주 기본적으로
다루어야 할 프로그램으로 디자인학부 중에서도
캐릭터 디자인에서 많이 배웁니다.
그 예외 산업디자인이나 시각디자인 혹은 그래픽디자인을
전공하면서 따로 또 노력을 합니다.

일러스트를 다루는 학과라면..

의상과
(시각 디자인전공, 패션 디자인전공)

컴퓨터 관련 학부
(애니메이션 콘텐츠전공, 게임전공, 디자인 테크전공, 캐릭터, )등등

(2) 비트맵(Bitmap)과 벡터(Vector)란 무엇인가요?

*** 비트맵 이미지 방식 ***

이 형식은 픽셀(Pixel=화소)이라고 불리는 조그만 사각형이
각각이 색상을 가지고 모여서 이미지를 만들어 내는 방식입니다.
때문에 확대해서 보면 픽셀의 형태가 보여 깨져 보이는 현상이
일어나는 것을 볼 수 있습니다. 자연스럽고 사실적인 표현이
가능하나 고품질의 이미지를 만들기 위해 해상도를 올려야 하는데
해상도를 올릴 수록 파일의 용량이 커지는 단점을 가지고 있습니다.

* 비트맵 파일 요약

A 구성 - 픽셀이라는 작은 사각형의 모임
B 해상도 - 이동 크기 조절 등 밀접한 영향을 받음
C 이미지 표현 - 자연스러운 이미지 표현이 가능하나 확대하면
이미지가 깨어져 보이고 아주 작은 이미지는 표현이 어려움
D 저장 - 고정된 해상도에서 픽셀 그룹으로 저장
E 출력 - 고해상도를 사용해야만 선명함.
F 모니터 - 확대하면 이미지가 깨져 보임
G 프로그램 - 포토샵, 페인터, 페인트

 

[ 도우미 ]

위의 ManYup의 멀티 시문학 평론에 보면
아래와 같은 글이 나오는데,

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
따라서, 훌륭한 영상 아티스트가 되려면
최고 정상의 영상 아티스트의 작품을 미리 감상하는 것도
실력을 증진시키는 좋은 방법입니다.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

(추천 영상)방이 신설되었으니, 훌륭한 영상 아티스트들의
작품을 많이 참조하세요.

2005-12-21 14:34:55

 

[ niyee(니예) ]
ManYup시인님, 참 좋은 자료 감사합니다
예를 든 구체적인 설명과 리플 화답에서 일러에 대한 몰랐던 부분을 알게되었습니다
2006-03-22 06:22:55

winnie   ( 2007/03/05 )    

좋은 자료 감사합니다...^*^&
몰랐던 부분을 알게되었네요...

 운영자  ( 2007/03/10 )    

.
winnie님 하이...

도움이 되었다니, 다행입니다.
Have a nice day...

.

 연화심  ( 2007/05/20 )    

시인님~ 저는 영상 작품 만드는 솜씨는 없구요, 대신..
영상시화를 제대로 볼줄 아는 안목을 키우고 싶어요.
말이 되는 소리인가요...? 갸우뚱~~
sample 영상을 올려놓고 설명해 주시니 이해가 빨리 되는듯 합니다.
많이 배우겠습니다.
좋은 하루 열어 가시길요^*^

 운영자  ( 2007/05/20 )    

.

연화심님 여기도 오셨네요?

저희가 그림을 보는 안목이 있다고 畵家가 아니듯이
영상을 연출하는 것과 영상시화를 제대로 볼 줄 아는
안목과는 다른 것 같아요.
옷도 자기가 직접 만드는 디자이너는 아니지만,
세련되게 입은 분들이 있는 것과 같이...

다만 종전과 달리 영상작가들도
기교와 효과를 줌에 있어서
시인들의 詩語 전달에 많은 배려를 하여 주는 것 같아요.
그래서 우리 시인들은 너무 행복하답니다.

그럼, 님도 멋진 음악과 좋은 영상시화를 많이
감상하시어, 마음이 늘 풍요로웠으면 합니다.

.

 허수아비  ( 2008/07/14 )    

영상을 배우는 좋은 길잡이가 되었습니다.
자세한 설명 여러번 읽고 참고하겠습니다.

무더위에 건강하십시요.

 운영자  ( 2008/07/14 )    

.
허수아비님 여기서도 안녕?

좋은 길잡이가 되었다니,
저도 기쁩니다.

님도 여름철 감기, 등에 조심하십시요. ^*^~~~

.

 운영자  ( 2009/07/08 )    

.
독자 여러분에게

미나님의 홈 계정 폐쇄로
또한 유리꽃님(박금숙 시인님)의 영상이 홈 계정 상 문제로
현재 보이지 않아서 부득이 샘플 영상을 대체하고,
2009년 7월 8일부로 수정 보완하였음을 알려드립니다.

.

 

>>>
[ mypoem ]
연화심 안녕?

비록 무덥고, 지루한 장마철이지만
잘 지내고 계시리라고 믿습니다.

종전에 이미 발표한 내용이지만,
미나님의 홈 계정 폐쇄로
또한 유리꽃님(박금숙 시인님)의 영상이 홈 계정 상 문제로
현재 보이지 않아서 부득이 샘플 영상을 대체하고,
2009년 7월 8일부로 수정 보완하였음을 알려드립니다.

그럼, 늘 건강하시고, 아름다운 나날이 되었으면 합니다.
2009-07-08 07:35:56


[ yhs ]
wow~wow~!!

멀티 시문학 평론가로 활발하게 활동하시는 박만엽 시인님께서
직접 "바람직한 영상시화 연출시 유의하여야 할 점"을
저의 홈까지 올려 주시니 이 소중한 자료를 어떻게 활용하면서,
보답해야 할지를 한참 고민했습니다.
허접한 영상작품일 망정 손 놓은지가 한참되어서 업그레이드된
swishmax버전 다운 받기조차 머뭇거리고 있는 중이라서요.
제가 좀 여유로운 시간이 되면 올려주신 자료를 잘 숙지하여
영상제작에 도전해 보겠습니다.
시인님의 홈에는 영상 고수님들의 작품으로 가득하니
자주 찾아서 안목이라도 높여 놓아야 할까 봅니다.
고맙습니다.

요즘은 노인병원에서의 간호실습으로
일에 치여(?) 하루하루를 보내고 있습니다.
아침에 눈뜨면 하루를 위한 기도를 하면서
"오늘 하루도 주어진 일에 즐거운 마음으로 일할 수 있기를"
소망하지요.
습한 날씨에 자

  

>>>
mypoem
허수아비님 그리고 홈 친구 분들

갑작스런 느낌으로 벌써 2012년 새해를 맞이하여
설렘보다 두려움이 앞섭니다.
나이 탓이 아닌가 싶습니다.

한편으로는 나이는 숫자에 불과하다는고
자위(自慰)도 해보면서 금년도 즐겁게 보낼 생각입니다.

허수아비님 그리고 홈 친구 분들
늘 건강하시고, 새해에는 더욱 멋진 나날이 되시기 바랍니다.
2012-01-01 20:40:18


soofarm
언제부터인가 나이를 헤아리기 싫은 세월을 살아오고 있습니다.
취미로 시작한 영상배우기에 몰두한 시간들...
그리고 만나고 헤어진 인연들...
뒤돌아보니 감회가 깊습니다.

영상을 공부하는 분들께 유용한 지침서로
저도 유념하겠습니다.

새해의 첫 날 밤입니다.
새해에도 많은 관심과 격려 부탁드립니다.
2012-01-01 22:37:37

((허수아비 Home에서))

>>>

>>>
3월은 말이 없고/황금찬 (영상:설원) 게시물에 대한
댓글인데, 영상작가님들에게 참고 하시라구 카피합니다~!

Doumi ( 2012/04/10 )
설원님 방긋입니다
올만에 원로시인이신 황금찬 시인님의 고운 시를
아름다운영상으루 감상토록하여주시어 감사합니다~
참~! 울시인님의 자료방에 사진이 있는것같은데 찾아 볼께여 ㅎ
인트로 앞부분에 시의 전체내용이 넘 빨리 사라지네여
언제나 건강하시구 좋은 하루 되시어요^^

설원 ( 2012/04/10 )
doumi님 매인화면 조금 주정했습니다.
제가 좋아하는 원로시인님과 현대 시인님 모두계시는 사진까지 올려주셔서 감사드립니다.
요즘 사람들이 말하기를 화면이 너무 느리게 바뀌면 지루하다면서 끝까지 다 안본다고 하더라고요 그래서 저도 유감입니다.
그래도 조금 느리게 하는 것이 좋겠죠?
저는 3월은 말이 없고 라는 시가 낭송시였으면 좋겠다고 생각했습니다..........

mypoem ( 2012/04/12 )

설원님 다녀가셨네요?

언제나 정성스럽고 아름다운 영상시화
즐겁게 잘 감상하고 있습니다.

더욱이 한국문단의 대선배님이신
황금찬 시인님의 훌륭한 시를 접하게 되어 기쁩니다.

UM 방장님이 찾아 만드신 사진도 함께 보니
감개무량(感慨無量)합니다.

제가 황금찬 시인님과는 특별한 친분은 있는 것은 아니고
2008년 고국에 방문하였을 때 보성중고등학교 때
국어 선생님이셨던 또한 저를 문단에 데뷔하게
만들어주신 분이었던 윤강로 시인님을 뵙자고 혜화동에 갔을 때
두 분 시인님을 함께 뵙게 되어 기념으로 찍은 사진입니다.

황금찬 시인님의 역시 50-70년대 혜화동에 있었던
동성중고등학교에서 국어 선생님의 제직하고 계셨습니다.

저희 홈을 도맡아 운영하시는 도우미님의 언급도 있고 하여
혹시나 영상시화 Artist 분들에게 도움이 될까하여
먼저 설원님에게 댓글을 남기고자 합니다.

도우미님도 다른 닉(Nickname)으로 한땐 영상을 만들던
영상시화 Artist라서 그런지 다른 분들과 영상을 접하는
안목이 다를 것으로 짐작이 됩니다.

제가 초창기부터 멀티포엠을 틀을 정립하는데
벌써 십년이란 세월이 지났습니다.

가장 바람직한 영상시화로 정립한 틀은

(1) 처음에 시제와 글쓴이 소개
(2) 이미지를 각 연(단락)별로 전개
(3) 마지막에 詩의 全文을 보여주기...였습니다.

대부분의 정상급 영상시화 Artist 분들이 이런 교과적인
틀을 많이 이용하고 있는 것 같습니다.

요즈음은 개울님 같은 경우는 먼저 詩의 全文을 보여주고
각 연(단락) 별로 이미지를 전개하고 있습니다.
설원님도 먼저 詩의 전문을 보여주고 약간의 Time Line을
늘였다고 하셨는데, 늘이고 줄이고 하는 문제는 감각적으로
하는 것이 아니라, 그 詩의 전문이 보일 때 독자가
그 전문을 충분히 읽을 수 있는 시간이 있어야 합니다.
즉, 詩의 길이에 따라 Time Line이 결정되는 것입니다.

가장 좋은 방법은 자기가 만든 영상시화를
자기가 독자의 입장에서 읽어 보는 것입니다.
현재는 Time Line을 늘였다고 하지만 2연 정도만 읽으면
사라지기 때문에 전문이 보여 진 의미가 퇴색이 됩니다.

님이 언급하신 대로 영상시화는 길면 독자가 보지 않을 수도 있습니다.
그래서 가끔은 “영상 메시지”, “영상 마당”, “詩 없는 영상”이란
카테고리를 만들어 영상만 연출하는 경우도 있습니다.

하지만, 영상시화란 시를 좀더 다양하게 복합적으로
감상하기 위하여 영상과 배경음악 및 효과음을 넣는 것입니다.

그래서 詩의 전문은 Intro 부분에 소개하는 것보다도
끝부분에 詩의 전문을 넣은 경우가 좋습니다.

개울님은 詩의 전문을 Intro 부분에 넣지만
비교적 짧은 전문을 택하여 그 전문을 독자가 읽을 시간을
충분히 주고 있습니다. 최정상급 Pro 영상시화 Artist이니
많은 경험을 축척하고 있겠지요.

결론적으로 詩의 전문을 앞에 소개하거나
마지막에 소개하거나, 이것이 중요한 문제가 아니라
詩의 전문을 넣은 이유는
독자는 이미지의 변화가 많은 것을 선호합니다.
아무리 잘 만든 영상시화라고 하여도
One Cut의 영상은 단조롭기 마련이지요.
그래서 영상시화 Artist 분들은 자기만의 기법으로
적합한 이미지를 찾아 연(단락)별로 전개하여
그 연의 내용에 따라 이미지의 변화를 주게 되는데,
효과의 미흡성이나 그 반대로 지나친 효과로
그 전체적인 詩의 내용을 독자가 파악을 못할 수도 있기 때문에
詩의 전문을 삽입하여 여운을 남기는 것입니다.

따라서 이왕에 詩의 전문을 삽입할 것이라면
마지막 부분에 넣는 것이 詩의 길이가 길어도
독자에게 시간적 조급함을 없애 바람직합니다.
즉, 앞에서 연(단락) 별로 이해가 된 독자는
마지막 詩의 전문을 안 보아도 그만이니까요.

오래 전에 2007年 11月 추천 영상시화 = 영상시화 Artist/Eclin
“악마의 거울/정유찬”([추천 영상]방 참조)이란 詩를 이용한 것은
영상시화의 길이가 8분 정도 됩니다.
詩의 전문이 들어간 것도 아닙니다.
그래도 독자로부터 추천되어지는 이유는
끝까지 보게 하는 演出的인 힘이 있다고 보아야겠지요.

설원님은 한 작품을 만들 때 그 정성을 저희가 충분히
느낄 수가 있기에 조금이라도 바람직한 영상시화를
독자에게 선을 보임에 있어서 도움이 될까하고 남겨 봅니다.

숙천님에게도 안부나 전해주시고
늘 건강하셔서 행복한 나날이 되시기 바랍니다.

 

.
((한국영상시화작가협회 홈에서)) .

한국영상시화작가협회 회원 여러분

특히 새로 회원이 되신 분들은 작품 연출하시느라고 고생이 많지요?

이왕에 취미 삼아 배운 영상을
좋은 작품을 만들고자 속된 표현으로 ‘노가다’ 작업을 하는데,
좀더 멋진 작품이 될 수 있도록
제가 [작가 영상], [손님 영상] 방들을 둘러보고 느낀 점을 말하겠습니다.

처음에 영상을 만들기 시작하면
소위 갤러리 영상에 재미를 들여 기교면에서만 치중하게 됩니다.
이것은 단순히 영상 디자이너이지
영상시화작가 또는 영상시화 Artist는 아닙니다.

몇몇 분들의 단점을 지적하여 보면
詩의 내용과 무관한 이미지를 사용하면서
너무 기교적인 면에서만 치우쳐 있는 것이 눈에 띕니다.

카페나 블로그 등에서 영상을 강의하는 실력이 있는 분들이
영상의 기교적 측면은 남들보다 아주 월등한데
막상 영상시화는 썩 바람직하게 못 만드는 경우를 종종 볼 수가 있습니다.

영상시화란 영상 디자인과 달리 詩語의 전달에 있습니다.
즉, 연(단락) 別 그 내용에 따라 적합한 이미지를 사용하여야 합니다.
그 다음은 예술적인 감각입니다.
어쩌면 이것이 가장 중요한 것인지도 모르겠습니다.
이 감각은 영상의 기교가 있다고 살아나는 것이 아니라,
나타고난 감각과 이용할 詩의 내용을 깊이 이해하고자 하는 자세가 되어 있어야 하고,
훌륭한 최정상급 선배 영상시화작가들의 작품을 자주 접하고
습작 영상시화를 많이 만들어 본 사람만이 저절로 터득하는 감각입니다.

둘째로 눈에 띄는 단점을 지적하여 본다면
영상을 만들다가 보면 Font는 작은 것이 실제로 더 예쁘게 보여
자꾸만 글자를 작게 하고자하는 유혹에 빠지게 됩니다.
하지만, 너무 작으면 詩語 전달이 어렵겠지요.

셋째는 영상시화 안에 詩의 내용보다도
영상시화 Artist와 관련된 것을 너무 많이 알리려다가 보니,
음악 버튼 옆에 배경음악의 제목이나 연주자 또는 가수 이름이
틀리는 경우도 있고, 일반 상용문구의 오류가 눈에 보입니다.

예를 들어 볼 테니, 해당 되시는 분은 오타를 바로 잡으면 되겠지요.
PHOT0 DESIGE (X)
단순히 틀린 스펠링만 고친다면 PHOTO DESIGN (O)이 맞지만
이것은 찍은 사진을 응용하거나 디자인하였다는 뜻이고
사진을 제공한 사람을 나타낼 경우는 - Photo by 아무개 -

일반적으로 영상을 만든 사람을 표현할 때
MOVIE DESIGE (X) ===> MOVIE DESIGN (O)
Movie Degine (X) ===> Movie Design (O) 또는 - Movie by 아무개 -
이렇게 표현하는데, 단순히 Movie라는 표현은
영상을 만든 사람들만 아는 표현이라서 일반 독자는
Movie가 뭐야? 영화야? 할 수도 있겠지요.
그렇다고 Flash by ~ 또는 SwishMax by ~ 이렇게 쓰고자 하니
만든 프로그램의 상호가 들어가니, 그냥 -Movie by 아무개-라고
많이들 표현하는 것 같습니다.

사진과 영상을 본인이 모두 찍고 만들었다면
단순히 - Photo & Movie by 아무개 - 라고 하면 됩니다.

넷째는 One loop 後에 영상시화와 배경음악과 동시에 끝나서
다시 반복이 됩니다. 이때 제 1연의 첫 행이 무엇이었지? 라고
독자가 애매하게 느끼면 결코 좋은 영상시화라고 볼 수가 없습니다.
이런 점을 보완하기 위해 일반적으로 많은 영상시화 Artist들이
이용되어진 詩의 전체적인 이해를 재차 각인 시키고
배경음악과도 맞출 겸 마지막 연이 끝나고 [詩의 全文]을
넣어 주는 것이 일반적인 경향이다-고 말씀드리고 싶습니다.
어떤 분은 마지막 연이 끝나면 詩人의 이름을 말미에 다시 넣어
One loop가 끝났다는 것을 알려주는 아티스트도 보았습니다.
좋은 아이디어라고 생각합니다.

영상을 만드는 아티스트에 따라 Movie Properties에서
□ Stop playing at end of movie의 네모 상자에 체크하여
오직 One loop로만 끝나게 하고, Replay 버튼을 만들어
[다시 보기]로 이 문제를 처리하는 분들도 종종 있습니다.

미래의 영상시화 Artist 여러분...
그리고 위에 댓글로 함께하신 멋진 회원 분들
선택한 詩를 영상시화로 잘 구상하여, 멋진 작품 발표하세요.

.

Doumi  ( 2016/02/24 )

울시인님이 네오님 영상을 보시구 남긴 댓글인데
혹시 영상작가님 분들께 참조하시라고 이곳에 발췌하여 남깁니다 ㅎ

배경음악도 전문가가 아니면 출처를 알 수 없는
경음악이나 연주곡을 택한 방법도 올바른 방법입니다.

간혹 영상시화 Artist 분들이 국내가요나 잘 알려진 팝송을
자기가 선택한 그 詩의 내용과 비슷한 가사를 힘들게 찾아
배경음악으로 삽입하는 경우가 있는데,
사실은 그 시를 읽고 감상하는 데는 전혀 도움이 되지 못합니다.
이용되어진 詩보다 삽입된 배경음악이 더욱 귀에 익숙하여
오히려 그 삽입된 노래만 따라 부르게 되는 것이
인간의 심리가 아닐까 싶습니다.

결론적으로 멋지고 신비스런 독창적인 영상이란
그 소재 자체도 신비로워야 하기에
인물 이미지나 배경음악을 웹上에서 흔히 구할 수 없는 것이면
더욱 희소한 영상이 되지 않을까 싶습니다.
아울러 그 해당 이미지나 배경음악의
저작권 위반 여부도 자연스레 피할 수도 있고...